INSTITUT
HONGROIS - DUO CARRIERE / 2 PIANOS et piano quatre mains- Jeudi 23 mai
2013 / 20h 92, rue Bonaparte 75006 PARIS - Le récital du
duo Carrière est consacré entièrement à
des oeuvres pour deux pianos, à l'exception de " La Belle
Excentrique " d'Erik Satie ( quatre mains).En première partie,
le duo Carrière ( Jacqueline et Jean Pierre Carrière)
jouera trois oeuvres de musique française : Erik Satie "
La Belle Excentrique ", Claude Debussy "Prélude
à l'Après-Midi d'un Faune ", Darius Milhaud "
Scaramouche " et, en deuxième partie, deux oeuvres de
musique romantique : Frédéric Chopin " Rondo ",
Franz Liszt " Réminiscences de Don Juan ". Les
deux pianistes du Duo Carrière sont LAUREATS de la FONDATION
CZIFFRA, SOLISTES AGREES DE RADIO France, PRIX d'HONNEUR en Musique
d'Ensemble, au Concours International U.F.A.M[...]Trois oeuvres de ce
programme (Satie, Debussy, Liszt) figurent sur leur dernier disque " Dans
le jardin de Ravel " paru sous le label Indesens et dont
vous pouvez écouter des extraits plus bas dans cette page.....cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
N'oubliez
pas le Second week-end :
Les Concerts d'IntermeZZo
6, 7, 12, 13 avril 2013
Château de Coudrée
Sciez-sur-Léman
IntermeZZo, association musicale située près d'Evian et
Genève, organise cette année sa sixième édition
des "Concerts d'IntermeZZo" au cours de deux week-end du mois
d'avril. Un évènement à ne pas manquer en raison
de la qualité de ses concerts et le charme des lieux. ves du
Lac Léman... ....cliquez
ici pour en savoir plus et voir une vidéo
A découvrir ce disque " To the unknown" du pianiste
Israelien installé aux Etats unis : Omer Klein : celui-ci
est né en 1982 en Israël, et a commencé à
jouer et à composer la musique à l'âge de sept ans.
Adolescent, Ome Klein a étudié à à la célèbre
Jazz Thelma Yellin High School of the Arts, et a commencé à
jouer des concerts à l'âge de seize ans. En 2005, Omer
Klein déménagé aux États-Unis, où
il a participé à la prestigieuse New England Conservatory.
Professeur privé chez NEC Kelien est lauréa d'un Grammy
Danilo Perez.
Plus tard, il s'installe à New York, où il a joué
au Blue Note et Carnegie Hall, entre autres lieux. Il a sorti quatre
CD très acclamés : Duet (2007), Présentation Omer
Klein (2008), le piano solo Heart Beats album (2009), et roquettes sur
le Balcon (2010), son premier sous le label de John Zorn , Tzadik. Omer
Klein est le lauréat de nombreux prix, dont le 1er prix du
Jazz Hoeilaart Concours International en Belgique. En 2011, Klein a
écrit
la musique de "Lemon Tree" jouer au théâtre Schauspielhaus
de
Düsseldorf
Omer Klein a déclaré au sujet de cet album: éJ'avais
l'impression que l'inconnu venait se mêler à ma musique
, çà a été un des moments les plus intenses
de la création de cet album. j'expérimentais quelque chose
de nouveau. J'ai donc eu l'idée du titre de ce morceau et de
cet album " To the unknown"
Omer Klein laisse effectivement une grande part à l'improvisation
qui le conduit dans multiples styles ( ce n'est pas un hasard si on
a dit de lui dans le new york time qu'il est "sans limite"
et comme vous le verrez dans le widget les titres sont très très
différents on préférera ainsi de beaucoup les poétiques
premier titre "Fear If Feight" , et le quatrième
"Modesty" composé sur un "jeu musical
planifié avec une sélection de 7 modes sur lesquels il
improvise ". il indique à chaque fois le changement
de mode aux musiciens et la mélodie est totalement improvisé
à chaque concert... celle du disque est très belle ...
reste donc à savoir ce que cela peut donner en concert avec d'autres
mélodies ... Le reste ne manque nullement d'intérêt..
ainsi " One for the road" où le pianiste rend
un bel hommage à ses amis musiciens avec lesquels il part régulièrement
en tournée. ou encore "Le papa de Simon" qui
est le titre d'une nouvel de Maupasssant qui a profondément ému
le pianiste
C'est d'ailleurs le premier titre et "le papa de simon"
que l'on peut essentiellement entendre dans l'epk (en anglais et musique)
A lire ce communiqué de presse... en
espérant que ce festival soit aussi réciproquement un
tremplin pour les talentueux jeunes pianistes français en Chine
qui bénéficie d'un très large public....
BNP Paribas présente le premier Festival de Piano BNP Paribas
«Rising Star» à Pékin
BNP Paribas présente le premier festival de piano «
Rising Star » dont le coup denvoi a été
donné le 11 avril à Pékin. Ce festival est créé
à linitiative de BNP Paribas en Chine et de la Fondation
BNP Paribas, qui en sont les deux partenaires. Il constitue un événement
culturel de grande portée en Chine. Son objectif est de faire
émerger les jeunes espoirs du piano et de leur offrir loccasion
de faire valoir leurs talents devant un large public. Placé sous
la direction artistique de Paul-Arnaud Péjouan, le Festival
de Piano BNP Paribas « Rising Star » est un événement
qui jouit dès sa première édition dune attention
particulière de la part du monde musical chinois et de la presse.
Aux côtés de Cizhao Wang, Président du Conservatoire
Central de Musique (CCM), Hongzhu Liu, Directeur des Relations Extérieures
du CCM, et Ying Wu, Artiste Steinway et Professeur du Département
de Piano du CCM, Martine Tridde-Mazloum, Directrice du Mécénat
du Groupe BNP Paribas et Laurent Couraudon, Country Head et Président
de BNP Paribas China ont assisté au lancement de lévènement
et déclaré : «BNP Paribas est très engagé
dans le champ artistique. Nous savons que la
Chine recèle de nombreux musiciens extrêmement talentueux.
Nous sommes convaincus que ce festival sera un tremplin qui permettra
à certains daccéder à une reconnaissance
élargie sur la scène internationale.»
Lédition 2013 du Festival de Piano BNP Paribas «
Rising Star » se tient du 11 au 14 avril dans les salles de concerts
de la Cité Interdite et du CCM à Pékin. Le coup
denvoi a été donné par Muye Wu, pianiste
aujourdhui reconnu sur la scène internationale et dont
la Fondation BNP a accompagné les débuts alors quil
avait fait le choix détudier en France. Les sept étudiants
qui se produisent au cours de ce festival ont été sélectionnés
à lissue dauditions face à un jury de professionnels
et de professeurs du CCM. Lun dentre eux sera invité
à se produire en France la saison prochaine. A propos du
mécénat dans le groupe BNP Paribas
Aujourd'hui, le mécénat de BNP Paribas s'illustre à
travers plus de 2000 projets ou programmes menés dans le monde
entier grâce à un réseau de 15 fonds et fondations,
ou en régie directe avec les métiers et filiales de BNP
Paribas. Ce mécénat s'exerce autour de 5 champs d'activité
: culture, solidarité, éducation, santé et environnement.
Placée sous l'égide de la Fondation de France, la Fondation
BNP Paribas est le Mécène «historique» du
Groupe depuis près de trente ans. Elle s'attache à préserver
et faire connaître les richesses des musées, à encourager
des créateurs et interprètes dans des disciplines peu
aidées par le mécénat d'entreprise et à
financer des programmes de recherche en faveur de la santé et
du changement climatique. Elle soutient par ailleurs des projets en
faveur de l'éducation et de l'insertion. http://www.bnpparibas.com/nous-connaitre/mecenat
A propos de BNP Paribas
BNP Paribas (www.bnpparibas.com) a une présence dans 80 pays
avec près de 200 000 collaborateurs, dont plus de 150 000 en
Europe. Le groupe détient des positions clés dans ses
trois grands domaines d'activité : Retail Banking, Investment
Solutions et Corporate & Investment Banking. En Europe, le Groupe
a quatre marchés domestiques (la Belgique, la France, l'Italie
et le Luxembourg) et BNP Paribas Personal Finance est numéro
un du crédit aux particuliers. BNP Paribas développe également
son modèle intégré de banque de détail dans
les pays du bassin méditerranéen, en Turquie, en Europe
de l'Est et a un réseau important dans l'Ouest des Etats-Unis.
Dans ses activités Corporate & Investment Banking et Investment
Solutions, BNP Paribas bénéficie d'un leadership en Europe,
d'une forte présence dans les Amériques, ainsi que d'un
dispositif solide et en forte croissance en Asie-Pacifique.
Vingt
cinq ans du duo David Linx Diederik Wissels CHANTEUR PIANISTE JAZZ Le chanteur DAVID LINX et le pianiste DIEDERIK WISSELS ont constitué
un duo qui a fait ses premières scènes il y a vinq cinq
ans, pour marquer l'événement ils sortent actuellement
un disque «Winds Of Change » et ils donneront
plusieurs concerts au mois d'avril et mai 2013 pour le présenter.
A noter que "Winds Of Change"marque aussi les 20 ans
discographiques de collaboration artistique du duo David Linx - Diederik
Wissels. Double anniversaire donc pour les musiciens de jazz... Découvrez
dès à présent plus bas dans cette page des extraits
de ce nouvel album vraiment très réussi, ils sont accompagnés
par le contrebassiste Christophe Wallemme et le batteur Donald Kontomanou
. Les concerts seront en duo ou quartet (voir dans la liste plus bas
cette précision)...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
Profitez
des vacances de Printemps pour jouer du piano Les vacances de Printemps débutent dans quelques jours, et
vous êtes concerné(e ?... Si vous en profitiez pour
jouer du piano en suivant les conseils de très talentueux pianistes
concertistes et pédagogues quel que soit votre niveau ! Vous
ne savez pas du tout en jouer ?... pas de problème : vous pouvez
aussi commencer le piano avec Anne-Lise Gastaldi professeur du CRR et
du CNSM de Paris !...cliquez
ici pour lire la suite et voir une vidéo
A voir une vidéo qui va être rajoutée dans
la page sur ... Vous
saurez tout sur Beethoven avec le pianiste Giovanni Bellucci
Le pianiste international Giovanni Bellucci prend la direction artistique
d'un projet hors du commun :Beethoven dans sa démesure, "
Tout sur Moi " :
les 32 sonates , les 9 symphonies transcrites pour le piano par Franz
Liszt Une folie jamais tentée à ce jour ! Giovanni
Bellucci propose un concept novateur et inattendu : 15 talk-récitals
répartis sur 3 ans dans le pays de Maurienne. 15 rendez-vous insolites, dans des lieux rares, avec des invités
du monde de la musique, du sport, de la littérature, des apprentis
des métiers de la montagne, des philosophes... Bref vous saurez
tout sur Beethoven si vous avez la chance d'habitez dans le pays de
Maurienne !
Prochain TALK-RECITAL 2
2 juin 2013
MODANE " L'immortelle Bien-Aimée"
Andante favori WoO 57, 4ème Sonate op. 7, 13ème Sonate
op. 27 n. 1 et 14ème Sonate op. 27 n. 2 "Clair de lune"
- oeuvres interprétées au piano par G. Bellucci"à
jamais à toi - à jamais à moi - à jamais
à nous"
L. v. Beethoven
Lecture de correspondance... Une diversité d'états d'âme
à l'image des sensibles variations qui caractérisent son
oeuvre immortelle, et mystérieuse... comme l'identité
de sa bien-aimée.
avec GIOVANNI BELLUCCI
- pianiste - et BRIGITTE FOSSEY - actrice - cliquez ici
pour en savoir plus et voir deux vidéos
A voir ci-dessous : plusieurs vidéos du concours
international de piano de Jaen en espagne, qui a lieu actuellement
! Finale : le 12 avril 2013 ...
concert inaugural
Premio Jaen de Piano - Primera Fase ( ce n'est pas le
nom du candidat mais de l'épreuve : première épreuve
!)
Premio Jaén de Piano - Tercera fase , il n'ya
pas de vidéo de la seconde "phase"
pour visiter le site internet du concours internationale
de piano de Jaen...cliquez
ici
A voir : la " bande annonce " d'un disque
des Etudes de Chopin par le pianiste Jan
Liesecki à paraître chez le label Deutche Grammophone
dans quelques jours ...
Celui-ci après un disque de concertos de Mozart revient donc
à Chopin au sujet de ces études
il a expliqué (à lire sur un site spécial sur ce
disque ) comment il les a découvertes pour la première
fois dès l'âge de de sept ans quand son professeur de piano
lui a donné quelques exercices pour améliorer sa technique.
: "j'ai regardé ces exercices, et dit à mon professeur
qu'il n'y avait pas de musique en eux. Ainsi, il m'a donné l'Étude
lente et lyrique.n)3 de l'opus 10. Comme c'était une photocopie
sur du papier vert, elle est devenue pour moi l'Étude verte."
...certes un titre plus gai que "Tristesse " ! Egalement
interrogé sur son origine polonaise il répond :"
Je suis né au Canada, et j'y ai vécu toute ma vie,
mais la plupart des Canadiens apportent avec eux la culture et le patrimoine
de leur pays d'origine, et moi aussi" Précision : ses
parents sont en effet Polonais.
A voir donc , en anglais aussi la vidéo EPK
pour visiter le site spécial sur ce disque ...cliquez
ici
Des nouvelles de la pianiste Isabelle
Oehmichen : Concerts aux USA et jury au Concours International de
Hartford dans le Connecticut, Concert au 20ème Festival Georges
Cziffra d'Unieux avec Yves
Henry, Pascal Amoyel et
elle sort son dernier CD enregistré en Hongrie avec son Trio
Primavera créé en 2006: Andrea Schuster au violon, Timothée
Marcel au violoncelle et elle-même au piano.
Il y aura un concert de présentation de ce CD avec le même
programme le dimanche 21 avril 2013 à 15h00 à la Fondation
Dosne-Thiers dans le 9ème arrondissement de Paris....cliquez
ici pour réserver
Isabelle Oehmichen a donc enregistré en Hongrie avec son Trio
Primavera:
BEETHOVEN : Trio Opus 1 n°3 en Ut mineur
DVORAK : Trio pour piano et cordes n°4 « Dumky » Opus
90
Ainsi que le final du trio à la hongroise de HAYDN.
A noter sur vos agendas ... ce concert de Baptiste
Trotignon Quartet featuring Monica Passos & Minino Garay
le 28/5 dans le cadre de Jazz à Roland Garros fait son tournoi
(3ème édition)
thème : Jazz et cinéma Musée de la fédération
française de Tennis
Stade Roland-Garros - Avenue Gordon-Bennett 75016 Paris hommage à West Side Story
Concert à 21h Entrée 25/22 euros
Baptiste Trotignon piano ; Monica Passos ; Thomas Bramerie
c.basse ; Minino Garay batterie, percussions
Considéré par Martial Solal comme lun des pianistes
les plus brillants de sa génération, Baptiste Trotignon
peut, à 37 ans, se prévaloir dun parcours sans faute
dans la sphère du jazz tricolore et collectionne les trophées.
En trio, en solo ou en quartet, chacune de ses aventures discographiques
est un succès. Après ses collaborations avec Aldo Romano
et Stefano Di Battista, Baptiste Trotignon a très largement dépassé
le statut de meilleur jeune pianiste français pour devenir en
quelques années une figure incontournable du jazz daujourdhui.
Son implication avec le cinéma date du film dAlain Corneau
un nouveau monde où il joue le rôle dun
jeune pianiste. Cette fois-ci, il rend hommage à une légende
du cinéma et au compositeur Leonard Bernstein. Une grande première.
alllez vous êtes prêt pour un peu de "mambo"...
West Side Story-Gym Mambo
A voir Prologue and Somewhere from Bernstein's "West
Side Story"
Alison and Serina Chang present the first two parts of Bernstein's Symphonic
Dances from "West Side Story", arranged by John Musto.
Chicago Duo Piano Festival Competition's Winners Concert, Nichols Hall,
The Music Institute of Chicago; July 26, 2009.
Katia & Marielle Labèque - America - Leonard
Bernstein
A découvrir : un projet qui a besoin de soutien
et que vous souhaiterez peut-être aidé...: "La
Caja Mágica est un hommage sans frontières de la pianiste-interprète
Maria Paz Santibanez et du compositeur, guitariste, et directeur artistique
de cette production, Mauricio Arenas Fuentes, à la musique du
20ème siècle et contemporaine.Notre « boîte
magique » incarne un passé, un présent, et un avenir,
à la fois personnel et musical grâce à l'interprétation
au piano et au répertoire choisi. Elle est le reflet de notre
étroite collaboration et complicité musicale - ce CD est
aussi, en ce sens, une sorte d'écho à notre histoire,
incarnant à la fois mémoire et avenir."
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Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment"
MOLENE
Saison II
Didier Squiban
Piano Solo
Aux dires de certain(e)s, les cinq personnes qui ont eu l'audace de
mettre très récemment un vieux piano au bord d'une falaise
de Plogoff se seraient inspirées du film "La leçon
de piano"... peut-être, mais comme cela n'est pas confirmé
ils auraient tout aussi bien pu s'inspirer d'un célèbre
pianiste local, certes originaire d'une autre pointe du Finistère
: le pianiste Didier Squiban né à Ploudalmézeau,
dont vous pouvez (re)découvrir plus bas dans cette page une vidéo
dont manque hélas une partie des images : "Le piano,
la Bretagne et la mer"... Mais qu'importe, faut-il une explication
à ce qui ouvre la voix au rêve et au voyage ? D'ailleurs
c'est une tout autre audace qui a conduit le pianiste célèbre
depuis la parution en 1997 du disque "Molène",
qui a connu un immense succès, : non pas celle de faire un "Molène
II" , mais adoptant cette citation "L'audace en art
, c'est de recommencer autrement " du philosophe Maurice Merleau-Ponty,
de réaliser ce nouvel album réunissant 24 préludes,
forme musicale libre par excellence. Libre à toute audace...
Effectivement Didier Squiban recommence autrement puisque ainsi que
vous avez pu le lire plus haut dans cette page, ce nouvel album comporte
en fait trois saisons différentes enregistrées sur multiples
pianos et dans des lieux différents , le premier avait été
enregistré dans une chapelle à Molène . Parmi ces
pianos celui que le pianiste garde précieusement : un piano Bluthner
ainsi explique-t-il a l'occasion d'un entretien pour la sortie de ce
nouvel album, à lire entièrement ci-dessous : "J'utilise
le Blüthner ( qui est à poste fixe dans mon studio molènais)
uniquement dans la 3ème saison, même si je le pratique
depuis de nombreuses années il reste plus difficile à
maîtriser de part son toucher et sa sonorité particulière.
En fait je voulais proposer plusieurs sonorités et plusieurs
approches différentes du piano"...cliquez
ici pour lire la suite
Danses
Béla Bartók : 6 Danses Roumaines
Franz Liszt : Valse-Impromptu en la bémol majeur, S 213
Enrique Granados : Andaluza, danza española n°5 en mi mineur
Johannes Brahms : Danses hongroises n° 11 en ré mineur &
n° 7 en fa majeur
Claude Debussy : Danse bohémienne
Aram Khatchatourian : Valse de Mascarade
Alberto Ginastera : Danza argentina n° 2
Georg Friedrich Haendel : Sarabande (extraite de la 11è suite
en ré mineur)
Piotr Iliych Tchaïkovski : Valse sentimentale en fa mineur, op.
51 n°6
Astor Piazzolla : Chau Paris & Contrabajeando
Alexandre Scriabine : Valse en la bémol majeur, op. 38
Frédéric Chopin : 3 Mazurkas : la mineur, op. 17 n°4
- fa mineur, op. 7 n° 3 - fa mineur, op. 68 n° 4
Manuel de Falla : Danse rituelle du feu
Laure Favre - Kahn, piano
Parmi toutes les sorties récentes ... à découvrir
absolument ce nouveau disque de la pianiste Laure Favre-Kahn qui semble
bien d'actualité pour Pâques et de façon général
... puisque Rémi Jacobs auteur du livret explique que :"Faisant
écho à l'exhibition artistique des danses guerrières
ou religieuses, aux manifestations liées aux fêtes saisonnières
ou corporatistes, les musiciens ont trouvé et trouvent encore
d'infinies possibilités pour susciter le déhanchement
du corps, le jeu des jambes et le déplacement des pieds. A ce
titre, ce sont des bienfaiteurs de l'humanité." Selon
le principe de ce label, ce disque correspond à un concert donné
par la pianiste lors du festival Flâneries musicales d'été
de Reims...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Give
me the high sign
Denise King, voix
Olivier Hutman, piano, claviers, arrangements
Darryl Hall, contrebasse
Steve Williams, batterie
Olivier Termine, saxophone tenor
Stéphane Belmondo, trompette et bugle
A lire les "ingrédients" de ce nouveau, et second,
disque du pianiste Olivier Hutman avec la chanteuse Denise King où
l'on retrouve également Darryl Hall à la contrebasse et
Steve Williams à la batterie, ainsi que le saxophoniste Olivier
Termine déjà présent sur certains titres du précédent
disque "No tricks" sorti en 2011, et à voir
la photographie l'on pourrait s'attendre à les retrouver tels
qu'on a pu les entendre sur le précédent disque ou les
voir en concerts, offrant le même jazz blues acoustique... Mais
il n'en est rien, d'abord parce que cette fois les claviers qu'utilisent
aussi Olivier Hutman et le bugle apportent une couleur plus moderne,
les cuivres sont plus présents, la rythmique est aussi plus moderne
et comme l'explique Olivier Hutman qui a bien voulu répondre
à de nouvelles questions (voir ci-dessous ) , depuis au moins
une quinzaine d'années il ne joue jamais le contenu d'un album
sur scène avant son enregistrement . Donc ce disque est à
écouter avec des oreilles neuves ! ...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
A
Portrait
Lise de la Salle, piano
La pianiste Lise de la Salle aura bientôt 25 ans, plus de vingt
ans de piano ( elle a pris ses premières leçons dès
l'âge de quatre ans et demi après avoir démontrer
déjà son amour pour cet instrument) et cela fait dix ans
que son premier disque est sorti sous le label Naïve qui pour l'occasion
sort ce nouveau coffret réunissant un CD et un DVD ! Le 14 janvier
2003 le label Naïve, fondé quelques années plus tôt,
sortait en effet "dans les bacs" le disque d'une toute jeune
pianiste de 14 ans, un disque dédié à Ravel et
à Rachmaninov, préfacé par Geneviève Joy-Dutilleux
(disparue en 2009) qui déclarait notamment à son sujet
: " Dès cette toute première fois où je
l'ai entendue jouer, à peine âgée de onze ans, une
"Mephisto-valse" de Liszt, je fus littéralement époustouflée
par l'étonnante maturité qui émanait de cette frêle
jeune fille, comme devant son aplomb, sa détermination face aux
pages les plus ardues de la littérature pianistique. Et puis
cette intelligence ! Lise saisit le sens de chaque partition et s'en
empare avec cette intelligence fulgurante, impétueuse, qui est
le propre des plus grands !"
Depuis Lise de la Salle a enregistré cinq autres disques sous
ce même label, et ce coffret anniversaire "A Portrait"
- au titre non pas en français mais en anglais qui se justifie
totalement puisque elle est aujourd'hui une pianiste internationalement
reconnue - est en fait une compilation de pièces qu'elle a sélectionnées
parmi ses précédents enregistrements. Certes l'on pourrait
penser a priori qu'il s'agit d'un simple "best off"
mais il n'en est rien : cette huitième parution est tout à
fait remarquable car la pianiste y montre outre sa virtuosité,
son talent à composer des programmes de disque, comme de concerts,
avec une logique et une sensibilité aussi prodigieuse que celle
qui émane de ses interprétations....cliquez
ici pour lire la suite dont un nouvel entretien avec la pianiste
, écouter un extrait et voir une vidéo
FRANCOIS
COUPERIN ( 1668 - 1733 )
Les Ombres Errantes
IDDO BAR SHAI , piano
Le pianiste Iddo Bar Shaï
aime la musique de François Couperin depuis nombreuses années,
ainsi lors d'un entretien paru sur ce site il y a cinq ans, il mentionnait
ce compositeur comme l'un de ses préférés. Les
longues réponses qu'il a bien voulu donner à un nouvel
entretien , à lire ci-dessous, pour la sortie de ce disque, montre
combien cette musique plait au pianiste ainsi dit-il pour résumer
: "Il y a toujours dans sa musique un immense sentiment de la
beauté et une grande profondeur émotionnelle et intellectuelle
(ainsi qu'un aspect très mélancolique) "... Certes
François Couperin a composé pour le clavecin et non le
piano mais tout comme Bach, Scarlatti, Haendel.... ses oeuvres peuvent
être interprétées au piano ainsi peut-on encore
s'en rendre compte dans ce rare disque de pièces interprétées
sur cet instrument ainsi Iddo Bar Shaï trouve les oeuvres de Couperin
: "particulièrement adaptées au transfert vers
le piano moderne, avec la richesse d'utilisation de couleurs, de textures,
de registres de l'instrument. Dans certains cas, Couperin a même
écrit aux clavecinistes qu'il souhaitait qu'ils imitent les autres
instruments !"...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Clair
Obscur
Debussy(1862-1918)
Estampes
Maurice Ravel (1875-1937)
Miroirs
Camille Saint Saens/ Liszt
la danse macabre (transcription)
Camille Saint Saens (1835-1921)
Toccata opus 111
Marina di Giorno, piano Ce disque est déjà le troisième - après
une "Invitation au voyage" regroupant des oeuvres pour piano
de Brahms, Schumann, Granados et Ginastera et un autre d'oeuvres de
Schumann encore, cette fois associées à des oeuvres de
Chopin - de la jeune pianiste Franco-italienne née à Toulouse,
Marina di Giorno, qui a passé son premier concours de piano à
l'âge de quatre ans au Royaume de la musique de Radio France.
Un début très précoce, qui l'a conduite dès
l'âge de 15 ans sur les bancs du CNSMD de Paris dans la classe
de Bruno Rigutto en piano, et celle de Claire Désert, Ami Flammer,
Yovan Markovich et Marc Coppey en musique de chambre. Sans doute le
fait d'avoir une famille qui très tôt l'a intéressée
à toute forme d'art a contribué aussi à ce qu'elle
aime associer à la musique multiples formes d'art. Ainsi confie-t-elle
à l'occasion d'un entretien à lire ci-dessous que pour
la réalisation de ce disque elle a travaillé avec une
artiste peintre ESKA KAISER qui a réalisé des oeuvres
"spécifiquement pour le livret en illustrant cette oscillation
avec un jeu de couleur bleu et noir. J'aime bien cette idée de
pouvoir associer les arts différents autour d'un projet.
", et vous pourrez la voir plus bas dans cette page dans un clip
vidéo de « la Danse Macabre » où
elle accompagne au piano des danseurs contemporains et des figurants
du CNSMDP . Inspirée également par des textes de Colette
la pianiste a eu envie de se pencher sur les compositeurs de cette époque...cliquez
ici pour lire la suite , écouter un extrait et voir une vidéo
Fondation
Cziffra
En hommage à Georges Cziffra
Eric Astoul, piano
Récital du pianiste Eric Astoul
Schubert, Chopin, Liszt, Alkan
enregistré en direct de l'Auditorium Franz Liszt, Fondation Cziffra,
Chapelle Saint-Frambourg à Senlis
Le pianiste Eric Astoul que l'on avait pu découvrir à
l'occasion d'un disque autour du thème de la Valse, paru chez
"Cristal Records classic" revient cette fois avec un
enregistrement autoproduit. Vous pourrez vous le procurer au format
CD et/ ou au format DVD suivant votre envie ou non de voir, et / ou
écouter, ce concert enregistré en direct l'automne dernier
dans un lieu cher au pianiste qui a été l'élève
du réputé interprète disparu Georges Cziffra ainsi
confie-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien : "La
Chapelle Saint-Frambourg est sans aucun doute le lieu où je me
sens le mieux pour jouer. Ma rencontre avec Georges Cziffra à
l'âge de sept ans, son intérêt, son soutien, les
instants magiques que j'ai passés dans ce lieu à l'écouter
ou à bénéficier de ses conseils, faisaient dire
à sa femme Soleilka que c'était ma deuxième maison."
Cet enregistrement est conçu comme un hommage à son maître,
à travers un programme où il a choisi de réunir
des compositeurs de prédilection de celui-ci : Liszt, Chopin
ainsi que Schubert mais aussi un compositeur dont sera fêté
le bicentenaire de naissance en 2013, Alkan (frères d'armes de
Chopin et de Liszt mais qui n'a pas eu leur notoriété)
dans des compositions qui ont la particularité d'être toutes
de style pseudo improvisé : Fantaisies, Impromptus, Ballades...cliquez
ici pour lire la suite , écouter un extrait et voir plusieurs
vidéos
Disques / Livres / DVD
Franz
Liszt
Christus
Nicolas Horvath, piano
Le pianiste Nicolas Horvath, a choisi pour son premier disque d'enregistrer
certains mouvements de l'oratorio "Christus" de
Liszt écrit pour solistes, choeur, orgue et grand orchestre,
dont il existe des versions vocales dans laquelle la partie orchestrale
est transcrite pour piano. Liszt a composé cette oeuvre dans
la dernière période de sa vie, où il se réfugia
dans la foi, et composa des oeuvres religieuses, mais avec cette
musique trop en avance sur son temps, l' "Abbé Liszt"
sera considéré plus comme un fou qu'un génie
et cela même aussi par sa propre fille Cosima. Un jugement
qui semble étonnant puisque nombre de spécialistes
de Franz Liszt, considère que cet oratorio est, avec la Sonate
et la Faust Symphonie, le sommet de son art. Par contre le pianiste
Nicolas Horvath s'étonne que malgré l'immense travail
du compositeur et la très grande valeur de la transcription
de toute la partie orchestrale de Christus, aucun musicologue n'a
attribué de numéro de classification différent
de l'oeuvre originale hormis pour deux des mouvements édités
séparément en tant que pièces pour piano solo
du vivant de Liszt puis trois autres par la suite.... Cet enregistrement
révèle huit mouvements empruntés à la
version vocale de Christus et exécutables au piano sans chanteurs,
dont trois sont donc inédits : "Die Gründung
der Kirche", "Tristis est Anima mea", "O Filii
et Filiæ" ... Soutenu par Leslie Howard, qui a été
l'un de ses professeurs et avait enregistré les cinq autres
mouvements, Nicolas Horvath, a mené des recherches approfondies
qui lui ont permis de retrouver ces trois partitions comme vous
pourrez le constater à la lecture de l'entretien ci-dessous...cliquez
ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir deux
vidéos
Ludwig
van Beethoven
Sonates Volume trois
Sonates pour piano
Opus 2, 81a, 90, 106, 109, 110, 111
soient : les sonates n°1 à 3, 26,27,29,30,31,32
François Frédéric Guy, piano Voici enfin le troisième et dernier volume attendu depuis
quelques mois de lintégrale des sonates de Beethoven
entreprise par le pianiste François-Frédéric
Guy dont vous avez déjà pu découvrir les deux
volumes précédents : en mai 2012 le second volume
contenant douze sonates composées par Beethoven entre 1795
et 1817 , et en octobre 2011 le premier volume regroupant les sonates
n°5 à 14. Pas de surprise donc pour les sonates de cet
ultime volume : celui-ci outre les trois premières sonates
de lop. 2, contient les dernières sonates de ce cycle,
dont la très fameuse Hammerklavier. Véritable pierre-angulaire
de ce cycle, cette sonate constitue aussi un point marquant du cheminement
musical de François-Frédéric Guy ; cest
ainsi la troisième fois quil grave cette sonate pour
le disque... cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Rapsodie
Espagnole
TRIO HOBOKEN
Maurice Ravel
Trio en la mineur
Joaquin Turina
Trio "Circulo" op.91
Maurice Ravel
Rapsodie espagnole (arrangement Kaspar)
Emmanuel Chabrier
España(arrangement Chevillard - Kaspar)
Jérôme Granjon, piano
Saskia Lethiec, violon
Eric Picard, violoncelle Coïncidence heureuse alors que vient de se terminer la
"folle journée" de Nantes présentant
un vaste panorama de la musique française et espagnole de
1850 jusqu'à nos jours, le trio Hoboken convie à une
grande soirée musicale festive, Vendredi 8 février
2013 à Paris, salle Cortot à Paris - 20 heures 30
, sous le signe des liens et de la fascination réciproque
entre les compositeurs français et espagnols au début
du XXème siècle, en fait le concert de sortie de ce
disque "Rapsodie espagnole" mais dont le programme
sera légèrement différent puisque Debussy sera
aussi de la fête ce qui permettra de la prolonger ! Ravel
est au cur de ce programme avec son trio sur des thèmes
traditionnels basques, un chef duvre du répertoire...
composé à Saint Jean de Luz et au sujet duquel Ravel
écrivit à son ami Maurice Delage : " J'y travaille
avec la sûreté et la sérénité
d'un fou" ! Que de folies ! Oui folie aussi peut-être
pour les interprètes car le quatrième mouvement "Final"
"avec sa vigueur , sa métrique régulière
et ses incroyables effets orchestraux constitue un véritable
défi pour les interprètes "explique l'auteur
du livret, Frédéric Sounac, ce que ne dément
pas le pianiste Jérôme Granjon qui a bien voulu répondre
à quelques questions à l'occasion de la sortie de
ce disque. ....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Thierry
Maillard
Beyond The Ocean
Trio
Thierry Maillard, piano et compositions
Matsyas Szandaï, contrebasse
Yoann Schmidt, batterie
Invités
Didier Malherbe, Dubuk
Debora Seffer , violon et voix
Djemaï Abdenour , oud Le précédent album de Thierry Maillard réunissait
un cd piano solo et un cd en trio piano-batterie-contrebasse, cette
formation en trio réunie encore ces trois instruments , cependant
c'est avec deux autres musiciens que le pianiste a constitué
ce trio : Yoann Schmidt qui avait déjà participé
à un autre enregistrement (4 essential) et le contrebassiste
hongrois Matsyas Szandaï dont le jeu et la musique a tout de
suite séduit le pianiste ainsi le confie-t-il à l'occasion
d'un nouvel entretien à lire ci-dessous.
Un nouveau trio au service des compositions originales de ce musicien
qui marie avec talent jazz, musique romantique lyrique et pour ce
qui concerne ce disque la musique folklorique ou musique du monde
puisque sur quatre des quatorze titres il a invité d'autres
musiciens qui contribuent à apporter de nouvelles couleurs
ainsi deux instruments arméniens : le oud( instrument à
cordes) et le duduk (instrument à vent) et la violoniste
Deborah Seffer, qui a créé il y a quelques années
son propre quartet avec Thierry Maillard au piano, apporte tant
le son de son instrument à cordes, que sa propre voix dans
deux titres partagés avec les deux instruments orientaux
voir en fait trois puisque son père Yoch'ko Seffer, musicien
hongrois apporte aussi le son d'un "tarogato" (autre instrument
à vent). Ce qui offre un voyage musical pour le moins surprenant
pour qui lit les titres tout en écoutant... ainsi l'alliance
du son du oud aux donjon d'Etretat ou des paysages d'Irlande (auquel
ce joint cette fois le duduk ) qui s'avère contribuer à
donner un caractère féerique à ces paysages
! Un très beau voyage au-delà des océans et
au-delà des idées reçues !..cliquez
ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir
une vidéo
Ca vient de sortir
ou cela va sortir
Mélodies
Teodora Gheorghiu, soprano et
Jonathan Aner, piano
Beethoven
Yundi
Raphael Gualazzi
Happy Mistake
Alkan
Pascal Amoyel
Shostakovitch Emmanuelle Bertrand, violoncelle
BBC National orchestra of Wales, Pascal Rophe, direction
Pascal amoyel, piano
"Viva V.E.R.D.I "
Giovanni Mirabassi
Gianluca Renzi
Lukmil Perez Herrera
Bee String Orchestra direction Lorenzo Pagliei
Live at the Village Vanguard
Enrico Pieranunzi, piano
Marc Johnson , contrebasse
Paul Motian, batterie
Coffrets Schumann et Concertos
Maurizio Pollini PIANO
Vladimir Aschenazy Rachmaninov rarities PIANO
Monument
Yin Yang piano duo
Bach Kurtag Bartok
Zazie
Cyclo
Camille Saint-Saëns
Maurice Ravel
George Gershwin
Rhapsody In Blue
Benjamin Grosvenor, piano
Royal Liverpool Philharmonic orchestra
sous la direction de James Judd
Robert Schumann
Fantaisie op. 17
Kreisleriana op. 16
Pierre Bouyer
(oeuvres interprétées successivement sur un pianoforte
1837, puis un pianoforte de 1850 et un piano )-3 CD
TRANSITIONS
Dussek,Beethoven, Mendelssohn
Olga Pashchenko, piano ancien (pianoforte)
Donat Schofftos : 1812 et Conrad Graf : 1826
L'adulte prodige
Michel Sogny
La démesure
Céline Raphaël
Musique classiqueà l'écran
delphine vincent
EXPRESSION ET GESTE MUSICAL
Suzanne Kogler, Jean-Paul Olive
Johann Sebastian Bach
Inventions e Sinfonias
Chantal Stigliani, piano
Steffano Battaglia Trio
Songways
A découvrir deux nouveaux disques Piano solo Jazz d'une grande
poésie
Jan Lundgren
Piano Solo
Man in the Fog
label Bee jazz
Jean-René Mourot
autoproduit
Minimalist Dream House avec les Soeurs Labèque
BBANG
Rémi Panossian Trio
Rémi Panossian, piano
Maxime Delporte, contrebasse
Frédéric Petitprez, batterie
Ray Lema Quintet
VSNP
Satie et Compagnie
Anne Queffélec
300
Ingolf Wunder, piano
Prokofiev
Sonates de guerre (6 à 8)
Denis Kozhukhin
Jazz one night with Eva Cortés
Pepe Rivero, piano
Toño Miguel, contrebasse
Georvis Pico, batterie in Madrid
Maria Joao Pires piano Sonata No.16 in A minor, D.845
et
Piano Sonata No.21 in B flat, D.960
ouvrez ce dernier
paquet cadeau
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Liszt
Récital
Vanessa Benelli Mosell, piano
Autour de Minuit
Les plus belles voix du jazz
David Eskenazy Trio
From the Ancient World
Remi Ploton, piano
Quentin Boursy, batterie
David Eskenazy, compositions, contrebasse
et deux nouveaux paquets cadeaux...
Presto
La musique classique à l'usage des enfants et
de leur parents
Alexandre Astier
Que ma joie demeure
une masterclass du cantor
Johann Sebastian Bach
Schubert(1797-1828)
Wandererfantasie op.15 D.760 en do majeur
4 Impromptus D.935
Moments musicaux D.780
Sonate n°18 D.845
Allegretto en do mineur D.915
Paul Lewis, piano