Disques avec piano pour votre été
L'été débute demain, samedi 21 juin et cette année piano bleu a choisi de remettre à la une de sa page d'accueil les disques de musique classique et jazz qui ont particulièrement été appréciés par les internautes de son site depuis le précédent été, en se basant sur le nombre de points cumulés par les pages les concernant sur trois réseaux sociaux : facebook, tweeter et google.
Voici donc, après constatation des résultats , en l'état de ce vendredi 20 juin , les disques qui seront les disques de l'été sur pianobleu.com ( reviendront donc bientôt sur la page d'accueil) ... Suspense...et surprises ..cliquez ici
Le Duo Barbotte-Asai, pionnier d’un genre musical révolutionnaire qui réunit le piano classique et le jazz, annonce leur première tournée mondiale pour 2014 et 2015, qui débutera par un concert à Paris :le
6 juillet 2014 à 17h
au Studio Le regard du Cygne
210 rue de Belleville 75020 Paris .
Vous aviez déjà eu l'occasion de découvrir la pianiste japonaise, désormais installée en France, Masaé Gimbayashi-Barbotte, à l'occasion de l'annonce de concerts seule et avec la chanteuse Tomoko Ishii, et voici un tout nouveau projet tout aussi original où vous pourrez la (re)découvrir cette fois en duo, avec le pianiste jazz Tashkeshi Asai, originaire de New-York. Leur tournée débutera cet été 2014 à Paris et sera suivie par New York, Tokyo et Kobe en 2015 . Un projet dont la présentation par De Trois Cities Records à lire ci-dessous, donne envie de découvrir ce duo original à tous les amateurs de piano tant de musique classique que cette fois aussi de jazz donc ....cliquez ici pour en savoir plus et voir deux vidéos
un petit rappel
Ce 17 juin dernier concert à Paris du pianiste Georges Beriachvili au
Théâtre de L’Ile Saint Louis à Paris
LUNDI 30 JUIN à 20H
à l'ESPACE LÉOPOLD BELLAN, PARIS
Les Concerts d'Esther vous proposent une clôture de saison en apothéose : Un duo Violon Piano avec la jeune mais éblouissante violoniste Hildegarde Fesneau, 18 ans, lauréate de nombreux concours nationaux et internationaux et 1er prix du Concours Ginette Neveu 2014
et
le pianiste Antoine de Grolée , Prix International ProMusicis. "Une complicité inouïe entre ces deux musiciens ! Un voyage musical à ne manquer sous aucun prétexte ! " conseille Nathanièle Esther...cliquez ici pour en savoir plus et voir deux vidéos
Les Pianissimes
Neuvième édition
La 9e édition du Festival Pianissimes se tiendra du 27 au 29 juin 2014 à Saint Germain au Mont d’Or. La programmation sera forte de 7 concerts. Cette édition sera de nouveau l’occasion de découvrir de nombreux jeunes artistes parmi les étoiles montantes du piano et de la musique de chambre, tant en France qu’à l’étranger.
Deux concerts pédagogiques gratuits seront réservés pour les enfants des écoles de la région....cliquez ici pour lire la suite et voir trois vidéos
communiqué
Julien LEROY est lauréat de la 4è édition des Talents Adami Chefs d’Orchestre 2014
Julien Leroy dirigera l’Orchestre Colonne pour un concert unique Salle Gaveau, mardi 23 septembre, 20h. Chostakovich, Concerto pour violoncelle n° 1 Chef d’orchestre assistant de l’Ensemble Intercontemporain (EIC) auprès de Susanna Mälkki (2012/2013) puis Matthias Pintscher (2013/2014), Julien Leroy s’inscrit dans la nouvelle génération des chefs d’orchestre français. Son répertoire s’étend de la musique du 18e siècle à la création contemporaine, du répertoire symphonique ou lyrique à la musique d’ensemble.
A voir LE VOYAGE D'HIVER (extraits) Franz SCHUBERT Winterreise, D 911 pour voix et pian
o Mark ANDRE AZ pour ensemble Johan Simons, mise en scène Marcelo Buscaino, collaboration à la mise en scène Michaël Borremans, décors Jan Vandenhouwe, dramaturgie Georg Nigl, baryton Andreas Staier, piano Ensemble intercontemporain Julien Leroy, direction Coproduction Ensemble intercontemporain, Musiktheater Transparant, Ruhrtriennale, Klara Festival Enregistré le 7 février 2014 à la Cité de la musique
Et à propos de l'ensemble intercontemporain ...
A voir une récente vidéo d'une interprétation de l'oeuvre de Pierre Boulez Incises pour piano -Sébastien Vichard, piano
Enregistré le 12 avril 2014 à la Cité de la musique (Paris) dans le cadre du week-end Turbulences « Air libre » du 11 au 12 avril 2014
Pour en savoir plus sur cette oeuvre qui mérite certes quelques explications je vous invite à voir la page sur un Dvd Pierre
Boulez
Eclat
Sur Incises sur pianobleu.com
Le 16 juin dernier avait lieu la conférence de presse Play Me I'm Yours à la mairie du XIIIe arrondissement de Paris. Ce sont Jérôme Coumet, maire du XIIIe, et Eric Pacheco, producteur de l'opération et directeur général de l'agence Community, qui ont lancé les festivités, consistant à répartir 50 pianos aux 4 coins de la métropole parisienne pour qu'artistes et pianistes de passage puissent en jouer et profiter pleinement. Ces pianos d'occasion, donnés par le Centre Chopin, sont décorés en public sur le parvis du centre commercial Italie Deux, Place d'Italie, également partenaire de l'opération. Partenaires aussi, la SACEM, W9 ou encore RTL2, pour n'en citer que quelques uns. C'est le chanteur Bensé qui s'est chargé d'ouvrir les débats musicaux en interprétant 2 des ses titres en live, Portrait chinois et Cassandre.
et à voir également quelques vidéos dont certaiens avec quelques musiciens très doués en musique classique...et même pro.... dans la petite télévision de .pianobleu.com.
et pour en savoir plus sur
Play Me I'm Yours à Paris mais aussi d'autres villes ...cliquez ici
Un communiqué un peu tardif... mais il est encore tout juste temps : U
n piano dans la nature
Récital du pianiste international Giovanni BELLUCCI Événement exceptionnel et gratuit vendredi 20 juin 2014 à 12h30 en Savoie Vallon de l’ORGÈRE Porte du Parc national de la Vanoise (accès 73500 Saint André)
Dans une lettre écrite le 28 mars 1809 et adressée à l’éditeur allemand Breitkopf & Härtel, Beethoven intitule « Pastorale » sa sixième Symphonie, en la décrivant ainsi : Souvenir de la vie rustique, plutôt émotion exprimée que peinture descriptive. Le pianiste international Giovanni Bellucci, en poursuivant le cycle de concerts « Tout sur moi » - cet extraordinaire voyage dans l’univers de Beethoven – a souhaité replacer la Pastorale dans la version pianistique élaborée par Franz Liszt dans le contexte idéal : la Nature. Ce qui, aux intégralistes du classique, pourrait paraître une expérience folle ne fait en réalité que respecter la volonté d’un homme sensible qui prenait du plaisir à se promener, lorsqu’il fuyait Vienne, dans les bois entourant les villages d'Heiligenstadt ou Döbling. Écoutons Beethoven : « Je suis si joyeux quand je puis errer à travers les taillis, les arbres, les rochers. Pas un homme ne peut aimer la campagne autant que moi ! Si seulement forêts, arbres, rochers, rendaient l’écho que l’on souhaite entendre. » En résonance avec les sons de la nature, la musique a ce pouvoir d'ouvrir davantage notre sensibilité à l'environnement. Aussi, le Parc national de la Vanoise s'est naturellement investi comme partenaire privilégié pour l'accueil de ce concert original, aux côtés de l'association "Ce qu'on entend sur la montagne". Tous deux sont heureux d’inviter les amoureux de la Beauté à venir partager cette expérience unique : écouter, dans un magnifique site naturel, de la merveilleuse musique interprétée au piano en « live » par le grand artiste italien Giovanni Bellucci, en toute liberté et décontraction. Le vallon de l’Orgère, dans la vallée de la Maurienne, à Villarodin-Bourget, sera magiquement envahi par les harmonies pastorales évoquées par le concert qui se déroulera le vendredi 20 juin 2014 à 12h30 dans le refuge-porte de l’Orgère – et sera diffusé en plein air par des systèmes de haut-parleurs pour le plaisir des marcheurs, des visiteurs, des enfants
A voir giovanni bellucci plays wagner/liszt elsas brautzug zum muenster (lohengrin)
.
A (re)voir "lille piano(s) festival"..pas un concert ni même un extrait, du moins pour le moment...mais la "Battle" qui a eul lien vendredi ....
Lilli
s'ouvre une nouvelle fois au jeu vidéo. Après Play Again, suivi en direct par 9000 internautes lors de l'édition 2013, c'est une battle que le festival propose cette année, toujours en connexion avec l'univers de Dofus et d'autres jeux. Le jeune pianiste Auxane Cartigny est à nouveau de la partie, et défie le pianiste humoriste Simon Fache, entre interprétation classique, jazz et improvisation. Ce "match" sera, au fil des rounds, pimenté de consignes musicales changeantes, connues à la dernière minute. À la Gare Saint Sauveur ou devant votre écran pour la retransmission live, vous avez pu faire gagner votre pianiste préféré en votant sur twitter. : La "battle" entre deux pianistes, au festival de piano de Lille
le Trio Chausson( dont le pianiste Boris de Larochelambert) essaie le crowfounfing (financement participatif) sur kisskissbanK ... mais comme ils ont déjà un partenariat avec la ville de la municipalité d’Enghien-les-Bains. et que le disque sortira sous le label Mirare dirigé par René Martin, directeur artistique de La Folle Journée de Nantes et du Festival de piano de La Roque d’Anthéron., les amateurs de piano ne s'inquiéteront pas trop de la publication de leur prochain disque à paraître cette automne ! Cependant si cela vous fait plaisir d'avoir votre nom sur le livret de ce disque qui sera largement diffusé ajoutez-vous aux actuels kissbankers !... Le marketing participatif ayant le vent en poupe "impliquez vous " puisque vous aimez peut-être cela ... en tout cas nul doute que vous appréciez ce Trio...
A voir
à propos du label Mirare à découvrir un récent autre disque de musique de chambre : George Onslow
Sonates pour Violoncelle et Piano
Maude Gratton, pianoforte
Emmanuel Jacques, violoncelle
un compositeur né le 27 juillet 1784 à Clermont-Ferrand, le compositeur George Onslow est encore trop méconnu au regard de l’impact de son œuvre sur la musique romantique française peut-on lire sur le site de l'association George Onslow. . Anglais d’Auvergne et Parisien de Clermont-Ferrand, cet Européen avant la lettre est auteur d’une abondante production comprenant des symphonies, des opéras, des duos et trios, des quatuors et quintettes à cordes dont certains comptent parmi les chefs-d’œuvre de la musique de chambre du XIXe siècle. "Étonnant constat que de voir « une des plus belles gloires musicales de la France » (selon Berlioz) passer quasiment inaperçu dans son pays ! Il faut dire que George Onslow (1784-1853) fait figure d’exception dans le paysage musical français de l’époque. Alors que fleurissent des pièces instrumentales légères, des arrangements en tous genres, pots-pourris, variations et autres fantaisies sur des airs à la mode, Onslow emboite le pas des grands maîtres viennois. Puisant son inspiration aux mêmes sources que Beethoven, il s’adonne à une musique « savante » d’allure germanique, si bien que les Allemands n’hésitent pas à le considérer comme l’un des leurs.[...]
Dans ces pièces, Onslow rompt avec la tradition française des sonates pour piano avec accompagnement dans lesquelles le piano-roi ne laissait qu’un rôle secondaire voire facultatif à l’instrument qui lui était associé. Il rejoint en cela Beethoven dont les sonates prônent une équité des rôles instrumentaux" explique l'auteur du livret, Julie Oustinov qui invite à écouter ce compositeur parfois surnommé "Beethoven français " avant tout pour lui-même ainsiq par exemple dans cet extrait de la troisième sonate de l'opus 16...
Mais il ne faudrait pas oublier de présenter les deux musiciens et plus particulièrement au pianoforte :
née en 1983, Maude Gratton qui a accomplit ses études de clavecin et d’orgue avec Dominique Ferran, Pierre Hantaï, Louis Robilliard, Michel Bouvard, Olivier Latry.
Elle remporte en 2003 le 2ème prix au Concours International d’Orgue de Bruges, est promue « Jeune Soliste 2006 des Radios Francophones Publiques ». Elle s’intéresse aux différents claviers, joue le clavicorde, le pianoforte. Son 1er enregistrement (Mirare), consacré aux œuvres de Wilhelm Friedemann Bach, a été récompensé par un Diapason d’or de l’année 2009 et distingué par le Gramophone Critic’s choice. Elle fonde en 2011 l’ensemble « Contre-Éclisse », ainsi que l’Académie de Musique de Saint-Loup en partenariat avec « Les Amis de l’Orgue de Saint-Loup ». Depuis 2012, elle est la directrice artistique du festival « Musiques en Gâtine ». Elle fait également partie du « Vannes Early Music Institute » dirigé par Bruno Cocset. Elle joue régulièrement en récital, aux côtés de Philippe Pierlot, Bruno Cocset, Damien Guillon, Jérôme Hantaï, et également au sein du « Concert Français » (Pierre Hantaï) et du « Collegium Vocale Gent » (Philippe Herreweghe).
Et
au violoncelle : Emmanuel Jacques né en 1974, premier prix de violoncelle baroque du CnSM de Paris dans la classe de Christophe Coin, Emmanuel Jacques est violoncelle solo de l’ensemble Les Talens Lyriques dirigé par Christophe Rousset. Depuis 2012, il est également le violoncelle solo de Insula Orchestra dirigé par Laurence Equilbey. Son approche de la musique s’étend des compositions du XVIIe siècle jusqu’à celles du répertoire romantique jouées sur cordes en boyaux. Il est membre fondateur du Quatuor Ruggieri créé en 2007, avec lequel il a enregistré un 1er disque de quatuors de George Onslow (label agOgique, 2012). Emmanuel Jacques joue un violoncelle de Jacques Boquay fait en 1726 et un archet d’Alexandre Aumont d’après François Xavier Tourte.
Pour écouter, avec l'aimable autorisation du label Mirare George Onslow, adagio sonate opus16 n°3 Maude Gratton, pianoforte
Emmanuel Jacques, violoncelle
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A voir
BRAHMS , Concerto no 1 , op 15 Orchestre philharmonique de Târgu-Mureş, ROUMANIE Direction : Shinya OZAKI Piano : Ferenc VIZI 22 .05. 2014
Il ne faut absolument pas croire que l'on met des cravates ou des robles longues dans les festivals de musique classique/jazz, il y a bien longtemps que la musique classique s'est ouverte à tout public avec ou sans cravate , surtout l'été !!!
... ainsi encore :
Le pianiste Jean Kapsa donnera un à SAOU - Cagnards à - 21h30 un concert aux accents mozartiens le 12 juillet 2014 au programme : variations, improvisations et recompositions qui donneront à cette soirée de pleine lune des accents envoûtants.
Sonate pour piano n°8 en la mineur KV310
Concerto pour piano n°21 en ut majeur KV 467
Symphonie n°40 en sol mineur KV 550
a savoir : en juillet 1989, Henry Fuoc créait à Saoû le premier Festival entièrement voué en France à l’œuvre de Wolfgang Amadeus Mozart. Un festival comme nul autre, convivial, sans cravate, alliant l’exigence artistique la plus élevée et des artistes de très haut niveau avec les lieux de concert les plus rares. Du 2 au 22 juillet 2014, Mozart enchantera à nouveau le village de Saoû et 11 autres communes de la Drôme...
Le festival a été créé en 1989 : 4 concerts en un week-end. L’année suivante, il s’est étendu sur 10 jours avec 7 concerts. L’année suivante, 200e anniversaire de la mort de Mozart, 12 concerts, deux films et un colloque (l’influence maçonnique dans la musique de Mozart, sous la présidence de Brigitte Massin, Commissaire nationale de l’année Mozart), furent présentés dans 9 communes de la Drôme et pendant 3 semaines. En 25 ans, "le festival a présenté dans 42 communes de la Drôme 232 concerts, 7 opéras, 8 messes (office religieux dont l’entrée est naturellement gratuite), 8 expositions et des rencontres diverses : conférences, lecture de lettres, pièce de théâtre, colloque, en privilégiant la beauté des lieux scéniques, leur acoustique et leur situation dans l’arrière-pays rural autant que possible.
A voir Jean Kapsa - Piano Solo - Jazz à Vienne
Nils Frahm & Jean Kapsa - Hammers
lors de ce même festival par exemple...
JEUDI 03 JUILLET CREST - Eglise - 20h00 Orchestre de Chambre de Paris Philippe Bernold - direction Marie-Josèphe Jude - piano Marie-Josèphe Jude est une amie de longue date du Festival. Accompagnée par l'Orchestre de Chambre de Paris, elle interprètera l'incontournable Concerto n°20 que Mozart a lui même interprété à Vienne un jour seulement après l'avoir achevé en février 1785. Le talent de Mozart s'exprimera aussi pleinement dans la Symphonie n°36, qu'il fut contraint d'écrire "à toute allure" pour un concert à Linz. Le concert s'achèvera par l'une des plus belles compositions de l'un des musiciens qui a le plus influencé Mozart, Christoph Willibald Gluck. Mozart : concerto pour piano n°20 et Symphonie "Linz" Glück : extraits d'Orphée et Euridice
Wolfgang Amadeus Mozart - Piano Concerto No20
et
un film à re(re(voir).... images avec en fond musical le concerto 20
communiqué
À l’instar du jury du Concours musical international de Montréal qui lui a décerné le premier prix, le vote du public présent à l’épreuve finale a couronné Jayson Gillham comme lauréat du Prix du Public Radio-Canada pour sa remarquable interprétation du Concerto No 4 de Beethoven.
Diffuseur officiel du Concours musical international de Montréal, Radio-Canada offre le Prix du public d’une valeur de 5 000 $ pour souligner le rapport privilégié que des jeunes interprètes de grand talent peuvent établir d’emblée avec le public mélomane. Ce prix se situe directement dans le sillage des initiatives du diffuseur public qui se fait un point d’honneur de découvrir et promouvoir nos jeunes artistes les plus doués.
Rappelons enfin que les épreuves de demi-finale et de finale ainsi que toutes les émissions d’ICI Musique consacrées à l’édition 2014 du CMIM demeureront disponibles pour écoute sur demande dans la section classique d’icimusique.ca pendant un an.
A écouter
Un pianiste à suivre donc et pour mémoire la précédente lauréate du Concours musical international de Montréal était la pianiste Beatrice Rana, cliquez ici pour en savoir plus sur cette pianiste internationale que vous avez peut-être notamment eu la très belle occasion de voir en concert à la folle journée de Nantes peu de temps après l'obtention de ce prix, peut-être en sera-t-il de même de Jayson Gillham ?...Et plus récemment Beatrice Rana faisait récemment ses débuts dans son pays natal avec l'Orchestre Symphonique Nazionale della RAI vendredi 9 mai à 20h30, Auditorium Rai "Arturo Toscanini" à Turin ...
piano/voix etc... Vous aimez la musique de Michel Jonas et/ou Claude Nougaro.. ou Arthur H.
alors .... A voir la vidéo ci-dessous de Roland BRIVAL Quartet qui sera au sunside le 19 juin pour pour la sortie de l’album “Circonstances aggravantes” ( image ci-contre ) Rémy Decormeille – piano ; Julien Charlet – batterie ; Manu Marchès – c.basse ; Roland Brival - vocal
Trois ans après la sortie de « Vol de nuit », ROLAND BRIVAL revient sur le devant de la scène. Connu dès les années 80 pour son album, désormais culte, « Creole Gypsy », le chanteur, dans ce nouveau projet intitulé « Circonstances aggravantes », n?a rien perdu, ni de son inspiration de poète-écrivain (15 romans publiés à ce jour), ni de sa science des rythmes métis qu?il applique à une couleur jazz très personnelle (5 albums parus). Le nouvel album réunit douze chansons en français, en créole et en anglais, et son titre en résume la saveur. Les circonstances aggravantes font tout autant référence à la crise sociale que nous traversons, qu?à la chronique d?une relation amoureuse tourmentée. Mais elles parlent aussi, et surtout, de la détermination affichée par l?artiste lui-même à creuser et à labourer le sillon d?une démarche musicale aux antipodes des modes actuelles et totalement innovante. Un album acoustique, enregistré dans les conditions du live, et qui vous emmènera au coeur d?un groove qui n?appartient qu?à lui. Ici, dans la nuit de New York, se croisent les mots des poètes et les notes des jazzmen pendant qu?ailleurs, à Paris, à Londres ou à Fort de France se font et se défont des histoires d?amours qui nous ressemblent et qui nous touchent au coeur? (présentation )..cliquez ici
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widget amazon avec des extraits avant la vidéo
et donc
A voir
Nouveau communiqué
69e CONCOURS DE GENEVE : PIANO & FLÛTE | 15 NOV. – 5 DEC. 2014
Résultats de la pré-sélection de piano
Genève, le 12 juin 2014 – 44 jeunes pianistes âgés de 17 à 29 ans et venant de 9 pays ont été sélectionnés pour participer au 69e Concours de Genève « piano et flûte », du 15 novembre au
5 décembre prochains.
Le Jury de pré-sélection de piano, présidé par Pascal Rogé, s’est rassemblé à Genève du 10 au 12
juin. Parmi les 174 candidatures reçues du monde entier, 44 jeunes musiciens ont été sélectionnés
pour participer au concours de piano qui se tiendra du 15 novembre au 5 décembre à Genève. Agés
de 17 à 29 ans, les candidats proviennent de Corée du Sud, Japon, France (, Russie, Chine, Italie,
Taïwan, les Etats-Unis et le Canada. Notons une important participation asiatique, avec près de la
moitié de candidatures provenant de Corée du Sud.
Le 69e Concours de Genève se tiendra du 15 novembre au 5 décembre à Genève.
Précision : les deux français sélectionnés sont Florian CAROUBI 24 ans et
Pierre CAVION 23 ans
Vous faites partie de ceux qui sont en quête du meilleur son ... A lire un article paru dans Le Figaro , sur des amplificateurs de haute qualité à en croire ce qu'il en est dit, mais reste à écouter, et...ce n'est hélas qu'un des éléments d'une chaine qui contribue à ce son . De plus le prix en est déjà très élevé ( au minimum près de 5000 euros et puis il reste le souci de la source : la platine et le disque or là hélas le SACD dont on pouvait espérer tant a quasiment disparu avant même d'être vraiment né or on sait qu'un Cd et encore pire les mp3et autres fichiers numériques compressés n'auront jamais la capacité de restituer non pas ce qui a été enregistré mais ce que les musiciens ont joué( récemment un chanteur disait qu'écouter un mp3 c'est comme écouter la musique sous la douche ;-)), remarquez qu'il parait qu'il existe des lecteurs mp3 qui peuvent s'écouter sous la douche, on n'ose en imaginer le son !) , déjà des salles de concerts sont aussi parfois décevantes, parfois à cause du bruit ambiant et de celui du public alors ...le meilleur son n'est hélas pas encore pour aujourd'hui, oui on imagine qu'il faudra encore beaucoup de recherches, et que celles-ci aboutissent à un produit abordable...et reste à espérer que les français seront les premiers dans le domaine et que d'autres spécialistes du son s'unissent avec lui, si nécessaire, dans cette quête , un doux rêve ?
oui sans doute
...car... car... dans cet article il est aussi question de collaboration mais pour tout autre but : la beauté pour faire vendre... ici beauté esthétique de l'appareil.. le "design" et non celle du son dans sa globalité ... "L'autre point fort de Devialet repose sur le design des amplificateurs. «Le design doit sublimer la technologie, c'est à-dire qu'il doit d'une certaine façon faire disparaître la technologie et, en même temps, raconter ce qu'il y a d'extrême dans la technologie. Ce que l'on voit ce n'est pas un produit technologique, mais un beau produit, que l'on a envie de posséder», ajoute-t-il." dommage que l'esthétique soit considéré de plus en plus comme le critère de prédilection des consommateurs même s'il en est un qu'on ne peut nier car il est vrai c'est ainsi que beaucoup fonctionnent ainsi aujourd'hui (le physique avant la cervelle) , et dommage qu'on oublie ici aussi le prix global , et surtout le but de l'objet : l'émotion vient du son pour un objet sonore , et le design ne devrait intervenir que lorsque tout cela est atteint,... et que le "design" devienne de plus en plus prioritaire et qu'on oublie le reste ( du moins dans cet article qui n'évoque pas les enceintes, la platine etc..) est finalement plutôt inquiétant sur nos priorités.. autrement dit on veut nous en metttre aussi plein la vue ?... et on peut éviter le laid sans être forcément le plus beau... un bon pas peut-être pour cette "révolution" ( est-ce d'ailleurs le terme adapté?), mais si s'agit de "révolution " elle semble plus esthétique que sonore au final.. la révolution sonore , est loin d'être totalement finie, celle du design est bien plus avancée...et ceux qui sont en quête du beau son à tarif abordable devront encore attendre la suite, , oui le reste de tout ce qui contribue au beau son et le rend abordable à chacun pas forcément fortiuné...à lire donc et voir deux vidéos dans cette page : "Devialet révolutionne l'industrie du son. Cette PME française a inventé une technologie audio, unique au monde, baptisée ADH (Analogique, digital, hybride), un mélange de technologie analogique et numérique qui a donné naissance à une nouvelle classe d'amplification avec des performances mille fois supérieures aux précédente"...cliquez ici pour en savoir plus sur ces amplificateurs mais au fait c'est quoi des performances 1000 fois supérieurs ?
En parlant de son sous la douche écouter donc bien dans cette vidéo (un pub) le son de la 18ème à 23ème seconde car bien évidemment le reste du temps cette pub, d'un appareil sans doute au prix très abordable lui, évite au maximum de conjuguer les deux : eau et musique ensemble ...on ne se demandera pas pourquoi.... remarquez que bien sûr il ne s'agit pas de musique classique.
piano/voix etc.... un quartet de jazz original et plaisant à découvrir mais pour le moment pas grand chose sur eux sur internet...:
A voir
Nicolas Calvet Voix & Compositions
Thibaud Dufoix Piano
Emmanuel Forster Contrebasse
Baptiste de Chabaneix Batterie
Nombreuses grèves de cheminots à la SNCF .. les pianos installés dans les gares suffiront-ils à faire patienter les usagers?... en tout cas pianistes c'est peut-être le moment de vous y faire connaître quoique il n'est pas certain que ceux qui n'ont pas de train pour rentrer chez eux soient aussi réceptifs que les "usagers" qu'on peut voir dans cette récente vidéo un recueil de
Témoignages clients recueillis auprès des pianos en libre-accès.
Et avec un peu de chance, le vendredi 13.... s'il n'y a pas grève des cheminots et donc s'il y a des trains... peut_être pourrez vous vous rendre à Lille où aura lieu la dixième édition du festival du 13 au 15 juin avec notamment en concert d'ouverture :
VENDREDI 13 JUIN
20:30 > 21:30 NOUVEAU SIÈCLE Auditorium CONCERT D'OUVERTURE DU FESTIVAL ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE NICOLAS STAVY, piano
PAUL POLIVNICK direction
Benjamin Britten Diversions DAVID KADOUCH, piano
JEAN-CLAUDE CASADESUS direction
Frédéric Chopin Concerto n°2
A voir
lille piano(s) festival 2014
Par contre, pas très loin... "Le festival de musique classique de Strasbourg, doyen du genre en France car créé en 1932, n'aura pas lieu cette année : il a été annulé cette semaine in extremis, du fait de réservations insuffisantes qui laissaient entrevoir un déficit important."...cliquez ici pour en savoir plus (France3)
Retournons en gare....
A voir un jeune pianiste très doué pour boogie woogie ...
Piano Gare du Nord Paris
pia/voix :
si vous suivez l'actualité cinématographique
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Johann Sebastian Bach (1685-1750)
TOCCATAS BWV 910 - 916
Amandine Savary, piano
Si l'on célèbre en France cette année, et plus particulièrement ce 6 juin 2014 ( D-Day ) , le soixante-dixième anniversaire du débarquement sur les plages de Normandie, c'est une pianiste née à Bayeux ( située à quelques kilomètres des plages et première ville libérée) , Amandine Savary, qui a eu trente ans au début de l'année, que piano bleu vous invite à découvrir en ce moment avec ce disque des Toccatas de Bach au piano. .
Pianiste du célèbre Trio Dali avec lequel elle a déjà enregistré des disques, il s'agit ici de son premier album piano seul , paru récemment sous le label MUSO, et coïncidence... il y est aussi beaucoup question de liberté, ainsi confie-t-elle à l'occasion d'un entretien à lire ci-dessous : "La musique de Bach me suit depuis toute petite, les inventions, préludes et fugues, etc... J’avais envie de me donner le challenge de l’enregistrement... le fait de fixer ses idées car pour moi, la musique de Bach est d’une grande liberté. L’interprétation que j’ai donnée de ces toccatas n’est qu’une version d’aujourd’hui, je sais qu’avec le temps, la vie, mes idées changeront (d’ailleurs, elles ont déjà changé !). La musique est en perpétuel mouvement.".C'est dans un style particulier donc Bach s'est imprégné... en Allemagne, que le compositeur a puisé son inspiration...cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Cinq Fantaisies Georges Bériachvili, piano
Le pianiste Georges Bériachvili a toujours eu à coeur de construire le programme de ses concerts et de ses disques comme des parcours cohérents, ainsi nous avions pu le découvrir en 2011 à l'occasion de la parution de son disque : "Récital allemand" , et son nouveau disque, qui parait sous le label Polymnie. présente une version enregistrée en studio d'un récital de cinq Fantaisies pour piano qu'il a donné à plusieurs reprises en 2012. Interrogé à l'occasion de cette nouvelle parution il confie qu'il a choisi de l'enregistrer en studio car c'est un programme qui a une importance et un sens particuliers pour lui : "je tenais naturellement que l’enregistrement soit fait avec le plus grand soin, aussi bien du côté de l’interprétation que du côté de la prise de son. " . ..cliquez ici pour lre la suite et écouter un extrait
Chrome
Grégory Ott Trio Après un disque "clin d'oeil' ( "Ojeada" en espagnol) que nous avions pu découvrir en 2010, le trio du pianiste Grégory Ott présente l'évolution de sa musique en trio par ce nouvel enregistrement de 15 morceaux, dont la plupart, une dizaine sont des compositions originales du pianiste, les autres du contrebassiste Franck Bedez, et un titre composé à trois. Cette fois aucun invité ne s'ajoute au trio qui peut ainsi faire découvrir toutes la palette de couleurs de son répertoire personnel.
Une belle palette qui ne se limite pas au jaune de "Chrome" , titre de l'album, ni au violet du très beau titre "Le vent en pourpre" que Air France a choisi de diffuser en musique à écouter à bord de ses avions. La compagnie d'aviation a aussi diffusé auparavant , en 2013 deux autres titres de ce disque "His game" et "Auprès d'elle" . Un beau privilège pour le trio, ainsi le pianiste confie : "bien sûr, cette visibilité à l'international ne peut avoir que du bon pour nous !", et un beau privilège pour les voyageurs car ce disque, qui a déjà un an n'est disponible en téléchargement que depuis le mois d'avril 2014 seulement , ou par commande directement auprès du trio. Vous pouvez aussi vous le procurer à la fin de ses concerts bien sûr, mais il faut là aussi que vous ayez le privilège que le trio vienne jouer près de chez vous !Ces trois titres choisis par la compagnie aérienne, ne sont pas les seuls qui auraient pu être proposés à bord...cliquez ici pour lire la suite , voir plusieurs vidéos et écouter des extraits
En début d'année 2013 vous aviez pu découvrir ensemble deux disques piano solo : l'un du pianiste françaisJean-René Mourot, un disque autoproduit et l'autre du pianiste Suédois Jan Lundgren, sous le label Bee Jazz. Tous deux viennent à nouveau de sortir un disque , dans les mêmes conditions de production et tous deux ont choisi cette fois de jouer en trio jazz classique , à savoir avec un contrebassiste( respectivement Adam Lanfrey, Mattias Svenson ) et un batteur (Arthur Vonfelt, Zoltan Csörsz JR ). Un saxophoniste (Michael Alzan) se joint au premier trio ce qui ajoute une "roue" au Tricyle, ainsi nommé car le pianiste ne le considère pas comme "son" trio ainsi le confie-t-il à l'occasion d'un entretien à lire plus bas dans cette page.[...]Jan Lundgren qui fait partie d'une longue tradition de pianistes innovants venus de Scandinavie, revendique quant à lui la tête de son trio et a choisi pour titre de l'album et d'un des morceau nom pas les fleurs de son pays mais : "Flowers of Sendaï" . Un album dont l'illustration ressemble à un mandala et la musique souvent poétique ouvre à une rêverie ou méditation... cliquez ici pour lire l'article complet et voir des vidéos,écouter des extraits...
Meredith Monk
Piano Songs
Ursula Oppens : piano
Bruce Brubaker : piano
A découvrir ce disque
très enthousiasmant, qui pourra accompagner agréablement ce week-end de Pâques , ou tout autre moment, au son de deux pianos. Il offre une musique actuelle vraiment originale, et comme son titre l'indique très mélodique, mais aussi très rythmée. La compositrice Meredith Monk est peu connue en France, vous pouvez la voir plus bas dans la page au centre de la photographie, entourée des deux pianistes et encore plus bas lors d'un concert à l'auditorium du Louvre en mai 2012 mais dans un piano / voix car elle est d'ailleurs plus réputée pour ses oeuvres vocales qu'instrumentales. Par contre aux Etats-Unis en 2012 elle a été célébrée comme Compositrice de l’Année et ce disque a été enregistré en avril de la même année.cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo
Damien Luce
La fille de Debussy
" Chouchou ou l'enfant muse"
Voici le livre que nous avait annoncé "l'artiste kaléidoscopique " ( écrivain, pianiste, comédien...) Damien Luce en septembre 2013 alors qu'il commençait à incarner le compositeur Claude Debussy sur les planches du Théâtre avec sa pièce "Debussy seul en scène", monologue intégralement signé Claude Debussy (texte et musique), bâti à partir de la correspondance de Debussy, et dont il jouait lui-même des oeuvres. Il s'agit ici aussi d'un monologue mais cette fois de la fille du compositeur, comme l'indique le titre. Un monologue pas tout à fait puisqu'il s'agit en fait d'un court journal imaginaire, découvert par un garçon de 7 ans qui s'ennuie le dimanche, et ayant grimpé à un arbre y découvre en son creux ce trésor auquel il attache peu d'importance. Il en fait une nouvelle lecture à l'adolescence, âge qu'il partage avec la jeune fille qui a commencé à rédiger celui-ci juste après la mort de son père , puis il le relit des années plus tard, une lecture "teintée cette fois d'une mélancolie toute trentenaire", et ce livre étant devenu son livre de chevet, une dernière lecture au terme de sa vie qui se "conclut" en "Coda"... Un journal de 120 pages mais combien riche en émotion, humour et poésie et ... musique bien sûr....cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec l'écrivain pianiste comédien...
Albert Roussel (1869 -1937)
Musique pour piano - Intégrale volume 1
Jean-Pierre Armengaud, piano
Ce disque, qui paraît sous le label Naxos, est la double très belle occasion de découvrir à la fois un compositeur peu connu, Albert Roussel, qui il est vrai se destinait à devenir marin, et un pianiste notamment accueilli par l'étranger comme un des plus grands interprètes de la musique française de Chabrier à Henri Dutilleux : Jean-Pierre Armengaud. Il est aussi connu pour ses enregistrements et ses concerts de musique russe du XXème siècle et nombreuses autres activités de recherches et écritures, ainsi une biographie sur un autre compositeur français, contemporain de Roussel mais qui a bénéficie aujourd'hui d'une plus grande notoriété : Satie.
Ravel, autre contemporain de Roussel, bénéficie aujourd'hui aussi d'une plus grande notoriété et pourtant..." "Le plus grand compositeur français vivant c'est Roussel et non Ravel"... et je me suis rendu compte de l'estime et du respect que lui témoignaient bien avant la guerre de 1914 des musiciens de bords esthétiques très éloignés "explique Jean-Pierre Armengaud, spécialiste donc de cette époque, et qui a bien voulu répondre à nombreuses questions à l'occasion de la sortie de ce disqueC'est dire combien ce disque, le premier d'une intégrale, répare une injustice, et mérite de parvenir à vos oreilles, que vous aimiez ou non la musique de Ravel avec lequel Roussel , né six années plus tôt, partage l'année de disparition : 1937....cliquez ici pour lire suite et en écouter quelques extraits.
Marc Thomas
Pardon my french
Vous aimez le jazz vocal ?... Alors nul doute que ce nouveau disque du chanteur ( et saxophoniste) Marc Thomas, dont on dit qu'il est la version française des crooners américains tels que Franck Sinatra ou Nat King Cole sera votre prochain disque de prédilection. Marc Thomas est effectivement la version française de crooner, où subsiste un joli petit accent, qui peut par exemple faire penser à celui de Henri Salvador dans ses plus belles chansons jazz , ainsi lorsque Marc Thomas chante le titre " E pricizo dizer adeus" de Jobim/Mooraes avec non pas un texte portugais comme le titre, mais français. Un très joli timbre de voix qui le rapprocherait aussi parfois d'Yves Montand et de Sacha Distel dont il chante aussi ici une splendide version de la célèbre chanson "La belle vie" , bref des qualités qui font que sans hésitation, oui on pardonne ce français au léger accent ! Car des chanteurs comme cela , ils sont vraiment trop rares désormais en France ! Ce chaleureux accent, conjugué à sa belle voix veloutée et profonde, est très séduisant !
Mais pourquoi parler sur un site de piano d'un chanteur / saxophoniste ?... non ce n'est pas un quelconque "poisson d'avril" ...mais tout simplement parce qu' à ses côtés, vous remarquerez plus particulièrement le pianiste Vincent Bourgeyx qui ne se contente pas ici de jouer du piano mais apporte aussi plusieurs compositions originales...cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo
W. A. Mozart (1756-1791)W. A. Mozart (1756-1791)
Piano Concertos
Paul Badura-Skoda, piano et direction
Orchestre de chambre de Prague
Concerto pour piano n°24 K.491,
en ut mineur
Concerto pour piano n°25 K.503,
en ut majeur
Voici encore un nouveau disque du pianiste Paul Badura-Skoda à découvrir absolument ! Toujours en quête de perfection dans l'interprétation des Concertos de Mozart, il a enregistré ici deux de ces concertos pour piano qui sont l'apogée d'une série de douze que Mozart a composé entre 1784 et 1786, particulièrement pour la nouvelle cadence du concerto en ut mineur (K.491) qui a mûri en lui depuis 2008, et donc depuis un précédent enregistrement de ce concerto paru il y a une dizaine d'années, ainsi explique-t-il : " C'est une oeuvre plus tardive de Mozart, la Fantaisie pour une Orgelwalze (orgue mécanique) KV 608, qui m'a inspiré. Elle se distingue de mes cadences précédentes par des modulations inhabituelles et par là-même , comme le Concerto, ouvre de nouvelles voies, celles de l'avenir". Vous pourrez précisément, avec l'aimable autorisation du pianiste et du label Transart, écouter le premier mouvement de ce concerto ....cliquez ici pour lire la suite et écouter l'extrait
Bach Père et fils
David
Bismuth , piano
Le pianiste David Bismuth avait enregistré il y a cinq ans, toujours sous le label Ameson, un disque déjà consacré à Jean-Sébastien
Bach, mais à travers le regard que d'autres compositeurs
ont porté sur sa musique, cette fois dans ce disque qu'il a souhaité être " comme un écho à l'album "BACHianas & Transcriptionsparu il y a quelques années", explique-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous , il associe le père Johann Sebastian, plus connu en France comme Jean-Sébastien, et trois de ses fils : qui eux sont d'ailleurs connus, quand c'est le cas, le plus souvent sous leur nom non traduits, cela n'ayant sans doute pas été jugé nécessaire ... : Wilhelm Friedemann(l'aîné) Carl Philipp Emanuel (le cinquième enfant ), et Johann Christian (ou Jean-Chrétien, dernier fils), les trois plus illustres de ces enfants( sur la vingtaine qu'il a eue avec deux femmes) a avoir été également compositeurs.
Il s'agit ici pour le pianiste de mesurer l'influence que le célèbre compositeur, dont on ne mentionne d'ailleurs généralement pas le prénom, a pu avoir sur ses descendants directs....cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Robert Schumann( 1810-1856)
Les trois sonates pour piano
Sonate op.11 en fa dièse mineur
Sonate op.22 en sol mineur
Sonate op.14 "Concerto sans orchestre" en fa mineur
Olivier Chauzu, piano
Ce nouveau disque du pianiste Olivier Chauzu, qui avait précédemment enregistré deux sonates de Beethoven, permet de le retrouver cette fois avec les trois sonates de grande envergure d'un autre compositeur qui tient également une grande place dans son répertoire : Schumann, auquel il a aussi consacré un disque, en 2008.
Il est très rare de réunir ces trois sonates dans un même disque, et pourtant, ainsi l'explique Olivier Chauzu à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous, il est intéressant de les regrouper car si elles se ressemblent, dans le sens que chacune donne un panorama complet de l'univers schumannien, celui-ci est exprimé de manière différente dans chacune d'elle....cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
My french standards songbook
Philippe Léogé, piano
Ce disque du pianiste Philippe Léogé, qui parait chez "Plus loin music", n'est certes pas le premier disque piano solo de ce pianiste mais est sans doute le plus remarquable non seulement parce que le "répertoire" qu'il y aborde touchera nombre de personnes qui ont apprécié les chansons inspiratrices de cet album mais surtout parce qu'il il en fait une splendide relecture poétique très personnelle, où la musique classique a aussi sa place dans un univers proche de l'impressionnisme de Ravel et Debussy....cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec le pianiste
Mikado
Paul Lay, piano , compositions
Dré Pallemaertz, batterie
Clément van Der Feen, contrebasse
Antonin tri Huoang, clarinette basse et saxophone Ce disque, en quartet, est le second, toujours sous le label Laborie, du pianiste Paul Lay qui commence à être connu de la scène jazz mais aussi de la musique classique s'ouvrant parfois au jazz, ainsi a-t-il eu récemment l'occasion de donner des concerts lors de la Folle journée de Nantes. Il confie d'ailleurs dans un entretien , à lire ci-dessous, qu'il continue à lire et à se nourrir de musique classique comme cela peut se voir dans la vidéo en fin de page et cela se mesure parfois dans cet enregistrement dont la mélodie demeure un axe principal. ...cliquez ici pour lire la suite et voir la vidéo
Jean-Sébastien Bach
L'Art de la fugue (BW1080)
Cédric Pescia, piano
L'on avait pu découvrir le pianiste Cédric Pescia dès 2006, lors de la parution de son premier disque consacré à des oeuvres de Schumann, mais auparavant, en 2004, il avait enregistré un disque des "Variations Goldberg" de Jean-Sébastien Bach, un compositeur qu'il déclarait avoir "le plus fréquenté". Depuis il a enregistré nombreux disques, que vous avez pu découvrir sur pianobleu.com et , voici dix ans plus tard, ce très beau disque, qui parait sous le label Aeon, où il revient au compositeur dont on peut dire que la musique, et notamment l'Art de la Fugue, constitue son pain quotidien depuis presque vingt ans, ainsi le confie-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien ...cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait.
Les Ballets Russes
Tchaïkovski(1840-1893)/ Pletnev :
Casse-Noisette
Stravinsky( 1882-1971)/ Agosti:
L'Oiseau de feu
Prokofiev (1891-1953):
Roméo et Juliette
Elena Rozanova, piano
Après avoir parcouru la célèbre route américaine "Road 66" avec Shani Diluka, et puisque nous entrons dans la période des Jeux Olympiques de Sotchi et que ce vendredi 7 février
2014 , aura lieu la cérémonie d’ouverture de qui marquera le coup d’envoi des XXIIes JO d’hiver, cérémonie dont il semble que l'on ne sache pas grand chose si ce n'est que "Poutine promet une « véritable révolution » avec, notamment, un pan de l’histoire russe revisitée pour l’occasion". et que l'on pourra entendre « Get lucky » des Daft Punk par les Chœurs de l’Armée rouge... écoutons plutôt ( ou aussi...) ce beau disque "Les ballets russes" sorti en octobre 2013 , où la pianiste Elena Rozanova a conçu un programme, que l'on pourrait aussi être qualifié d'olympique en matière de musique pour piano...cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Road 66
Shani Diluka, piano
avec la participation de Natalie Dessay
Disque officiel de la Folle journée de Nantes
C'est à la pianiste Shani Diluka, qui participe depuis nombreuses années à la Folle journée de Nantes, qu'il est revenu cette année d'être en quelque sorte l'ambassadrice de cette édition dont le thème est "Le nouveau monde ou l'Amérique", avec la publication de ce disque, sous le label Mirare. Un album dont elle a eu l'entière liberté de choisir le programme, ainsi l'explique-t-elle à l'occasion d'un nouvel entretien à lire ci-dessous. Ce programme s'avère très original, et Shani Diluka , qui nous a jusqu'à présent mené dans de belles pages du répertoire classique européen, offre ici un très beau voyage musical qui se prolonge au-delà des limites du vaste continent américain......cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Paris 1884-1959
Florian Billot, piano
Le pianiste Florian Billot, que l'on avait pu découvrir en 2009 lors de la sortie de son disque "carte de visite" , poursuit un beau parcours depuis cette date. Il a notamment enregistré un disque d'oeuvres de Schumann, Chopin, et Liszt , et voici ce nouveau disque qui parait sous le label Aparte. Cette fois, lui qui n'est pas né à Paris mais pas bien loin : à Laon (en Picardie), met en regard cinq compositeurs dont les oeuvres ont marqué la capitale dans un programme chronologique d'oeuvres écrites entre 1884 et 1959 . Un disque au programme varié, qu'il a mûrement réfléchi, comme vous pourrez vous en apercevoir dans l'entretien qui suit, et qu'il présentera ce 23 janvier 2014 lors d'un concert bien sûr à Paris !..cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
Régis Campo
Mysterium
simplicitatis
5 pièces faciles pour piano
A découvrir ce recueil de partitions, paru récemment aux éditions Lemoine, et qui regroupe cinq pièces faciles pour piano, dont dont la simplicité se conjugue à une beauté poétique étonnante .Des pièces écrites, spécialement pour les pianistes d'un niveau de premier cycle, par le compositeur Régis Campo pour leur permettre de travailler la sonorité, les déplacements sur le clavier, la régularité rythmique, l'écoute en découvrant une esthétique bien actuelle...
Au delà des pianistes de ce niveau ce recueil peut aussi intéresser tout autre pianiste qui a envie de découvrir ou partager une petite facette du style "volontairement ludique et énergique" du compositeur Régis Campo, style que l'on retrouve dans ces pièces. Ainsi le pianiste Nicolas Horvath a choisi de les jouer lors de "La nuit minimalliste" et bientôt il paraîtra un disque : « Laterna magica » regroupant plusieurs œuvres de Régis Campo, de la pièce soliste à celle pour orchestre allant de 1993 à 2013, dont ces pièces jouées par la pianiste ( également chef d'orchestre) Kanako Abe, ainsi l'indique le compositeur Régis Campo qui a bien voulu répondre à quelques questions à l'occasion de la parution de ces partitions et qui invite d'ailleurs à en écouter un court extrait.... cliquez ici pour lire cet entretien et écouter l'extrait
Soirées viennoise et parisienne du pianiste Menahem Pressler
Le pianiste Menahem Pressler," légende vivante du piano", a débuté une tournée en fin 2013 pour célébrer ses 90 ans, il donnera deux concerts Salle Pleyel les 29 et 30 janvier, avec l'orchestre de Paris , avec lequel il offrira le 23ème concerto en la majeur de Mozart dont chacun connait le splendide second mouvement adagio... Ce concert sera retransmis sur internet. Pour célébrer cet anniversaire, il est également récemment paru un très beau disque, qualifié de "Soirée viennoise ", sous le label Dolce Volta ..cliquez ici pour en savoir plus, écouter un extrait et suivre le concert en temps voulu.
Spanish Landscapes
( Paysages espagnols )
Leticia Moreno, violon
Ana-Maria Vera, pianoA découvrir ce tout nouveau disque (paru sous le label Deutsche Grammophon) qui vous permettra de mettre un peu de soleil espagnol dans vos oreilles, et si vous habitez à Paris sachez que celui-ci sera présenté lors d'un concert exceptionnel , dans le cadre de la tournée européenne "ECHO STAR RISING" , ce 9 janvier 2014 à la Cité de la musique, occasion d'ajouter du soleil dans vos yeux, même si ce concert comprendra en fait seulement deux oeuvres de ce disque et d'autres oeuvres de compositeurs français (en voir le programme détaillé plus bas dans cette page), et s'avère en fait pas toujours si ensoleillé quel'on pourrait l'imaginer. Une rencontre avec le public est également prévue le 8 janvier à 20h au Cinéma Le Balzac à Paris... cliquez ici pour en savoir plus, écouter un extrait et voir une vidéo
Disques / Livres / DVD
Monsier Ravel
rêve sur l'île d'insomnie...
Un conte musical écrit,raconté et illustré par Frédéric Clément
Voici un très beau conte musical présenté sous deux formes : livre/disque ou simple disque qui aidera peut-être les enfants à s'endormir , quoique le but n'e
Domenico Scarlatti (1685-1757)
16 sonates
Irakly Avaliani, piano
C'est un pur hasard... Après un "disque du moment " de François Couturier en hommage au compositeur italien Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736), voici un nouveau disque du moment regroupant 16 sonates d'un autre compositeur italien de la même époque, Domenico Scarlatti(1685-1757), qui aurait pu croiser le premier dans les rue de Naples -la ville natale de Scarlatti , et où il a vécu dans sa jeunesse ( jusqu'en 1720) - mais il est vrai que Pergolisi n'a rejoint les bancs du conservatoire des Poveri di Gesù Cristo à Naples qu'à l'âge de 12 ans... [....] c'est la lecture de la biographie "Domenico Scarlatti" de Ralph Kirkpatrick qui a donné envie au pianiste Irakly Avaliani de se plonger aussi dans sa musique. Ainsi déclare-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien : "Ce livre a tout changé. Par son intensité et sa profondeur, je pourrais le comparer au "Johann Sebastian Bach" d'Albert Schweitzer. Les deux ouvrages m'ont fait redécouvrir la musique baroque et mieux comprendre les codes, pas toujours évidents, de cette époque musicale."...cliquez ici pour lire l'article complet et écouter un extrait
Il Pergolese
Maria Pia De Vito : voix
François Couturier : piano
Anja Lechner : violoncelle
Michele Rabbia : percussion et électronique
Voici un splendide enregistrement qu'il convient d'ajouter sans aucune hésitation à un paquet cadeaux de disques piano/voix etc... à offrir à noël ou toute autre occasion. Un disque qui plaira tant aux amateurs de musique classique, que de jazz voire de musique du monde. On y retrouve outre le pianiste François Couturier, que vous avez pu suivre sur piano bleu depuis le début de sa très belle trilogie sur le cinéaste Tarkovski , une autre musicienne du Tarkovsky quartet : la violonceliste Anja Lechner, et par contre deux musiciens qui l'accompagnent pour la première fois dans ce nouveau projet, tous deux italiens : le percussionniste Michele Rabbia , aussi habitué du label ECM qui publie ce disque, et la chanteuse Maria Pia De Vito, impliquée de longue date dans le champs du jazz et de l'improvisation, qui elle fait ici ses grands débuts sur ECM. Et assurément c'est une chanteuse de grand talent, qui vient rejoindre ce label, sa voix séduit immédiatement les auditeurs dans le chant de Pergolesi totalement harmonisée et restructurée par François Couturier : " Ogne pena cchiu spietata" ...cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec le pianiste et voir une vidéo
Debussy
Préludes livre 1
Pascal Gallet, piano
Marie-Rose Carlié présente
les préludes sur des textes
de Marguerite Long
Le pianiste Pascal Gallet accorde une grande importance au rôle social de l'artiste et a notamment créé un projet pédagogique qui a pour but de rendre compréhensible et accessible la musique classique aux plus jeunes. Ce nouvel enregistrement est aussi un exemple de son ouverture et originalité qui l'ont amené à créer des spectacles avec des comédiens tels que Macha Méril, Patrick Topaloff, Bernard Blitis et, ici Marie-Rose Carlié, afin de démocratiser la musique classique notamment en offrant quelques clés de compréhension. Ainsi ce disque, venant de paraître sous le label Maguelone, qui a été enregistré en direct lors d'un concert, couple des textes de la pianiste, professeur réputée, Marguerite Long, avec le premier livre des Préludes de Debussy....cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Ragtime
Bruno Fontaine, piano
A découvrir : ce nouveau disque du pianiste concertiste, chef d’orchestre, arrangeur, compositeur, Bruno Fontaine , qui se verra remettre, le 25 novembre 2013 à l'Olympia à Paris, le Grand Prix Sacem 2013 pour la musique à l'image, pour l'ensemble de sa carrière. Belle récompense encore de sa patience car la musique pour l'image, ainsi le déclarait-il lors d'un entretien pour piano bleu, a : "toujours été
une de mes passions... d'abord comme spectateur, bien sûr, et comme créateur
ensuite. J'y suis finalement venu assez tard...j'attendais la vraie
belle opportunité...je crois avoir eu raison de patienter, puisque
j'ai eu le privilège de débuter au cinéma avec
Alain Resnais... [...].".
Une passion pour cette musique à l'image que l'on peut aussi indirectement retrouver à travers certains morceaux de ce nouveau disque au piano seul , qui est aussi celui d'une autre des passions musicales du pianiste : le ragtime ....cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait
La leçon de jazz
Les pianistes
Antoine Hervé, piano, texte et présentation
Réalisé et monté par Thomas Chatelet
Voici un coffret de six DVD comportant les leçons de jazz, filmées lors des concerts commentés, du pianiste Antoine Hervé, qui intéresseront particulièrement les amateurs de piano puisqu'il s'agit uniquement des leçons consacrées à des pianistes, en l'occurrence cinq pianistes majeurs de l'histoire du jazz[...]Si vous ne vous êtes pas précipité sur les premières parutions des DVD concernant des pianistes , vous avez presque bien fait puisque ce coffret comporte une leçon inédite : Thelonious Monk « Le Griot du Be-Bop», et c'est avant tout une bonne occasion de vous les procurer à un moindre prix. Si vous en possédez déjà quelques unes, avec l'approche des fêtes de noël, c'est aussi une excellente idée de cadeau à offrir tant à des pianistes novices que les plus expérimentés, mais aussi simple auditeur ayant envie d'en savoir plus sur ces jazzmen qu'ils ont déjà eu ou non l'occasion d'écouter. C'est dire si le public qu'il concerne est finalement assez vaste...cliquez ici pour lire l'article complet et voir une vidéo
Tales of Cyparis
Gregory Privat Piano
Voilà un disque qui mérite bien qu'on lui consacre plus de 150 mots ( comprendront ceux qui ont lu la page consacrée au précédent disque du moment...) . Et puisqu'il est question de mots en voici un, très court, qui peut s'avérer utile aux amateurs de scrabble : "Ka "... un tambour d'origine guadeloupéenne. Instrument de musique qui nous mène à proximité du lieu de l'histoire qui a inspiré le pianiste Gregory Privat, originaire de la Martinique, qui dans son nouveau disque ( le second) propose l'illustration musicale de l'histoire de Cyparis... cliquez ici pour lire la suite
Dusk is a quiet place
Baptiste Trotignon, piano
Mark Truner, saxophone
ténor
Repérez dès à présent la sortie de ce disque à paraître fin août en principe, et à l'occasion duquel le pianiste Baptiste Trotignon et le saxophoniste américain Mark Turner donneront plusieurs concerts... Juste une précision utile sur ce disque... en ajout de la présentation de l'éditeur qui suit, puisque il parait qu'en moyenne un internaute lit 150 mots , inutile de rajouter des informations sur ce pianiste que vous connaissez bien désormais et un avis détaillé sur cet album plus particulièrement puisque de toutes façons il finira bien un jour ou l'autre à vous parvenir gratuitement à vos oreilles via les streaming débités à flots ... mais juste quelques mots en espèrant que vous tendrez un peu plus l'oreille sur celui-ci et aurez envie d'autres chose que d'octets virtuels ... et donc une précision, qui intéressera plus particulièrement les amateurs de musique classique mais aussi les autres , les deux musiciens outre leurs compositions / improvisations personnelles offrent deux titres inspirés par J.S. Bach...cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo
Concertos pour piano Lang Lang et concert Paris
L'année dernière pour les trente ans de Lang Lang le label Deutsche Grammophon avait édité un coffret de tous les enregistrements réalisés par le pianiste entre 2002 et 2009 sous leur label. Lang Lang a désormais un contrat d'exclusivité avec Sony, sans doute le pianiste fait-il défaut au premier label puisque voici donc ce nouveau coffret, titré It's me, qui cette fois ne réunit que quatre disques de tous les concertos enregistrés par Lang Lang durant ces années, où Guido Fisher auteur du livret rapporte : " Après ses débuts de soliste à Washington, le journaliste du Washington Post écrivit au sujet de la vedette montante : " Je n'ai qu'une seule chose à dire : si c'était une action, je m'endetterais pour l'acheter". Le critique musical n'aurait pas regretté son investissement : il serait aujourd'hui largement à l'abri du besoin ...cliquez ici pour lire la suite et voir plusieurs vidéos
Ca vient de sortir
ou cela va sortir
Born in 68
Dominique Fillon
Or Solomon
Trio de Brahms
Trio Talweg
Oeuvres de
Gabriel Dupont Marie-Catherine Girod, piano
Domenico Scarlatti
In tempo di danza
Mauricio Baglini, piano
Elisabeth Kontomanou
Amoureuse
La musique en chantant
Morgane et Cie
Deux disques de Valentina Lisitsa :
Liszt
Nymann
HJ Lim, piano
Ravel ( Valses nobles et sentimentales)
et
Scriabine(sonates 4 et 5 )
Janacek
Sarah Lavaud
Waterbabies
Inner Island
Progresser plus vite
au piano
de Johann Puppetto
The Bad Plus
The rite of spring
ColinVallon Trio
Le vent
Colin Vallon, piano
Patrice Moret, contrebasse
Julian Sartorius , batterie
James Levine Evgeny Kissin, piano Orchestre du Metropolitan Opera
The alchemist Thierry Maillard
Szymanowsky
Cédric Tiberghien
Yundi
, piano
avec le Berliner Philharmonic sous la direction de Daniel Harding
Schubert - vol 7
Matthias Goerne, chant
Eric Schneider, piano
Helmutt Deutsch, piano
Sad and beautiful
Andy Emler, Claude Tchamitchian et Eric Echampard
American Journey
Concertos - Chopin
Nikolai Lugansky, piano
Sinfonia Varsovia
Alexander Vedernikov, direction
Extended circle
Tord Gustavsen
"Strangers"
Jo-YU Chen
Kit Armstrong Bach / Ligeti / Armstrong
Thelonious Monk
Antoine Hervé
Fauré
Eric Lesage, piano
Daishin Kashimoto,violon
Flash Pig
Remain Still
Liz McComb
Mozart
Kristian Bezuidenhout
volume 5 et 6
Schubert
Philippe Herbert-Guyon
Schubert
Bertrand Chamayou
Schubert
Mauricio Polllini
Valses
Aldo Ciccolini
Continuation to the end
Alexandre Saada
Lorenzo Soulès
Danilo Pérez
panama 500
Day In Day Out - Champian Fulton
Bayati
Shahin Novrasli, piano et compositions
Nathan Peck, contrebasse
Ari Hoenig, contrebasse
Mozart
concertos pour Piano
25 et 20
Martha Argerich, piano
Orchestra Mozart
Claudio Addabo, direction
Darius Milhaud
Micheline Ricavy
Robert Milhaud
revue Beethoven n°15
Edouard Lalo
Musique de chambre pour piano et cordes
Dorian Lamotte et Agnés Reverdy, violons
Marc Desmons, alto
Florent Audibert, violoncelle
François Dumont, piano
No end
Keith Jarrett
Concerts Bregenz
et
München
Keith Jarrett
Keith Jarrett
Franz Liszt
Vil Olsen
Yambo
de Napoli à La Habana, de Sofia à New York,
un voyage de mélodies par Yana Boukoff, mezzo-soprano, et Daniel Wayenberg, piano,
Chopin
Ballades +
Hélène Tysman, piano
Chopin
Polonaises
Rafal Blechacz, piano
Manuel Rosenthal
Stéphane Lémelin, piano
Ligne Sud
Christian GAUBERT Composition et piano
André CECCARELLI Batterie
e Jannick TOP Guitare Basse + Thomas SAVY Saxophone (Guest)
Intégrale des mélodies de Francis Poulenc
Marc Mauillon
Guillaume Coppola
Vincent Delerm
Les amants parallèles
Autour de minuit
volume 3
Jazz vocal
Bruno Rigutto, piano
Coffret de 8 CD
Enregistrements Label Decca
Claude Bolling
big piano orchestra
plays Claude Bolling
Piano intime
Concversation entre
Alexandre Tharaud et
Nicolas Southon
Fauré
Duos et Trios avec piano au piano Eric Le Sage et Alexandre Tharaud,pour quatre mains, et Emmanuel Pahud, flûte traversière,Pierre Colombet,violon, Raphaël Merlin, violoncelle,François Salque , violoncelle
cliquez sur l'image pour écouter un extrait
Ravel
Jean-Frederic Neuburger, piano
Schumann
,
schubert,
Brahms
Adam Laloum, piano
Lise Berthaud, alto
Joy of flying
Agnès Obel
Aventine
Variations sur un thème de Scarlatti
Matan Potrat, piano
Brahms concertos
avec
Hélène Grimaud, piano
Beethoven
Intégrale des sonates
Abdel Rahman el Bacha