Actualités du monde du piano sur internet

Les actualités sont mises à jour régulièrement pendant les vacances ......revenez souvent et regardez bien Toute la page, car les infos ne sont pas incorporées chronologiquement ! 

08/07/2011

Verbier Festival Internet Festival Musique Classique
Cette année encore, l'on pourra retrouver gratuitement, en direct puis en différé, plus d’une vingtaine de concerts du Verbier Festival sur le site internet Medici.tv ! Ces concerts seront également disponibles sur les applications iPhone et iPad ( certes c'est un peu dommage pour ceux qui ont un téléphone sous android... ) Le festival débute le 15 juillet 2011. Le Verbier Festival, créé par Martin T:son Engstroem en 1994, a rapidement acquis une réputation d’excellence artistique et est considéré aujourd’hui comme l’un des festivals les plus importants en Europe.
Du 15 au 31 juillet, les plus grandes stars de la musique classique se retrouvent durant deux semaines, dans le cadre magnifique des Alpes suisses pour des concerts exceptionnels avec chœur et orchestre ou encore des récitals intimistes....cliquez ici pour lire la suite et voir trois vidéos

Si vous êtes tenté par la Dolce Vita... mais qui ne l'est pas ?...courrez à ce concert, enfin sans trop vous presser pusiqu'il n'aura lieu qu'à la fin du mois mais quand on aime prendre son temps mieux vaut être averti longtemps avant ...:
Samedi 30 Juillet à 20h30
Jean-Pierre Como « La dolce vita » (romantisme à l'italienne)
Le lyrisme italien sera à l'honneur, et aussi le sens de la mélodie, de l'improvisation et du collectif, avec en supplément ce gout méditerranéen qui n'existe que dans le jazz européen...
Jean-Pierre Como, piano
Stéphane Huchard, batterie
Diego Imbert, contrebasse:
par mail : calandart@calendart.fr
pour en savoir plus cliquez ici
A (re)voir un clip vidéo

un petit rappel d'un concert qui a lieiu dès ce soir...Pianiste possédant une grande sensibilité unie à une intelligence remarquable" selon Edith Fischer, Jasmina Kulaglich donnera un récital de piano au profit d’AMTM, le 8 juillet prochain, salle Cortot à Paris..Chopin, Liszt, Tchaïkovski mais également Tajcevic, compositeur de son pays natal la Serbie, sont au programme...cliquez ici pour en savoir plus
Et pour le plaisir des yeux et des oreilles ..
A voir un joli diaporama Scriabine : Prélude op.11 n°5, Jasmina Kulaglich, piano

a voir Retour sur le Lille Piano(s) festival 2011

3ème Concours International de Piano de Lyon
Un excellent cru pour cette 3 ème année
Les Laureats ont enchanté le public nombreux de la salle Varèse du CNSM de Lyon, Dimanche 3 Juillet pour le concert des Lauréats, au cours duquel leur ont été remis les Prix de ce Troisième Concours
international de Lyon autour du Président du Jury Alexandre Paley
Lyon ville culturelle dynamique, compte parmi ses nombreuses
prestigieuses manifestations, un concours qui peut se vanter d'accueillir
d'excellents pianistes venant des 4 coins du monde.
Les lauréats
1 er Prix " Fondation Bulukian ": Sakiyia Akihiro (japon)
2 ème Prix " Eiffage ": Kim Yedam (corée)
3 ème Prix " Domaine Charles Antonin ": Pascalucci Fiorenzo (italie)
Prix du public: Pascalucci Fiorenzo
A voir Akihiro Sakiya, Beethoven Recital in CCSP in Sao Paulo, Brazil.26.set.2010

yedam_kim F Chopin
A noter que Yedam Kim joue ce soir même au festival jeunes talents !

et Concert extraordinaire à la Fenice à Venise, offert pour le 63e anniversaire de la République Italienne. Piano solo : Fiorenzo Pascalucci, 22 ans, laureaut du XXVe concours de piano national "Premio Venezia". Filmé par Alain Hamon, www.destination-italie.net, à l'aide d'un simple Casio Exilim.
Au programme : Scarlatti, Rossini, Chopin, Debussy.

A lire un article ...en anglais( il ne semble pas y en avoir en français) ... sur un concert avec le pianiste Evgeny Kissin qui a eu lieu en France à Strasbourg, dont vous aviez pu voir une vidéo d'annonce il ya quelques jours (voir ici ) et pour lire l'article qui vous permettra d'en savoir plus ...cliquez ici
A voir Chopin Etude Op10 12 Revolutionary Evgeny Kissin ( cette vidéo n'est semble-t-il pas une vidéo du concert mais a très récemment été mise sur youtube)

Dommage peut-être que l'image soit fixe.. et que l'on ne puisse voir se déplacer les nuages, mais à écouter seulement une nouvelle improvisation d'Emile Naoumoff au rythme très lent.

"Le pianiste et pédagogue Christian Favre aime révéler les jeunes talents.Nous essayons de révéler des musiciens à vraie personnalité, pas des machines à jouer les notes.» Pianiste et pédagogue réputé, Christian Favre est membre fondateur du Concours d’interprétation musicale de Lausanne. Vendredi, il offrira le récital d’ouverture d’une 11e?édition record, avec la participation de 29 candidats, pianistes, violoncellistes ou violonistes, tous étudiants dans les classes professionnelles de Suisse. Le monde musical déborde de concours. A quoi peut donc servir une compétition pour jeunes musiciens? «Les grands talents réussissent toujours, estime Christian Favre, mais il est parfois utile de les révéler. Notre concours est unique pour cette tranche d’âge (maximum 22?ans), entre celui des Jeunesses Musicales ouvert aux amateurs et les grands concours internationaux.»"...cliquez ici pour lire la suite(24heures)
A savoir donc parmi la liste des lauréats en 2009 les pianistes étaient Lucas Buclin, Vladimir Guryanov, Jean-Selim Abdalmoula
A voir Orchestre Quipasseparlà, Mozart: concerto kv466, Lucas Buclin, Marc Leroy-Calatayud

Beethoven, Piano Concerto No. 4 - II Andante con moto
Piano: Jean-Sélim Abdelmoula Orchestre de Chambre de Lausanne Hervé Klopfenstein

mais pas de vidéo de Vladimir Guryanov

Mouais... ne vous fiez pas trop au titre ... rien à voir avec le concours précédents ou avec les retransmissions de concours de musiciens du monde de la musique classique talentueux... mais bon cela peut, peut-être , encourager des gens qui préfèrent habituellement de la variété à revenir aux sources et écouter de la musique classique ... France 2 prépare une Nouvelle Star de la musique classique. "Vous bossez sur un remix électro de Wagner aux petits oignons, rappez sur du Vivaldi, ou jouez Ravel à 12 au clavecin ? La Grande Battle est faite pour vous.
L'arrivée de Nathalie André, ex directrice de la Star Academy, comme patronne des variétés de France 2 laissait présager un renouvellement du genre sur le service public. La chaîne vient d'annoncer l'un de ses gros projets de la rentrée, La Grande Battle (La Grande Bataille en bon français), soit un télé-crochet musical un peu particulier. Ici, ni Coldplay ni Serge Lama, mais l'obligation d'interpréter un air de musique classique ! Un soupçon de télé-réalité, donc, mais avec l'alibi de Mozart et Beethoven.... Lors de ce casting géant, les candidats (de 7 à 107 ans) sont invités à se réapproprier l'un des dix airs préférés des français (la symphonie N°5 de Beethoven, Carmen de Bizet, Roméo et Juliette de Prokofiev, le Boléro de Ravel, La Chevauchée de Walkiries de Wagner etc)"...cliquez ici pour en savoir plus et voir une vidéo

Sur France 2 justement ... deux pianistes qui improvisent aussi sur la musique classique...
dont vous pouvez vous procurez le disque en cliquant sur l'image ci-contre et à avoir dans une vidéo de culturebox (ci-dessous) et écouter des extraits dans le widget qui suit ...
Double messieurs un album à quatre mains signé Jean-François Zygel et Antoine Hervé

A écouter des extraits du disque Double Messieurs de Jean-François Zygel et Antoine Hervé ci-dessous

En Octobre 2011, le Carnegie Hall célèbre Tchaïkovski-la superstar qui a ouvert la salle en mai 1891. Dans l'épisode de Juillet "Dans les archives Carnegie Hall", le directeur du musée et archiviste Gino Francesconi explore les liens entre le Carnegie Hall, New York, et Tchaïkovski. Gino révèle comment-dans la tourmente du déclin de l'Union soviétique à la fin des cartes de 1980, au Carnegie Hall a été affecté à devenir le gardien de nombreux artefacts de Tchaïkovski irremplaçables, y compris la Bible dans laquelle le grand compositeur avait caché quelques fleurs à Niagara Falls. Plus d'informations sur l'histoire du Carnegie Hall et des archives est disponible à http://www.carnegiehall.org/History/

Et puisqu'il est question du Carnegie Hall ...à découvrir une pianiste américaine Edith Hirshtal qui vient juste de mettre en ligne ne vidéo, et qui a fait ses débuts au Carnegie Hall il y a quelques années , elle a été élève de Leon Fleisher.. et a une très grande envie de partager son ampour de la musique ainsi elle déclare : " Je suis un pianiste qui a pris sa retraite après vingt ans comme professeur d'université. Je suis un artiste de concert, et je suis une enseignante. J'ai grandi dans une petite ville, et il m'est arrivé d'entendre quelqu'un jouer du piano, et j'ai dit que "c'est ce que je veux faire", j'avais sept ans. Mes parents ils étaient très strictes. Mais, quand j'ai entendu la musique, je me sentais toutes sortes d'émotions,ce qui m'a vraiment donner envie d'en jouer parce que, au piano, je pourrais être en colère, je pourrais être un enfant, je pouvais être aussi heureuse et insouciante que possible , je pourrais être désespérément triste, je pourrais pleurer. Toutes ces choses ont été vraiment important pour moi, et j'ai même été récompensé pour cela, pouvez-vous imaginer? Quand j'avais dix ans , j'ai été emmenée à Philadelphie pour étudier, et j'ai entendu André Watts jouer, et il était peut-être, quelques années plus âgés que moi. Et, son jeu était si émouvant et si inspirant, je dois dire que, probablement, lui, plus que quiconque, a été mon inspiration première. Autre que cela, mes choses plus chanceux ont été en mesure d'étudier avec des gens comme Léon Fleitcher, qui est mon mentor. J'ai obtenu mon diplôme d'artiste avec lui au Peabody Conservatory. Julliard Del Marcus, Harvey Widean à l'Université Temple, jouer mon premier récital à Carnegie Hall, et en entendant mes étudiants après qu'ils ont travaillé, pendant des années avec moi ou pas avec moi, et de les entendre dans leur propres interprétations et ne pas être simplement de simples copies de quelqu'un d'autre, moi y compris, mais vraiment à trouver leur propre voix. Je pense que ce sont les plus beaux moments que j'ai eus. Je ne peux pas dire pourquoi quelqu'un devrait être intéressé par la musique, mais je peux vous donner quelques idées. Numéro un: la musique est le seul art - il n'y a pas de mots, il n'y a rien d'autre, il n'y a que vous et que ce soit que vous jouez. Et, il parle. Il vous permet de communiquer, c'est un langage. Et c'est quelque chose qui utilise donc - à jouer du piano, en particulier - qui utilise de nombreuses parties du cerveau, que c'est une façon fascinante de l'apprentissage de nouvelles compétences qui sont transférables de cette la manière."

pour en savoir plus, visitez le site internet de Edith Hirshtal...cliquez ici

piano/voix A voir Inva Mulla se prépare pour le Festival Musiques au coeur avec un piano avant de chanter avec un orchestre...temps permettant...
et
A voir Inva Mula & Genc Tukiçi O mio babbino caro Puccini

Le 1er mai 2006 vous aviez pu lire une interview de lui alors qu'il n'avait que 13 ans (voir actualité de mai 2006) , à voir une vidéo du pianiste Benjamin Grosvenor dont sort un disque chez le label DECCA , au programme Chopin Liszt Ravel...

A lire un article en anglais sur ce disque de Benjamin Grosvenor...cliquez ici

Pour visiter le site internet de Benjamin Grosvenor ...cliquez ici

A voir : la pianiste Gabriela Montero dans Rhapsody in blue de Gerschwin (à partir de la 29ème minute environ) : Adams, Ghershwin et Ellington à Saint-Denis
Gabriela Montero : piano Gstaad Festival Orchestra Kristjan Järvi : direction

Pensez à regarder la "petite télévision" nombreuses vidéos en lien ou non avec l'actualité, au hasard de mes rencontres...cliquez ici

Avez-vous lu TOUTES les actualités du 7 juillet 2011 ?...cliquez ici

Pensez aussi à partager cette page :

Actualités archivées...cliquez ici

Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez ici

Disques / Livres / DVD sélectionnés en événement "du moment"

A tribute to Bach
Mendelssohn- Liszt -Franck
Célimène Daudet, piano
Bach constitue souvent le "pain quotidien" des pianistes, et c'est d'ailleurs comme tel que la pianiste Célimène Daudet, lauréate de plusieurs concours internationaux, l'a découvert dans son enfance, relatant qu'elle l'a abandonné quelques années avant d'y revenir grâce à d'autres compositeurs : Franck, Mendelssohn, Busoni et ses transcriptions de Bach.
Dans son premier disque, qui vient de paraître chez le label Arion, et dont le programme s'est imposé à elle, Célimène Daudet raconte son propre cheminement vers Bach, grâce à certains de ses héritiers romantiques qui lui ont ouvert la voie…Une histoire musicale dont l'introduction : une transcription d'un choral de Bach par Busoni à la mélodie sereine et sonorité imposante, proche de l'orgue, nous impose à nous auditeurs le silence et l'écoute...
Avec le prélude de Mendelssohn qui suit, impossible de s'échapper du flot d'arpèges en triple croches, véritable torrent de musique, houle mouvante donnant place dans la fugue à une vague ascendante conduisant à renfort d'accélérations et d'un choral qui s'y cache (non annoncé dans le titre) jusqu'aux plus belles lumières. [...]
Ce programme qui s'est imposé à elle, s'impose aussi à l'auditeur de façon naturelle, par un jeu sans artifice, chantant et aux belles sonorités, admirablement réfléchi bien que conduit par l'instinct avant tout. Célimène Daudet nous offre un récit que l'on a envie d'écouter de nombreuses fois car il est tout simplement beau... Oui magique comme il l'est déclaré dans un amusant clip sans son d'annonce de ce disque. Magique comme cette photo( à voir dans la page sur le disque) au ciel magnifiquement coloré, prise hier soir par ma fenêtre, sans filtre ni flash ni trucage, mais juste après avoir ré-écouté ce disque : une inattendue lumière étoilée apparaît sur une maison peut-être en raison du temps de pose prolongé à cause de l'obscurité... ?
Célimène Daudet a bien voulu répondre à plusieurs questions au sujet de ce disque en complément à celles sur son parcours...cliquez ici pour lire l'article entier, écouter un extrait et voir une vidéo.

TARKOVSKY QUARTET
François Couturier piano
Anja Lechner violoncelle
Jean-Marc Larché soprano saxophone
Jean-Louis Matinier accordéon
"Tarkovsky Quartet" est le dernier volet de la trilogie réalisée en hommage au cinéaste Andreï Tarkovsky (ou Tarkovski) par François Couturier accompagné de trois musiciens identiques pour le premier volume "Nostalghia - Song for Tarkovsky" et ce dernier disque , et par contre seul pour le second volume "un jour si blanc".
Si les musiciens sont identiques, François Couturier a souhaité cette fois réaliser un projet plus orchestral que le premier disque qui était plutôt une succession de duos et trios explique-t-il dans un nouvel entretien, voir plus bas.  
L'auteur du livret Charles H. de Brandes quant à lui décrit cette musique comme "Douze ballades poétiques où le piano, le violoncelle, l'accordéon se lèvent, se répondent, s'embrasent, s'effacent, reviennent... Où le battement comme d'un coeur et les sons les plus imperceptibles tracent un monde où plane l'âme, son appel, son rêve. De grandes ailes s'ouvrent, se déploient, se replient. L'image de danseurs nous vient à l'esprit." Il est vrai que tous les instruments sont beaucoup plus présents dans cet enregistrement, offrant une sonorité plus riche, et la dynamique qui résulte porterait en fait plus à considérer celui-ci comme douze scènes d'une oeuvre unique, tel un film imaginaire, ou effectivement ballet imaginaire, que douze pièces isolées. ... cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits

 

 

Disques / Livres / DVD

DVD David FRAY enregistre MOZART
Concertos pour piano n°22 & 25
Philharmonia Orchestra
sous la direction de Jaap van Zweden
Film de Bruno Monsaingeon
Après la parution fin 2010 du CD des concertos n°22 et 25 de Mozart par David Fray et le Phiharmonia Orchestra sous la direction de Jaap van Zweden, le film de l’enregistrement de ce disque, déjà diffusé en janvier 2011 sur Arte, vient de paraître. Il est réalisé par Bruno Monsaingeon, qui avait déjà filmé le pianiste lors de son enregistrement des Concertos de Bach. Pour en savoir plus sur les deux concertos de Mozart vous pouvez voir la page consacrée au disque dans laquelle vous pourrez notamment lire une interview du pianiste David Fray. Ce nouveau DVD permet outre d'entendre la musique de voir les séances d'enregistrement en studio de ces deux concertos 22 et 25 de Mozart, avec au choix les discussions préparatoires entre le pianiste et le chef d'orchestre ou sans celles-ci. Mais ce serait dommage de s'en priver car celles-ci sont bien sûr importantes pour avoir connaissance des principales interrogations musicales que l'interprétation de ces deux oeuvres a pu poser aux deux musiciens, elles intéresseront tout aussi bien toute personne appeler aussi à jouer ces oeuvres mais aussi sensibiliseront les oreilles des auditeurs des deux concertos, qu'ils soient ou non musiciens car leurs échanges sont d'un niveau tout à fait accessible et largement illustrés au piano....cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo

Johannes Brahms
Pièces pour piano
Adam Laloum
Le pianiste Adam Laloum n'a pas eu un parcours traditionnel, sa première rencontre avec le piano à l'âge de six ans n'a duré qu'une heure, le professeur ayant rapidement jugé qu'il n'était pas fait pour jouer de cet instrument parce qu'il était... trop agité ! Heureusement quatre ans plus tard une personne de sa famille a trouvé le moyen de canaliser cette agitation puisqu'il s'est alors mis à apprendre tout seul simplement après avoir jouer avec elle la "Lettre à Elise" de Beethoven. Adam Laloum a ensuite travaillé avec d'autres professeurs qui n'ont pas non plus toujours été sur la même longueur d'onde que le jeune homme que l'on devine certes d'une forte personnalité puisqu'il confie à l'occasion d'un entretien pour la sortie de ce disque, qu'il ne fonctionne que instinctivement, jouant avec son coeur, et sans appliquer de méthodes rigoureuses, mais à long terme ce caractère se révèle, faut-il s'en surprendre, plus un atout qu'un défaut pour interpréter des oeuvres au piano. Parmi ses professeurs d'ailleurs quelques uns ont su, confie-t-il, le réconcilier avec la musique, ainsi la pianiste Claire Désert qui a sorti en début d'année un disque également consacré à des oeuvres de Brahms et Robert et Clara Schumann, c'est donc avec l'un de ses élèves, dont le talent est aujourd'hui reconnu , il est notamment lauréat du premier prix au concours Clara Haskil en 2009, que le label Mirare a choisi de compléter ses enregistrements de ce compositeur qui était à l'honneur lors de la dernière Folle journée de Nantes. A écouter ce disque Brahms, et à voir le pianiste en concert, l'on mesure le chemin parcouru par Adam Laloum depuis cette anecdote de son enfance...cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo 
Visitez également la nouvelle page sur le parcours d'Adam Laloum

Publicité

Edwin Berg Trio
Volume deux
Le deuxième album du trio du pianiste hollandais Edwin Berg, a certes une pochette moins attractive que son précédent disque( sélectionné pour noël 2010) avec cette fois en illustration une station service d'essence même si les couleurs lumineuses en sont splendides, l'augmentation du prix du pétrole nous donne de moins en moins envie de nous attarder dans ce lieu au risque d'avoir une "note salée"... mais il ne faut pas bien sûr s'arrêter à ces simples considérations... et au contraire allez voir quel or noir se cache dans la musique du trio d'Edwin Berg qui s'est déjà fait remarquer par son précédent disque Perpetuum (soit A perpuétuité). Point de titre significatif, du moins en apparence, pour ce nouvel album : "Vol. II ou Volume deux"... que chacun analysera comme bon lui semblera, le premier morceau de l'album "Meditatie " s'avérant tout à fait propice à un court temps pour la réflexion ou de méditation. Celui-ci est une des rares compositions d'Edwin Berg qui ne signe en fait, on pourrait le regretter à l'écoute de ce "Meditatie", que deux autres titres(Doe maar et Carroussel) mais Eric Surménian et Fred Jeanne ont eux aussi chacun apporté des compositions personnelles , notamment un très beau morceau du contrebassiste : "les trois soeurs de Salamanca" aux splendides couleurs orientales, cependant c'est la reprise de la très triste chanson "Ma dernière volonté " de Serge Reggiani qui fait de ce disque un "disque du moment" parmi ceux à sortir actuellement... Oui , l'or noir se cache là ... et dans une autre émotion ultime, reprise d'une chanson co-écrite par Richard Rodgers et Oscar Hammerstein , au nom d'une jolie fleur blanche "Edelweiss"qu'Edwin Berg offre en piano solo...cliquez ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir une vidéo

Pianomania Un film documentaire au delà du piano
Le film documentaire Pianomania que vous avez pu découvrir au moment de sa sortie en salle (voir ici le synopsis du film, la présentation des "acteur", photos, vidéo..) sortira en DVD le 7 juin 2011. Il n'est pas question dans cette page de revenir sur ces informations mais de donner quelques précisions afin de metttre les points sur les i...Certes il est difficile d'imaginer que ce film documentaire, qui d'ailleurs a été diffusé dans un nombre limité de salles, puisse s'adresser à un large public profane, et certains médias lors de sa sortie en salle l'ont décrit comme s'adressant à des spécialistes de cet instrument. Effectivement il est plus facile de penser qu'il intéressera seulement le public amateur de piano pris dans le sens large de ceux qui en jouent et/ou l'écoutent qu'ils soient ou non des professionnels, y compris ceux qui partagent le métier de Stefan Knüpfer (accordeurs ou également trop rares techniciens ) , uniquement un public qui s'interroge sur tout ce qui contribue à la magie sonore de cet instrument roi... et probablement vous en faites partie ! A ce public on pourrait aussi se contenter d'ajouter celui des techniciens purs, ceux qui aiment "bricoler" ou mener des recherches scientifiques dans l'objectif de parvenir à faire fonctionner correctement une machine et qui sont en quête d'un métier puisque il y a nombreux débouchés dans cette profession sans oublier cependant que ce métier exige aussi une excellente oreille musicale. Mais.....cliquez ici pour lire la suite et voir deux vidéos 

Denise King
Olivier Hutman Trio
No Tricks
Denise King : voix
Olivier Hutman : piano, arrangements
Darryl Hall : contrebasse
Steve Williams : batterie
Olivier Temime : saxophone tenor
Surprenant hasard de programmation, ce disque illustré d'une photographie de Philadelphie, ville dont est originaire la chanteuse noire américaine Denise King, et au titre "No tricks", autrement dit en français " pas de truc", "pas de ruse" ou "pas de coup fourré"... est le disque du moment, en cette semaine où l'actualité interroge précisément une majorité de français sur un éventuel "coup monté" aux Etats Unis... Mais que l'on n'imagine pas là une quelconque allusion à ces évènements car c'est un véritable hasard oui puisque Olivier Hutman a fait parvenir ses réponses concernant tant ce disque paru en avril 2011 que son parcours avant ces événements... Le titre de l'album, est ici le simple raccourci de l'une des chansons de ce disque, que vous pourrez écouter intégralement plus bas dans un fichier audio youtube : "No tricks baby please" signé conjointement par le pianiste/arrangeur/compositeur et sa femme Viana Wember-Hutman qui en a écrit les paroles, paroles où ne plane aucun doute sur l'amour déclaré dans ce texte. Le couple signe aussi un autre titre particulièrement émouvant, moins swingant et avec un texte plus triste : "Waiting for the sandman". Denise King a également écrit les paroles de plusieurs chansons, ainsi celle d'une autre très belle chanson nostalgique "Remember" et de "Naalaiya" , que vous pourrez aussi écouter entièrement ...cliquez ici pour lire la suite, écouter ces extraits et voir une vidéo

Franz Liszt (1811-1886)
Tristan Pfaff, piano
Le pianiste Tristan Pfaff dans son premier disque paru il y a environ deux ans avait notamment mis au programme de celui-ci une transcription par Arcadi Volodos de la Rhapsodie hongroise n°13 de Franz Liszt , ce nouveau disque, publié par le label Aparté et labellisé disque officiel de l'année Liszt 2011, débute par une autre Rhapsodie de Liszt dans un arrangement de Vladimir Horowitz cette fois. Liszt fut d'ailleurs lui-même outre un compositeur génial le transcripteur de nombreuses oeuvres symphoniques, d'Opéra et de lieder, portant ainsi au-delà des frontières ce qu'il avait pu entendre. [...]
La simple lecture de la liste des oeuvres de cet enregistrement, aux multiples langages, laisse déjà imaginer une partie de l'étendue de son inspiration. Tristan Pfaff a conçu cet album dans l'esprit d'un récital (ou "soliloque" selon l'expression de Liszt) et choisi de jouer celles-ci pour la simple raison qu'il les aime, explique-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien. Un plaisir évident comme on peut le voir grâce à deux extraits vidéos très récemment enregistrés, un plaisir qu'il communiquera à ses auditeurs, qu'ils découvrent ou non Liszt à l'occasion du bicentenaire de sa naissance, peut-être cela donnera envie encore à certains d'entre eux aussi de partager cette musique en la transcrivant à leur tour comme l'a fait Volodos mais on devine bien que cela est loin d'être facile. Liszt, s'il eût été immortel, aurait encore peut-être lui-même repris certaines de ses propres oeuvres comme il le fit souvent. Franz Liszt les prolongea aussi parfois ainsi "Venezia e napoli" a été ajouté en complément à sa " deuxième année de pélérinage" et comportait quatre pièces dans une première version parue en 1840 mais en 1859 Liszt ne conserva que deux d'entre elles avec des modifications(Gondoleria et Tarentella) et en ajouta une nouvelle : "Canzone", cette dernière n'est peut-être pas la plus réussie des trois mais les deux autres sont vraiment magnifiques. Autre très bel exemple de reprise par Franz Liszt lui-même : celle de l'extrait que vous pourrez également écouter : "Valse-Impromptu", publiée en 1852, qui est une version développée de sa "Valse favorite"composée en 1842, résultat d'un travail très minutieux, certains musicologues la considère comme un objet d'art, Tristan Pfaff nous permet ici d'admirer toutes les facettes contrastées de cette pièce comme de toutes celles de l'ensemble de son programme réalisé avec un art de l'équilibre nous offrant de Liszt un portrait de pianiste virtuose mais aussi de poète... cliquez ici pour lire la suite ,écouter un extrait et voir deux vidéos

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Concertos pour piano n°1 et 2
Shani Diluka, piano
Orchestra National Bordeaux Aquitaine
Kwamé Ryan, direction
Voici près de deux ans que Shani Diluka, qui a déjà eu l'occasion d'enregistrer en 2006 le concerto de Grieg avec l'Orchestre National de Bordeaux dirigé par le chef d'Orchestre Norvégien Eivind Gullberg Jensen, a commencé une nouvelle collaboration avec cet orchestre, désormais sous la direction de Kwamé Ryan, afin de réaliser l'enregistrement de l'intégrale des concertos de Beethoven, ce premier disque qui regroupe les concertos n°1 et 2 inaugure donc cette intégrale.
Deux ans cela peut sembler long mais l'on a déjà pu mesurer par ses précédents disques combien la pianiste est passionnée dans tout ce qu'elle réalise allant toujours au delà du simple engagement musical et c'est pour elle cette fois-ci une "quête personnelle" confie-t-elle dans l'introduction du disque qu'elle a rédigée.
Deux ans cela peut aussi sembler court pour des oeuvres aussi riches, ainsi après la publication de ses deux concertos Beethoven écrivit au sujet de ceux-ci «"Je veux mettre dans l'embarras tous les pianistes", indique Jorge Chaminé qui a également écrit une partie du livret... Bien sûr Shani Diluka joue ces concertos depuis bien plus nombreuses années et c'est donc ici aussi pour la pianiste l'occasion de revenir sur son parcours avec de grands maîtres du piano...cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait

PÂQUES avec BACH
Murray Perahia et Glenn Gould
S'il est un compositeur à écouter à Pâques... c'est assurément Bach, certes les deux mots sonnent bien ensemble (du moins si l'on prononce son nom à la française) mais c'est surtout parce que celui-ci a composé pour différentes chapelles et églises que sa musique d'essence chrétienne se prête particulièrement à une écoute pour cette fête religieuse. Or le label Sony sort justement deux compilations de grands maîtres du piano : Murray Perahia : les concertos et Glenn Gould, nombreux enregistrements légendaires du pianiste disparu, mais pas les concertos !... deux coffrets qui se complètent donc fort bien....cliquez ici pour lire la suite, voir deux vidéos et écouter des extraits

Chopin
Ballades
Jean-Marc Luisada, piano
Le pianiste Jean-Marc Luisada est très connu comme l'un des meilleurs interprètes de Chopin de sa génération et, après un enregistrement des mazurkas de ce compositeur parus l'année dernière, il comble cette fois encore plus son public avec un disque regroupant ce que l'on peut désigner sans doute comme les plus belles oeuvres de Chopin : les Ballades, auxquelles il a ajouté trois autres oeuvres également très appréciées : deux célèbres nocturnes et l'andante spianato et grande polonaise opus 22... Bref un très beau disque à ne manquer sous aucun prétexte car Jean-Marc Luisada offre ici des interprétations très mûries qu'il a souhaité très naturelles et elles vont droit au coeur ! Si l'on étiquette souvent Jean-Marc Luisada comme pianiste qui aime Chopin, il est une autre "étiquette" qu'on pourrait lui ajouter, outre celle d'interprète remarquable de nombreux autres compositeurs, c'est celle de pianiste qui aime le Japon... En effet ce disque, comme ses précédents disques Chopin également parus chez Sony Music, a été enregistré au Japon, après une tournée, car c'est un pays où il joue régulièrement depuis plus de 25 ans. Il considère même le Japon "comme son deuxième pays", confie-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien à l'occasion de la sortie de ce disque mais aussi d'une autre actualité : une série de concerts qui lui tient énormément à coeur et dont il est l'initiateur : "Tous en scène pour le Japon" , une journée spéciale de cinq concerts le 30 avril 2011, salle Gaveau à Paris qui réunira cent artistes de grande notoriété...cliquez ici pour lire la suite et écouter un extrait

Brahms
Variations op.9
Variations op.21
Variations op.35 volume 1 et volume 2
Ali Hirèche, piano
Ce disque édité par le label Intégrale est le premier disque commercialisé du pianiste Ali Hirèche qui a déjà eu l'occasion d'avoir des disques édités mais uniquement dans le cadre de concours dont il a emporté des prix.
Il faut dire qu'outre ces prix Ali Hirèche a pu depuis longtemps déjà faire les preuves de son talent et l'on peut lire sur son site une recommandation qui date de 2007 du pianiste Aldo Ciccolini et notamment ces termes très élogieux : "Il m'est agréable de déclarer que ce pianiste témoigne non seulement d'une sensibilité musicale rare aujourd'hui mais aussi de moyens instrumentaux exceptionnels ce qui me laisse présager pour lui un avenir pianistique de premier plan".
Dans la vidéo de promotion de ce disque que vous pourrez voir ci-dessous, Ali Hirèche interprète une oeuvre réputée comme très difficile en terme de difficulté technique : les variations opus 35 volume 2 de Brahms ce qui vous permettra de juger de ses qualités indéniables ! Ces variations Clara Schumann les qualifia "de sorcier". Alors Ali Hirèche est-il un sorcier du piano ?... à vous d'en juger mais les deux extraits des opus 9 et 21 que vous pourrez également écouter montre qu'il a bien quelques pouvoirs magiques dans ses doigts qui semblent parfois voler dans l'air ! Ali Hirèche n'a pas de balai ni de chat mais un chien qu'il a choisi d'appeler ... Brahms ! (vous pouvez les voir en photographie plus bas) c'est dire aussi combien ce compositeur fait partie de sa vie...
Ali Hirèche a bien voulu répondre à quelques questions pour présenter son disque...cliquez ici pour lire la suite, voir la vidéo et écouter les deux extraits

iiro Rantala
Lost heroes
piano solo
Iiro Rantala est parait-il le pianiste de jazz finlandais le plus connu dans son pays, et il a déjà publié neuf albums en trio mais en France on le découvre aujourd'hui par ce disque piano solo qui est également son premier enregistrement pour le label de jazz allemand ACT, et c'est une très belle découverte !
Huit des dix morceaux de cet album sont des compositions originales hormis un standard "Bluesette" qui a rendu célèbre le musicien belge Toots Thielemans mais que iiro Rantala dédie à Oscar Peterson car, explique-t-il, il le considère comme un des pères du piano jazz ; et un standard de Charlie Parker "Donna Lee" qu'il dédie à... Art Tatum parce que, explique-t-il encore, bien que Charlie Parker disait qu'il en était l'auteur celui-ci avait été écrit par Miles Davis, une façon de concilier les deux en fait parce que l'un comme l'autre admirait Art Tatum dont ils se demandaient comment cet homme presque aveugle pouvait jouer aussi bien des improvisations presque aussi difficiles que les compositions de Rachmaninov indique-t-il encore...
Oui c'est vrai, cela semble compliqué sur le "papier" ou plutôt à lire la pochette de son disque, en anglais, et on pourrait aussi parfois croire à un poisson d'avril... mais en fait c'est simple car derrière ses "héros disparus" auxquels il dédie chacun des titres et où s'en cachent souvent d'autres c'est finalement Iiro Rantala lui-même qui apparait humblement comme le véritable héros de cet album qui raconte nombreuses histoires. Héros tantôt sombre rêveur tantôt joyeux farceur , ce qui n'est pas sans faire penser , encore, à un autre héros aussi disparu  : Schumann , par la dualité de son caractère, iiro Rantala rend un bel hommage très personnel à tous les musiciens qui ont compté pour lui et l'ont magnifiquement inspiré [...]
C'est simple oui, avec iiro Rantala... il y a juste à l'écouter jouer son piano et partager ses rires et larmes, sa joie de vivre, qui émanent de sa musique très expressive...Découvrez des extraits dans le widget et deux vidéos et procurez vous vite son disque mais après tout cela il ne sera plus nécessaire de vous le dire pour vous en convaincre ! ....cliquez ici pour lire l'article complet et voir deux très belles vidéos

Robert Schumann(1810-1856)
Introduction et allegro appassionato en sol majeur opus 92
Concerto pour piano et orchestre en la mineur opus 54
Franz Liszt(1811-1886)
Concerto pour piano et orchestre n°2 en la majeur
Etsuko Hirose, piano
Orchestre de Pau Pays de Béarn
Fayçal Karaoui, direction
La pianiste Etsuko Hirose qui a joué à l'âge de six ans seulement le Concerto pour piano n°26 de Mozart et qui après des études au CNSMD de Paris, a été lauréate de plusieurs concours(voir plus bas sa biographie) , a eu , explique-t-elle en préambule de ce disque, la joie de rencontrer Faycal Karaoui et l'Orchestre de Pau Pays de Béarn e n mars 2010 lorsqu'elle a du interpréter à la place de Nelson Freire le concerto de Schumann. Cet enregistrement live où l'on retrouve ce concerto de Schumann a été effectué quelques mois plus tard, en novembre 2010 et regroupe ce concerto avec une autre oeuvre concertante de ce même compositeur et le plus célèbre des deux concertos composés par Liszt, dont tout le monde sait désormais que l'on célèbre le bicentenaire de naissance cette année. Ce disque a d'ailleurs obtenu le label "Liszt 2011"..cliquez ici pour lire la suite

Georges Beriachvili
Récital Allemand Piano
Le pianiste et musicologue Georges Beriachvili a choisi d'enregistrer un programme qui survole environ deux cents ans d’histoire de la musique du piano allemand de Bach à Brahms. Ce voyage à travers les époques baroque, classique et romantique avec les six plus célèbres compositeurs allemands permet de mesurer ce que chacun d'entre eux a pu apporter à la musique pour piano durant cette période considérée comme l’âge d’or du piano allemand. C'est un disque qu'il a construit, explique-t-il dans l'entretien ci-dessous comme "un "modèle réduit " de toute cette immense filiation germanique. Un tout petit échantillon, mais qui reflète tous les moments cardinaux (dans la mesure du possible) : c'est-à-dire, les états, les expériences, les vécus et les pensées de l'âme humaine que cette filiation a incarnés en musique". [...]En fait le choix de l'extrait à mettre en écoute est fort difficile car ce programme est fort bien construit ainsi l'adagio qui suit cette Toccata qui débute la sonate en mi bémol majeur écrite par Mozart en 1774, et là spécifiquement pour le piano, est un cas rarissime de premier mouvement lent et de plus très poétique, c'est celui que vous pourrez écouter plus bas dans cette page. Georges Beriachvili qui a choisi de jouer avec des sonorités très cristallines tout au long du programme pour mettre en valeur le contenu de ces oeuvres trace une ligne artistique musicale d'une originale clarté éclairant ces oeuvres sous un angle nouveau ! Le widget mis en complément vous permettra d'écouter des extraits de l'ensemble de ce récital allemand....cliquez ici pour lire la suite et écouter l'extrait

Ca vient de sortir
ou cela va sortir !

Trios piano Schumann
Leif Ove Andsnes
Christian Tetslaff
Tanja Tetslaff

Piano Chinois
Etienne Barlier

Jean Michel Pilc
Essential

Ryoko Nuruki et
Richie Beirach
deux disques réunis par le Japon la sagesse et le piano

Ingolf Wunder
Récital Chopin

Art de Martha Argerich

Frédéric Chopin Adam Czulak Piano

Nikita Magaloff
Les Lecons Particuliere De Musique: Chopin, Schubert, Schumann & Stravinsky

Chalaba
Joachim Kuhn
Majid Bekkas et
Ramon Lopez



Hymne à la nuit
Jean-Christophe Cholet (piano, compositions & direction)
Heiri Känzig (contrebasse)
Marcel Papaux (batterie)
Elise Caron (voix)
Choeur Arsys Bourgogne

Emotion et signification en musique
Leonard B. MEYER

Liszt
Harmonies du soir
Nelson Freire

Patience
Stéphane Kerecki ,Contrebasse
John Taylor, Piano

Frank Woeste
double you


Nicholas Angelich Variations Goldberg Bach
cliquez sur l'image
pour en écouter des extraits et voir une vidéo

Rachmaninov
Jean-Jacques Groleau

Piano solo
Bill Carrothers
et Gwilym Simcock
inspirés par des lieux

Isabelle Druet
Johanne Ralambondrainy
cliquez sur li'mage pour en savoir plus et écouter un extrait

Liszt PIANO
Trois compilations de
Horowitz, Rubinstein et Kissin

Philippe Berrod
et les pianistes
Claire Désert, Emmanuel Strosser, Pascal Godart
Nicolas Dessenne

Philippe Berrod
clarinet Latino

Mercus Males
Les Harmoniques

Yaël König
Pizzicato

Film Noir
Stephan Oliva
Piano Solo

Johannes Brahms (1833-1897)
Quintette pour cordes et piano
en fa mineur opus 34
Zwei Gesänge pour mezzo-soprano, alto et piano
Quatuor Modigliani
Jean-Frédéric Neuburger, piano
Andrea Hill, Mezzo Soprano
Le Voyage à Leipzig
De fugue en fugue,
à la découverte du Clavier bien tempéré
de Jean-Sébastien Bach
Michel Mollard

avec un widget

GRAZYNA BACEWICZ
Piano Sonate No. 2
Piano Quintette No. 1 et No. 2
Krystian Zimerman
Kaja Danczowska
Agata Szymczewska
Ryszard Groblewski
Rafal Kwiatkowski


Isaac Albéniz
Transcriptions pour piano et hautbois
David Walter, Hautbois
Jean-Marc Bonn , piano

YUNDI
Live in Beijing

Live in Marciac
Brad Mehldau
(voir les actualités du 23/02/2011 pour en savoir plus et écouter deux extraits)

Laika
Nebula
(voir actualités du 23/02/2011 pour en savoir plus

Seul au piano
Pierre Lapointe
(voir actualité du 21 février 2011 pour en savoir plus et en écouter des extraits)

Frédéric Chopin(1810-1849)
Evgeni Bozhanov, piano
cliquez sur l'image pour en savoir plus et écouter un extrait

les Leçons particulières d'Yvonne Loriod
(cliquez ici pour en savoir plus
et voir un extrait)

Pour découvrir et/ou écouter des extraits de disques , DVD, livres qui viennent de sortir et sont à ne pas manquer ...cliquez sur les images(amazon)
ou retrouvez les
sur fnac.com avec ce moteur

Tous Produits Livres Musiques DVD & vidéo Logiciels & jeux Electronique et Multimédia

et

 

Retour aux rubriques

accueil piano bleu
nouveau sur piano bleu
actualités
compositeurs / Jazzmen
pianistes
disques et DVD avec piano
revues et livres sur piano
concerts avec piano
partitions de piano
piano bar
annuaire piano bleu
cartes musicales
forum du piano
divers

Quelques liens directs...

Suivez pianobleu.com
le site des amateurs
de piano
sur     

Inscrivez vous à la
newsletter de piano bleu

 © pianobleu.com ----
contact :
-
 Agnès Jourdain