Bienvenue sur Piano bleu le site des amateurs de piano !

piano bleu

Actualités du monde du piano sur internet
Les actualités sont mises à jour régulièrement ... n'hésitez pas à revenir et pensez à "rafraîchir" votre écran suivant votre navigateur internet et regardez bien toutes la page car les nouvelles actualités ne sont pas mises forcément au début mais n'importe où dans la page !
22 avril 2012
Voilà les travaux sont terminés ...Bonne visite !
16/4/2012
Le site est en travaux ... les actualités reprendront dans quelques jours , profitez en pour rattraper votre retard !...cliquez ici (nouveautés sur le site)
Svetislav Bozic (né en 1954)
Byzantine Mosaic (Mosaïque Byzantine)
After a war with some hope through the rain (Après une guerre avec un peu d'espoir à travers la pluie)
Memories of the ancestor( Souvenirs des ancêtres)
Jasmina Kulaglich, piano
L' illustration antique qui illustre ce disque pourrait laisser à penser que les oeuvres enregistrées sur celui-ci sont anciennes, en fait le compositeur serbe Svetislav Bozic vit toujours et cette illustration est le choix délibéré de la pianiste, également d'origine serbe, Jasmina Kulaglich , ainsi explique-t-elle notamment dans l'entretien ci-dessous en complément à celui sur son parcours  : "Cette image présente parfaitement mon engagement à plusieurs niveaux : mon retour aux sources, mais aussi mon credo intérieur quant à l'avenir de l'humanité."
Il est vrai aussi que si ce disque comportent des oeuvres d'un compositeur actuel celles-ci sont librement inspirées par la musique byzantine, orientale et traditionnelle de Serbie et Svetislav Bozic relie donc en fait l'ancien avec le présent ainsi que l'Orient et l'Occident ainsi est présenté "Mosaique Byzantine" (titre en français puisque l'éditeur Naxos l'a publié en anglais sur la pochette) enregistrée en première mondiale : "De langage post-impressionniste, influencée par les chants byzantins, des soufis et des moines orthodoxes, elle assemble les musiques d'orient et d'occident. Neuf monastères, situés en Serbie, Macédoine et Grèce, inscrits au patrimoine mondial de l'UNESCO, donnent les titres des pièces de ce cycle. ....cliquez ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir la vidéo
CONCOURS INTERNATIONAL BNDES DE PIANO DE RIO DE JANEIRO
La troisième édition du Concours international BNDES aura lieu entre le 25 Novembre et le 8 Décembre 2012 au Théâtre Municipal de Rio de Janeiro et au Théâtre du BNDES, en hommage à Almeida Prado, le compositeur et pianiste brésilien, récemment décédé. Le Concours est ouvert aux pianistes de toutes nationalités âgés de 17 ans minimum et de 30 ans maximum révolus à la date limite d'inscription. Le délai d'inscription s'étend jusqu'au 2 juillet 2012. Le récital d'ouverture du Concours 2012, le 25 Novembre, sera donné par Sergio Tiempo. Le Prix du Concours International de Piano BNDES est l'un des plus importants de nos jours et a atteint, en 2010, 200.000 Réais de prix, équivalent à 100.000 dollars (90 000 euros), l'un des montants parmi les plus élevés dans les concours dans du monde entier. Le premier prix à reçu 80 000 réais, ainsi que des concerts au Brésil, aux États-Unis et en Europe. Tous les candidats doivent interpréter une œuvre d'un compositeur brésilien. La première édition a choisi Claudio Santoro et la deuxième, Edino Krieger...cliquez ici pour en savoir plus, voir trois vidéos et vous inscrire !
c'est aujourd'hui l'anniversaire du compositeur Philippe Schoeller
A voir une interview au sujet de sa musique primée récemment : dans un film très intéressant réalisé par son frère : Meilleure Musique originale- Philippe Schoeller - L'Exercice de l'Etat
L'Exercice de l'État - Bande-annonce (HD)
A voir une oeuvre qui n'est pas pour piano mais très impressionnante !
Schoeller Cyclonal Totem pour grand orchestre.
Vous aimez la musique d'inspiration cubaine mais pas seulement :
découvrez le disque de Hilararion Duran Trio
qui sort chez le label Cristal Records
le 17 avril 2012
Le pianiste Hilario Duran ané à la Havane à cuba en 1953 a commencé très tôt l'apprentissage du piano avec son père.
Après avoir fait ses preuves à Cuba avec le Los Papa Cun Cun Ensemble et l'Orchestra Cubana de Musica Moderna où il a eu l'honneur de remplacer Chucho Valdés s'est installé définitivement en 1998 à Toronto au Canada. Artiste reconnu en Amérique du nord et aux Caraïbes, tant en tant que pianiste, qu'en tant que compositeur et arrangeur (il a participé à plus d'une vingtaine d'albums), Hilario Duran, naturellement influencé par la musique cubaine a également puisé dans celle de Roy Eldrige, de Keith Jarrett, d'Harry James et de Tchaïkovski et s'est ainsi forgé un style qui lui est propre. Dans cet album, sorti au Canada en 2010, et qui a été récompensé et salué par la critique (deux « Juno Award ») Hilario Duran, entouré des excellents Roberto Occhipinti à la contrebasse et de Mark Kelso à la batterie, nous délivre huit titres dont sept compositions originales hautes en couleurs, fusions habiles de jazz américain et de musique cubaine, distillée avec virtuosité et énergie par ce Power trio.
cliquez ici pour le commander sur amazon ou cliquez ici(fnac)
A écouter des extraits dans ce widget :
A voir Highly acclaimed Cuban pianist Hilario Duran
with his Trio, performing at Nightown
in Cleveland,Ohio.
Featuring
Hilario Duran - Piano
Roberto Occhipinti Bass
Mark Kelso Drums
"Agen. Bertrand Chamayou : « Je rêvais d'être compositeur » récital piano ce soir à DucourneauBertrand Chamayou est le pianiste star de la scène piano. De retour d'une tournée au Japon, et avant de jouer à Carnegie Hall en 2013, il joue à Agen, ce soir. Un événement. À tout juste 30 ans, le pianiste toulousain est déjà un grand nom de la scène pianistique. Son intégrale Liszt des « Années de pèlerinage » a été l'événement piano de 2011, couronnée d'une Victoire de la musique. De retour d'une tournée au Japon, et avant une série de rendez-vous prestigieux, de la Hollande aux États-Unis en passant par Londres ou la salle Pleyel, qui devraient le conduire jusqu'au Carnegie Hall à New York en 2013, Bertrand Chamayou, sera ce soir sur la scène agenaise du théâtre Ducourneau. Interview en toute simplicité."...cliquez ici pour lire cette courte interview et en complément je vous invite à (re)lire sa page(Bertrand Chamayou ) où effectivement l'on mesure aussi son intérêt pour la composition depuis son enfance ... puisse-t-il trouver la liberté de composer comme il le souhaiterait, nul doute qu'un très large public a envie d'entendre ses compositions !
et comme il a été récemment question du festival de Pâques à Deauville avec l'annonce du salon livres et musiques dont le thème est cette année piano et littérature
à (re)voir
Brahms Clarinet Trio, Olivier Patey, François Salque, Bertrand Chamayou
A voir : une nouvelle vidéo de Harold Lopez Nussa Trio (Cuba) & Mamani Keita (Mali) @ Festival Banlieues Bleue
11/04/2012 @ Centre Culturel Jean Houdremont (France-La Courneuve)
Piano, Fender Rhodes : Harold Lopez-Nussa
Contrebasse : Felipe Cabrera
Voix : Mamani Keita
A voir : une vidéo avec le pianiste Jan Lisiecki de la session d'enregistrement de son premier album chez Deutsche Grammophon. Jan Lisiecki a signé un contrat d'enregistrement exclusif avec Deutsche Grammophon à 15 ans et son premier enregistrement mettra en vedette les concertos pour piano de Mozart n ° 20 K. 466 et n ° 21, K. 467.
communiqué
Sets de cœur en Drôme provençale ! Du 20 au 25 août 2012, le Festival « Parfum de Jazz » invite le premier Big Band des Jeunes Aveugles de l’INJA.
Une rencontre inédite entre jazzmen consacrés et talents à découvrir. « Quand le jazz est, quand le jazz est là… » chantait Claude Nougaro. Des mots et des notes qui doivent trotter dans la tête des 14 musiciens de l’Institut National des Jeunes Aveugles (INJA) qui, grâce aux efforts conjugués de leur école, d’ARPEJEH et de PARFUM DE JAZZ vont se retrouver à Saint-Paul-Trois Châteaux, au cœur de l’un des grands rassemblements musicaux de l’été.
En effet, du 20 au 25 août prochains, ces musiciens en herbe se produiront aux côtés de quelques uns des grands jazzmen du moment, pour des bœufs qui promettent de faire passer un beau frisson dans le public…et sur la scène !
L’idée avait germé en juillet 2011, alors qu’ARPEJEH célébrait son 3ème anniversaire en compagnie des musiciens de l’INJA, du trompettiste Alain Brunet et du pianiste Jean-Philippe Rykiel. Comment prolonger l’émotion de cette rencontre ? Pourquoi pas dans le cadre d’une manifestation rassemblant des musiciens chevronnés et ces apprentis mélomanes en situation de handicap ? Cette passion commune, orchestrée par des artistes soucieux de partager leur art, leur savoir-faire, n’était-elle pas l’initiation idéale pour leur épanouissement personnel et professionnel ? Elle est l’illustration parfaite des actions menées tout au long de l’année par ARPEJEH qui mise sur les vertus de la rencontre entre professionnels et jeunes en situation de handicap : « Cette immersion dans un milieu professionnel auquel ils ne sont pas habituellement confrontés, dans les meilleures conditions d’accueil souhaitables, constituera une expérience concrète, nouvelle et enrichissante ».
Il fallait donc offrir à ces novices leur baptême sur les planches, devant un parterre de spectateurs avertis ! Et c’est là que PARFUM DE JAZZ entre en scène, si l’on peut dire !
On ne présente plus ce festival qui, depuis 1999, dans son fief de Buis les Baronnies (Drôme) programme des rencontres et créations originales pour illustrer l’histoire du jazz français et international. Au fil des années, PARFUM DE JAZZ est devenu un rendez-vous incontournable pour les amoureux du flamenco jazz, du blues, du swing, du gospel, du ragtime, de l’électro… Des rythmes qui s’invitent également aux terrasses des cafés, sur les places, au coin des rues… Les élèves de l’INJA offriront d’ailleurs quelques sets gratuits dans ce « off » très prisé des festivaliers.
« Quand on la chance d’être le complice d’un musicien tel que Stéphane Grappelli, de pouvoir partager sa connaissance de la musique et ses secrets, le jazz vous aime ! » confiait le regretté Michel Petrucciani. Une prédiction aux accents symboliques quand on découvre l’affiche 2012 qui réunit le trio de Florin Niculescu pour un hommage à Stéphane Grappelli (avec en première partie le Big Band de l’INJA), le quintet de Juan Carmona avec, en guest, le guitariste américain Larry Corryel, une soirée Ray Charles proposée par le sextet de Philippe Khoury, le quartet de Philippe Petrucciani, Claire Michael en quartet, le West Coast Swing Jazz Quartet Westalk, la vocaliste Anne Ducros, l’harmoniciste Jean-Jacques Milteau, l’accordéoniste Marcel Azzola et le guitariste Marc Fosset, invités du trio d’Antoine Hervier ou encore une création autour d’Henri Salvador … Manifestement, le jazz aime les musiciens de l’INJA !...cliquez ici pour en savoir plus

3ème anniversaire de l'Association ARPEJEH par ARPEJEH


A visiter : le site du duo de pianistes allemands : Sandra & Jeroen van Veen, que l'on peut découvrir à différents moments de la vidéo ci-dessous de la dernière émission "Virus" que vous connaissez désormais... Si vous aimez à la fois le piano et le yoga rendez vous vers la 37ème minute... mais dès la 7ème minute environ on peut déjà écouter ce duo. Ne parlant pas le néerlandais je ne peux vous en dire plus sinon que "Sandra Mol (1968) et Jeroen van Veen (1969) se sont rencontrés au conservatoire d'Utrecht en 1987. Depuis lors, ils jouent ensemble pour partager leur passion pour la musique de pianoà deux. Leur premier CD a été un enregistrement live présentant Canto Ostinato pour deux pianos par le Hollandais «minimaliste» Simeon ten Holt. Ce Cd a été vendu dans plus de 40 pays à travers le monde. "
voir aussi la vidéo qui suit : "Festival de Canto Ostinato XL, 14 et 15 Avril 2012 au Beurs van Berlage à Amsterdam. Canto Ostinato XL est un festival de deux jours à la Beurs van Berlage, dans lequel l'Ostinato Canto par Simeon ten Holt est effectuée au moins six fois dans les différentes professions. De la harpe au piano, à partir d'organes de marimbas: Huit musiciens totalisera plus d'un million de billets jouer dans deux jours .... assurez-vous que vous êtes là!"
Pour visiter le site internet de Sandra & Jeroen van Veen...cliquez ici (site en anglais)
A voir une annonce de concert dans un très joli lieu du pianiste italien
GIOVANNI ALVINO Piano Recital in Genova 22 Aprile 2012
Né à Naples, dans une famille de non-musiciens, il commence à jouer du piano à l'âge de trois ans. Depuis le début, il montre une oreille musicale extraordinaire et l'oreille absolue, qui l'a amené faire ses débuts comme un enfant prodige, à l'âge de sept ans, au Salon de Maurizio Costanzo, l'un des programmes de télévision les plus populaires en Italie. Il a obtenu la plus haute distinction de la Conservatorio di Musica "G. Verdi" de Milan. Il est lauréat de nombreux concours de piano nationaux et internationaux et il a développé ses compétences musicales au cours de musique où il a travaillé avec des artistes tels que Boris Petrushansky, Antonio Pompa Baldi, Marcello Abbado, Sergio Perticaroli, Enrico Pace, Aldo Ciccolini, Leonid Margarius, Morales Leonel et Vsevolod Dvorkin. Il exerce une activité de concert intense qui le fait jouer dans d'importants sites italiens, entre autres, Sala Puccini à Milan et le Festival de Stresa. Il a été invité à jouer pour l'Ciani Associazione Dino, Associazione Napolinova, AGi.Mus, Società dei Concerti di Milano. Ses jeunes élèves sont lauréats de concours de piano. Il joue en duo avec le pianiste Elena Piccione.
Pour visiter le myspace de GIOVANNI ALVINO cliquez ici
"Perspectives: András Schiff
Sur les traces de Bartók
Lorsqu'on lui a demandé d'être en 2011-2012 un artiste pour Perspectives, le pianiste András Schiff était catégorique sur une chose: il voulait se concentrer sur Béla Bartók et l'héritage dynamique du compositeur à gauche sur leur Hongrie natale. Et, comme Schiff n'a pas tardé à le remarquer, Bartok était aussi un New-Yorkais, de se déplacer ici, au milieu de la Seconde Guerre mondiale et de vivre pendant un certain temps sur la 57ème rue-seulement à quelques pâtés de maisons de Carnegie Hall. Parmi les nombreux points forts de la série de Schiff : t les performances des trois concertos pour piano de Bartók , une célébration de son héritage musical avec Muzsikás groupe hongrois, la première d'une commission Carnegie Hall par Jörg Widmann, et des spectacles avec le Théâtre de Marionnettes de Salzbourg. Il dirige également un atelier de formation professionnelle , en se concentrant sur la musique de Bartók à la fois et de Bach. Tout au long de la saison, nous publierons la vidéo, écrit, et le contenu audio qui reflète cet artiste occupé et diversifiée et sa série
."
A voir donc une vidéo... qui vient d'être publiée

Piano/voix
n piano une voix et Brel, pour une interprétation libre et originale de l'œuvre du grand Jacques. De l'enfance aux Bourgeois, en passant par le Gaz ou Madeleine, le spectacle musical Zo Brel évoque, de l'aube au crépuscule, la vie d'un être humain et entrecoupe son propos de ceux de Jacques Brel, tirés de ses réflexions. Une vingtaine de chansons revisitées, connues ou moins connues, ponctuent les successives phases de vie évoquées à travers le spectacle. Une liberté de travail très chère à Brel, associée à l'exigence respectueuse des artistes a donné le ton aux interprétations originales et aux arrangements musicaux inattendus. A travers une voix, un piano et une mise en scène sobre, c'est une vision de Jacques Brel «tellement humain» dans la peinture de ses contemporains qui a donné
son titre au spectacle Zo Brel :Zo signifiant en flamand «tellement» et Brel étant pour les artistes le synonyme «d'humain».
Jean-Jacques Marin: Piano
AxeL ChiLL: Chant
Jacques Ledran: Lumières
Visitez le site internet Zobrel...cliquez ici
A écouter Laure Adler
(France culture)
reçoit Michel Legrand,
musicien et compositeur....
venu parler d'un coffret de quatre disques de lui ...cliquez sur l'image ci(ocntre pour en savoir plus sur ce coffret anniversaire pour les 80 ans de Michel Legrand 4 CD : vocal - jazz - cinéma - piano-harpe


A voir
une très belle version sans paroles... et beaucoup de piano !
MICHEL LEGRAND - I WILL WAIT FOR YOU - LES PARAPLUIES DE CHERBOURG
Festival de jazz de Montreal - 2001 - Michel Legrand piano - drum RAY BRINKER - bass ERIC LAGACE' - sax alto PHIL WOOD
 

Pensez à regarder la "petite télévision" de pianobleu.com régulièrement mise à jour, avec nombreuses videos en lien ou non avec l'actualité, au hasard de mes rencontres...cliquez ici   
Avez-vous lu TOUTES les actualités du 12 avril 2012...cliquez ici  

Pensez aussi à partager cette page : Bookmark and Share

 

Actualités archivées...cliquez ici


Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez ici

Retrouvez une information sur le site Piano bleu

Disques / Livres / DVD sélectionnés en événement "du moment"
HIP
Vincent Bourgeyx, piano
Pierre Boussaguet, contrebasse
André Ceccarelli, batterie
Dans son précédent disque en trio le pianiste Vincent Bourgeyx rencontrait deux musiciens américains, pour ce nouvel enregistrement , qui parait encore chez le label freshsound records, son trio réuni trois musiciens du sud de la France : un bordelais (lui-même), un albigeois (le contrebassiste Pierre Boussaguet) et un niçois (le batteur André Ceccarelli). Outre d'être du sud de la France ces deux musiciens qui l'accompagnent sont également très réputés, comme l'indique d'ailleurs Vincent Bessières qui a écrit le livret du disque :" Deux musiciens que l'on ne présente plus : Pierre Boussaguet , et sa contrebasse tout autant vigoureuse et lyrique, maître adoubé par Ray Brown ; André Ceccarelli et sa batterie des plus attentives, perspicace et caressante , autant que dynamique"... Effectivement de talentueux musiciens pour ce nouveau disque qui comporte pour moitié les propres compositions de Vincent Bourgeyx, que l'on ne présente plus non plus ! ( enfin cliquez sur son nom en bleu au début de l'article pour en savoir plus si vous ne le connaissez pas déjà car c'est un pianiste qui reste très (trop) discret)... et pour l'autre des standards du jazz que le trio dépoussière fort bien - tel le geste soigné du pianiste nettoyant son piano dans la vidéo de présentation plus bas dans cette page - dépoussière... et ensoleille d'une couleur chaude très actuelle, non pas de celle du soleil de midi mais celle d'un coucher de soleil car la musique de Vincent Bourgeyx a un rythme animé à bon escient, sans feu excessif, et porte toujours en elle de très belles mélodies nostalgiques, celles d'un musicien d'une sensibilité sincère (splendides "Françoise", "Renaissance" et "Blue Forest" ) et qui sait aussi s'amuser ainsi dans le remarquable "Shoes now" en oubliant l'angoisse du tourmenté "Kafka's nightmare" suivi d''un très beau, et court, piano solo "Zig-Zag"...cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo
Liszt voyageur
Bonardi après une lecture de Liszt
Tarentelle (Liszt)
Rhapsodie Espagnole (Liszt)
Nuages Gris (Liszt)
Tombeau de Nuages (Bonardi)
Sonnet 104 (Liszt)
Creusé vers l'étoile (Bonardi)
Vallée d'Obermann (Liszt)
Toute forme change (Bonardi)
Cinq Chants Populaires (Liszt)
Abschied (Liszt)
Der Wanderer (Schubert/Liszt)
Emmanuelle Swiercz, piano
Peut-être vous souvenez-vous du projet de la pianiste Emmanuelle Swiercz et du compositeur Alain Bonardi de réaliser un disque en forme d’hommage à Liszt à l’occasion du bicentenaire de ce compositeur. Au-delà de la commémoration, leur volonté était de s’inspirer des pratiques de réécriture de Liszt en extrapolant à partir de certaines de ses œuvres des prolongements électroniques où s'entremêlent les sonorités originelles et des variations contemporaines. Les internautes étaient appelés à souscrire à ce projet par le site kisskissbankbank. Plus d'une cinquantaine y a souscrit permettant au projet de réussir et ce disque qui vient tout juste de sortir chez le label Intrada après un enregistrement réalisé à l'IRCAM en décembre 2010 est l'heureux aboutissement de ce projet qui a évolué depuis son origine. Aboutissement... Pas tout à fait car une suite est prévue [...]... Pas tout à fait car une suite est prévue[...]... Patience donc mais ce disque est une étape importante de ce projet ! Le nouveau titre "Liszt voyageur" correspond donc mieux au programme de ce disque puisque Alain Bonardi explique de plus dans le livret que l’ensemble des œuvres de Liszt et de ces pièces s’inscrit dans le thème du voyage : voyage dans l’espace géographique à travers toute l’Europe ; voyage dans le temps, des formes anciennes réactualisées par Liszt aux inspirations contemporaines suscitées par sa musique ; voyage dans l’acoustique du piano et conception de la composition comme déplacement dans l’espace du clavier....cliquez ici pour lire l'article complet et écouter deux extraits

 

Cliquez ici

 

Disques / Livres / DVD
 
Bach Beethoven Liszt
et Chopin
Jean Muller PIANO
Il sort cette semaine simultanément un DVD et un disque du pianiste Jean Muller. Le DVD enregistré lors d'un concert le 5 octobre 2009 à la Philharmonie de Luxembourg, dont on avait pu découvrir deux extraits ( voir la page sur Jean Muller) permet de voir le pianiste dans un programme de très grande intensité du début à la fin car il comporte des oeuvres majeures de Bach (Variations Goldberg), Beethoven (sonate n°30) et Liszt (Sonate en si mineur) ... un programme très impressionnant pour un seul concert , qualifié à juste titre de "titanesque" , exigeant une grande forme physique et surtout une très grande concentration ainsi peut-on d'ailleurs le voir sur le visage du pianiste, le film offrant multiples prises de vues éloignées et rapprochées sur les mains et le visage comme on ne peut jamais les voir en concert . Les deux sonates sont d'une extrème complexité , chaque mouvement de la sonate 109 est "comme un haïku finement ciselé dans lequel chaque mot est porteur de sens", il est intéressant de lire la lettre que Beethoven envoya le 6 décembre 1821 à sa dédicataire Maximiliane Brentano et de la rapprocher de la sonate elle-même, celle lettre montre son souci du sens à donner au-delà des notes à chacune de ses écritures, à sa dédicace elle-même qui en fait en dit long aussi sur l'oeuvre... [...]Si les "Variations Goldberg ", composé d'une aria et diverses variations ont été écrites "Pour la récréation de l'âme des amateurs ", cette musique qui s'adresse à l'âme la calme et la repose voire la distrait par la richesse de son contenu mais il ne peut être non plus question de repos pour l'interprète, en l'occurence le pianiste Jean Muller qui d'ailleurs en témoigne dans une des questions auxquelles il a bien voulu répondre et dont à le voir sur cet enregistrement l'esprit semble entièrement possédé par la musique qu'il joue et cela d'autant plus qu'il la possède lui-même pleinement jouant toutes ces oeuvres gigantesques sans partition ! ... Oui vraiment très impressionnant et passionnant ! Bravo ! Jean Muller qui a déjà joué en concert et enregistré l'intégralité des sonates de Beethoven à paraître bientôt et consacré un disque à Liszt montre ici combien il maîtrise les oeuvres de ces compositeurs fondamentaux de son répertoire . A ces compositeurs de prédilection s'ajoute Chopin qui a toujours tenu une place de choix dans son répertoire et le disque est quant à lui entièrement consacré à celui-ci avec également à son programme des oeuvres essentielles et intenses...cliquez ici pour lire l'article complet suite, écouter un extrait et voir deux vidéos
Hasard de dates de sortie ...après un précédent disque du moment avec un duo piano voix, à découvrir ce disque d'un duo piano / piano qui sort chez le label Saphir Productions, et qui est le premier du duo formé par les pianistes Ludmila Berlinskaia et Arthur Ancelle, duo musical et couple marié depuis peu de temps. Ludmila Berlinskaia, fille du violoniste Valentin Berlinsky, fondateur du Quatuor Borodine, a fait ses études musicales à l’institut Gnessine puis au Conservatoire de Moscou et a eu la très grande chance de travailler avec Sviatoslav Richter, celui-ci a été un guide attentif à la liberté artistique et à l’affirmation de la personnalité de Ludmila Berlinskaia, elle a joué avec lui à quatre mains, et été une pianiste privilégiée des productions qu’il dirigeait. A la chute de l'URSS elle a choisi de s'installer en France, où ses qualités de chambristes sont vite reconnues. Outre son activité de concertiste, elle est enseignante, Arthur Ancelle a obtenu précisément son diplôme de concertiste dans la classe de... Ludmila Berlinskaia, dont l’enseignement a été pour lui une révélation, tant il correspond par son intelligence, son universalité, sa créativité, à ce qu’Arthur Ancelle recherchait depuis des années. Celle-ci a trouvé en lui un étudiant absolument ouvert à ce qu’elle avait à transmettre, leur travail commun a nécessairement pris des proportions dépassant largement le cadre strict d’un simple cours de piano... C’est ainsi qu’est créé ce duo de pianos, peu avant qu’ils ne deviennent mari et femme... cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir trois vidéos
Publicité

Disques / Livres / DVD

Le pianiste Pascal Pistone seul
et
avec
la chanteuse Clémence Savelli
Compositeur, directeur d'orchestre, enseignant et musicologue, Pascal Pistone a une double actualité puisque sort sous son label Arte Viva deux disques permettant de découvrir ce musicien sous deux de ses activités : la composition avec ce disque piano : "D'Est en Ouest" (son premier disque seul où il récite également deux textes) et pianiste accompagnateur ainsi que directeur artistique de la chanteuse Clémence Savelli qui a déjà réalisé plusieurs enregistrements avec lui. Deux enregistrements tout à fait en correspondance avec son activité d'enseignant aussi puisque Pascal Pistone est d'une part professeur au CEFEDEM de Bordeaux-Aquitaine où il donne des cours d'Improvisation instrumentale, Analyse musicale, Histoire de la Musique du XXe siècle, Théâtre Musical, Arrangement de Chansons et d'autre part Professeur à l'IREM de Bordeaux (Institut Régional d'Expressions musicales) où il donne des cours de Composition et Arrangement de Chansons. Parmi ses multiples activités l'accompagnement de films muets a aussi une grande place et vous pourrez voir plus bas dans cette page un court-métrage de Pascal Pistone et Clémence Savelli THE LITTLE PIANIST (l'histoire d'un bébé prodige) à partir d'improvisations sur les "Etudes" de Chopin réalisé en 2011. Pour le disque "D'Est en Ouest " Pascal Pistone a pris le parti d'utiliser ses propres compositions écrites vers la fin des années 90 pour tenter de tisser un lien subtil entre deux compositeurs dont l'un est célèbre et né de parents russes mais à vécu aux Etats-Unis : George Gershwin et un compositeur qui tient à rester plus que discret : "mystérieux"...cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec le pianiste Pascal Pistone, écouter des extraits et voir deux vidéos
Sergueï Prokofiev (1891-1953)
Abdel Rahman El Bacha, piano
Toccata opus 11
Dix pièces pour piano opus 12
Sonate n°2 en ré mineur opus 14
Sarcasmes opus 17
Visions fugitives opus 22

Toujours dans le cadre de la Folle journée de Nantes consacrée cette année aux compositeurs russes le label Mirare a choisi de faire enregistrer par le pianiste Abdel Rahman el Bacha des pages pour piano composées par Prokofiev entre 1912 et 1917.
Réputé pour avoir joué plusieurs fois l'intégrale des oeuvres de Chopin en concert, Abdel Rahman el Bacha a également reçu dès 1983 le prix de l'académie Charles Cros pour ses premiers enregistrements d'oeuvres de ce compositeur, Prokofiev est aussi déjà très présent dans sa discographie ainsi il a aussi enregistré ses dernières années l'intégrale des concertos de ce compositeur. Le programme réunit des oeuvres qui encadrent d'ailleurs un de ses plus grands chefs d'oeuvres : le second concerto opus 16 explique Frans C.Lemaire auteur du livret précisant que celui-ci a été composé en 1913 mais ne nous est connu que par la restitution faite en 1923, la partition originale ayant été perdue... Pour ce qui concerne plus précisément les oeuvres réunies ici qui correspondent donc à ce que l'on appelle parfois la première période russe de Prokofiev, le compositeur ayant quitté momentanément son pays à partir du 7 mai 1918 pour un séjour en occident, une période considérée comme la plus créative du compositeur....cliquez ici pour lire la suite dont un nouvel entretien avec Abdel Rahman el Bacha et écouter un extrait
WARED
Sex Toy
Edouard Bineau, piano (et harmonica)
Daniel Erdmann : Saxophone ténor et soprano
Sébastien Texier Saxophone alto et clarinette
Gildas Boclé : contrebasse
Arnaud Le Chantre : batterie

Le pianiste Edouard Bineau avoue avoir un peu hésité à donner à son disque ce titre accrocheur "Sex toy" et c'est vrai que ce titre que l'on imaginerait plus volontiers attribué à de la musique techno répétitive peut d'autant plus interrogé que l'auteur de son service presse indique : " Dans un monde où se banalisent les satisfactions immédiates et solitaires ; quand le désir n’est plus que la ligne droite qui relie trop vite un point à un autre point et que le plaisir vient s’échouer sur des rivages de sensualité désertés, cinq musiciens se retrouvent et prennent en main leurs instruments : « Wared » se réunit à nouveau pour un second album : « sex toy ». Des compositions originales d’Edouard Bineau mais aussi de Daniel Erdmann et de Gildas Boclé, un vieux blues traditionnel, une chanson de Georges Brassens et de Félix-Hubert Thiéfaine revisités par le quartet et sur lesquels Edouard Bineau nous surprendra parfois avec quelques notes d’harmonica. Plaisir immédiatssss ? Ou désir renouvelé d’un album qui se dévoile et se délivre un peu plus à chaque écoute ? Quand le jeu cesse d’être un objet mort pour devenir un album sensuel, enivrant et terriblement humain !"... Avec l'excellent saxophoniste Sébastien Texier qui se joint à la formation précédente, sans doute cet album aurait-il pu mériter aussi le titre "Sax boy" à caractère plus humain, car la présence de ce musicien apporte beaucoup à la couleur chaleureuse de ce bel album.
Mais ce titre serait il est vrai trop limitatif car c'est sans hésitation l'album le plus réussi du pianiste Edouard Bineau qui a chaque nouvel opus progresse de façon absolument remarquable, ainsi la nouvelle splendide version du titre "Frédérique" est-elle à son apogée... ce renouvellement est en tout cas un des trésors de ce disque qui en recèle nombreux autres : l'extraordinaire "No way back" ; "Homo Erectus" ou bien sûr le titre éponyme "Sex toy" en fait le deuxième titre de cet album précédé d'un court piano solo "X 1938" avant que le quintet ne prenne place pour les douze autres titres dont vous pouvez découvrir quelques extraits dans la vidéo ci-dessous. Un album où la rythmique originale a aussi une très grande importance aussi ne faut-il pas oublier de citer outre l'autre excellent saxophoniste Daniel Erdmann , Gildas Boclé contrebasse et Arnaud Le Chantre le batteur auxquels ce disque doit aussi un rythme fort enthousiasmant et plus encore notamment leurs propres compositions. Reste à savoir si les musiciens seront six pour le prochain opus ..."Six boys" ?... Quoi qu'il en soit et en attendant il vous restera donc à découvrir les trésors cachés à chaque nouvelle écoute de celui-ci car si c'est le "disque du moment" sur pianobleu.com, comme tous ainsi sélectionnés, il mérite que l'on y revienne souvent. Le pianiste Edouard Bineau a bien voulu répondre à quelques questions au sujet de ce disque...cliquez ici pour lire la suite et voir la vidéo
Johannes Brahms (1833-1897)
Rhapsodies op.79
Intermezzi op.117
klavierstücke op.118
Klavierstücke op.119
Fantasies op.116 n°6
Jonas Vitaud, piano
Le pianiste Jonas Vitaud donnera un récital Brahms le 11 février 2012 à Paris au grand foyer du Théâtre du Châtelet à 20h30 , une excellente occasion de présenter son disque sorti en novembre 2011.
Certes l'on aurait pu s'attendre à ce que Jonas Vitaud qui a travaillé avec nombreux compositeurs contemporains consacre son premier disque en solo à ces compositeurs actuels cependant il aime aussi particulièrement Brahms pour multiples raisons et il doit ses premières émotions musicales à ce compositeur ainsi l'explique-t-il dans l'entretien plus bas dans la page.[...]Un programme aux multiples couleurs qui permet à son interprète de se révéler dans chacune d'elle, le pianiste Jonas Vitaud qui a notamment été à très bonne école en matière de lyrisme, il accompagnait dans son enfance son premier professeur Andrew Sherwood également contreténor, montre ainsi un jeu très chantant ainsi dans la partie médiane de la Romance de l'opus 118 que vous pourrez écouter plus bas dans cette page, et vous pourrez également apprécier la légèretéde son jeu dans le troisième intermezzo de l'opus 119, toujours lyrique mais demandant en outre une légèreté , bien sûr les professeurs qu'il a ensuite eu ont aussi contribué à la qualité de son jeu et toucher : Brigitte Engerer, Pierre-Laurent Aimard , Christian Ivaldi et bien d'autres : Jean-Claude Raynaud , Thierry Escaich ... et Aldo Ciccolini avec lequel il a eu la chance et l'honneur d'interpréter la Fantaisie en fa mineur de Schubert lors d'un concert. Jonas Vitaud a bien voulu répondre à nombreuses questions au sujet de son disque en complément à celle sur son parcours...cliquez ici pour lire la page c

Voyage en Russie
Claire Marie Le Guay, PIANO
Serge Rachmaninov, Piotr-Ilitch Tchaïkovski, Alexandre Borodine, Modeste Moussorgski, Nicolaï Rimski-Korsakov, Alexandre Scriabine

La pianiste Claire-Marie Le Guay, déjà présente l'année dernière à la Folle Journée de Nantes en tant qu'interprète de Liszt, un de ses compositeurs favoris auxquels elle a consacré plusieurs enregistrements , est également cette année une des "ambassadrices" de la musique russe pour le piano lors de la Folle Journée de Nantes, dont faut-il le rappeler le thème est en 2012 "Le sacre de la musique russe", et parallèlement sort ce disque, son premier disque pour le label Mirare, qui comme son titre  l'indique invite à un voyage en Russie, un beau voyage musical qui à travers l'oeuvre des compositeurs du 19ème siècle nous conduit de Saint Pétersbourg à Moscou où ils ont vécu. La Russie où précisément indique l'auteur du livret Rodolphe Bruneau-Boulmier : " Le piano est l'instrument des rois, surtout au 19è siècle ; Rachmaninov, on le sait par le disque, était sans doute le plus grand de tous : virtuose et inspiré, visionnaire et poète. Scriabine, avant de s'abîmer la main droite(d'où le prélude op.9 pour la main gauche), avait prévu d'embrasser la carrière. Seuls Rimski-Korsakov, Borodine et Tchaïkovsky demeurent de bons amateurs au piano, mais n'abandonnent pas, loin de là, la composition pour l'instrument". Effectivement pour ce qui concerne ce dernier compositeur, le récent livre de Jérôme Bastianelli actuellement "Livre du moment" permet de mieux le mesurer, et Claire-Marie Le Guay a choisi pour ce qui le concerne une valse et deux chants sans paroles, c'est l'un d'eux " Chant sans parole en la mineur opus 40 n°6" que vous pourrez écouter plus bas dans cette page. Quant à Rachmaninov et Scriabine, il n'est pas étonnant qu'ils aient dans cette compilation les deux places d'honneur...cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec la pianiste et écouter un extrait
Trio Saxiana
Laurent Wagschal, piano
Nicolas Prost, saxophones
Anne Lecapelain, saxophones
Créations

A l’occasion de la sortie de leur dernier CD, "créations", paru chez le label Saphir Productions fin 2011, le Trio Saxiana, formation originale avec Anne Lecapelain et Nicolas Prost aux saxophones soprano, alto, ténor et baryton et Laurent Wagschal au piano, propose un récital exceptionnel de musiques d’aujourd’hui, par des compositeurs de renommée tels que Philippe Hersant, Thierry Pécou, Nicolas Bacri, Guillaume Connesson.... Ce disque de trois musiciens au service de la musique de chambre originale est à découvrir absolument. Il offre une musique énergique, brillante et mélancolique. Actuellement le trio Saxiana compte une trentaine de créations dédicacées à son catalogue, donner naisance à de nouvelles oeuvres spécifiquement dédiées à leur formation est en effet ce qui tient le plus à coeur aux musiciens du Trio Saxiana. C'est d'abord en réalisant des transcriptions que le trio s'est consitué un répertoire dans des oeuvres essentiellement du 20ème siècle, les rencontres inattendues avec les compositeurs d'aujourd'hui de générations et d'horizons très variés (néotonalité, minimalisme, musiques populaires et traditionelles, jazz ...) remplacent donc peu à peu les transcriptions dans leurs programmes de concert ainsi la commande et la création de la première oeuvre de ce disque "Nanouk" trio de Thierry Pécou , une oeuvre en trois mouvements, ont eu lieu à l'occasion d'une tournée de concerts en 2007 aux Etats-Unis et reprend les éléments d'une musique commandée par le musée du Louvre pour accompagner le filmmuet "Nanouk l'esquimau" de Robert Flaherty. Une jolie pièce où se rejoigne humour et tendresse. Depuis l'écriture de cette partition , Thierry Pécou a composé diverses pièces pour le saxophone ainsi "Perroquets d’azur" qui n'est par contre que pour Saxophone seul, dédicacée à Nicolas Prost. De même le compositeur Nicolas Bacri a écrit ses premières notes pour le saxophone grâce au trio Saxiana...cliquez ici pour lire la suite dont un entretien avec le pianiste Laurent Wagschal et écouter des extraits

 

Ca vient de sortir
ou cela va sortir
 

Wilhelm Krempff
coffret de 35 CD

Debussy
Oeuvres pour piano
Paul Crossley
Coffret de 4 cd

Samson François
Debussy
coffret de 3CD

The Debussy Edition
coffret de 18 CD

Le piano
Marion Duval

Jolies Comptines pour Jeunes Pianistes
Julia Montegnies

La sonate en ut majeur de Mozart
Denise Paget

Debussy la musique
et les arts
Coffret de disques et Livre
avec deux vidéos
Beethoven
Concertos pour piano
n°3 & 4
Thessaloniki State Symphony Orchestra
Myron Michailidis, direction
Aldo Ciccolini, piano

EOL

On air
Benjamin Moussay Trio
avec quatre extraits
Trois contes d'Andersen
Le Rossignol et l'Empereur
Les Cygnes Sauvages
La Petite Poucette
Roxane Lebrun, voix
Veronika Kuzmina, piano

Mozart
Trudelies Leonhardt
avec une vidéo
If duo Songs
Volume deux
Bruno Angelini , piano et compositions
Giovanni Falzone, trompette
avec un extrait
Hommage à Debussy
Claude Debussy( 1862-1918)
Valse Romantique
Rêverie
Mazurka
Suite bergamasque
Pour le piano
Images - Série 1 et Série 2
Valse - La plus que lente
Juliana Steinbach, piano

Liszt Piano Concertos
Daniel Barenboim
Pierre Boulez
Staatskapelle de Berlin

Songs
Bugge Wesselto
ft, piano

Nos vies désaccordées
Gaelle Josse

Be good
Gregory Porter

Two Churches
Marc Perrenoud Trio

Frédéric Chopin
Troisième Sonate
Fantaisie
Berceuse
Polonaise-fantaisie
Barcarolle
François Dumont, piano

Florence Grimal invite Nicolas Folmer sur les pas de Bill Evans JAZZ

Brad Mehldau Trio
ODE

Reflections
Maurice Ravel & Abel Decaux & Arnold Schoenberg
Frederic Chiu, piano

Faut-il jouer moins fort ? : Mémoires d'un pianiste accompagnateur
Gerald Moore

Plaistow
Lacrimosa
Johann Bourquenez, piano
Raphaël Ortis, basse électrique
Cyril Bondi, batterie

Gustavo Beytelmann Trio
L'autre visage
Piano : Gustavo Beytemann
Violon : Cyril Garac
Clarinette et Clarinette basse : Rémi Lemer

Elisabeth Kontomanou
Secret of the wind
avec un extrait
en écoute
et plusieurs vidéos

Concerto pour piano N°1, Variations sur un thème de Paganini
Sergei Rachmaninov
Brussels Philharmonic sous la direction de Michel Tabachnik
Katia Skanavi, piano

Jean Pierre Mas
Juste après

Trésors de russie

Sand Chopin
Chopin

Brigitte FOSSEY
et Yves HENRY

Piano Concertos 1 & 2
Dmitri Shostakovich
Sonata for violin and piano op.134
Alexander Melnikov, piano

Moussorgski
Medtner
Taneïev
David Kadouch

Permutation
Enrico Pieranunzi piano,
Antonio Sanchez batterie,
Scott Colley Contrebasse

avec une vidéo
SAINT-SAENS
Piano Trios
TRIO WANDERER
Piano Trios nos 1 et 2
Vincent Coq, piano
Jean-Marc Philips-Varjabédian, violon
Raphaël Pidoux, violoncelle
Avec plusieurs vidéos

Debussy
Szymanowski
Rafal Blechacz, piano
avec une vidéo
et un entretien
The Well
Tord Gustavsen Quartet
Tord Gustavsen, piano
Tore Brunborg, saxophone tenor
Mats Eilertsen, contrebasse
Jarle Vespestad, batterie

come Sunday
Charlie Haden
Hank Jones
avec un extrait
Stravinsky
Lidija Bizjak, piano
Sanja Bizjak, piano
Le Sacre du printemps
Petrouchka
Cinq Pièces faciles
Trois pièces faciles
Version piano à quatre mains


Vagen
Tingvall Trio

Debussy : 2 Pianos et 4 Mains
Philippe Cassard et François Chaplin

"Clair De Lune"
- Debussy Melodies
(Dont 4 Inedites)
Natalie Dessay, soprano
Philippe Cassard, piano

Deux temps
trois mouvements
Philippe Cassard

Green
Sophie Karthäuse, soprano
Cédric Tiberghien ,piano

Momentaneus
Sylvain Gourlay
Trois ré-éditions

Schubert :
Sonate En Si Bémol Majeur D.960
- Beethoven :
Sonate En Ut Mineur Op.111

Schubert :
Sonate En Si Bémol Majeur D.960
- Beethoven :
Sonate En Ut Mineur Op.111


Schubert :
Sonate En Si Bémol Majeur D.960
- Beethoven :
Sonate En Ut Mineur Op.111
Zhu Xiao Mei, piano

Haendel
Lisa Smirnova

DANIIL TRIFONOV plays FREDERIC CHOPIN PIANO

Frédéric Chopin
Sonate pour violoncelle et piano op.65
Trio pour piano, violon et violoncelle op8
Olivier Charlier , Abdel Rahman el Bacha, Antoine Pierlot

Olivier Hutman
Pour découvrir et/ou écouter des extraits de disques , DVD, livres qui viennent de sortir et sont à ne pas manquer ...cliquez sur les images(amazon)
ou retrouvez les
sur fnac.com avec ce moteur

et



 
Retour aux rubriques

accueil piano bleu
nouveau sur piano bleu
actualités
compositeurs / Jazzmen
pianistes
disques et DVD avec piano
revues et livres sur piano
concerts avec piano
partitions de piano
piano bar
annuaire piano bleu
cartes musicales
forum du piano
divers



Quelques liens directs...
Actualité quotidienne du piano
Actualités du site piano bleu
Acheter piano
Apprendre le piano en ligne
cartes de voeux
cartes musicales anniversaire
cartes musicales fête des pères
compositeurs contemporains
compositeurs musique classique
concours de piano
concerts pianistes
cours de piano
disques de piano
écoles de piano
DVD piano
Ecouter piano
festivals piano

forum piano
livres biographies compositeurs et pianistes
livres romans piano pianiste
livres pratiques piano
logiciels piano
magasins de pianos
masterclasses de piano
partitions gratuites piano
partitions piano
pianoforte
piano voix
pianistes jazz
pianistes musique classique
Piano bar
pianoforte
vidéos piano pianistes 
Suivez pianobleu.com
le site des amateurs
de piano

sur     
Inscrivez vous à la
newsletter de piano bleu

 Piano bleu : le site des amateurs de piano