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Actualités du 21 février 2013
Aujourd'hui place aux livres ...qu'il est difficile de
présenter régulièrement faute de temps...
D'abord avec deux livres inspirés d'histoire vécues fort
différentes... pour ne par dire totalement opposées :
Tout d'abord un livre qui intéressera tous les amateurs de piano
adultes qui n'ont pas eu la chance d'apprendre le piano dans leur enfance
:
L'Adulte prodige : Le rêve au bout des doigts
par Michel
Sognydéjà connu sur pianobleu.com pour un autre
livre : La musique en questions
présentation de l'éditeur de ce livre L'adulte prodique
Le rêve au bout des doigts
Entre roman et thriller musical, ce récit inspiré de faits
réels, relate une quête impossible ; celle d'une jeune
femme, Pascale, sur qui la musique tombe, un soir de concert, comme
un coup de foudre, en écoutant Mazeppa de Liszt, une des oeuvres
les plus difficiles du répertoire pianistique. Néophyte,
en toute inconscience, elle caresse le rêve insensé de
l'interpréter un jour. C'est le début pour Pascale d'une
nouvelle vie où elle va se heurter à des préjugés
dont elle ne soupçonnait pas l'existence. Après bien des
épreuves, une rencontre providentielle avec un professeur de
musique lui permet de réaliser ce rêve incroyable ; des
pages palpitantes qui nous font pénétrer dans l'intimité
des oeuvres et découvrir les coulisses du monde de la musique...
Avis personnel : ce livre basé sur une histoire vraie donne effectivement
matière à faire rêver, même si la forte volonté
de l'héroine Pascale ( inspirée de Michelle Paris) qui
découvre son amour du piano en écoutant en concert l'étude
"Mazeppa" de Liszt est sans doute exceptionnelle !
Par la même occasion on en apprend beaucoup sur cette oeuvre et
d'autres, ainsi que sur le milieu musical ainsi l'on découvre
à travers les multiples professeurs de piano auxquels la jeune
femme demande des cours multiples attitudes et façons d'enseigner..
Pour vous procurer ce livre cliquez sur l'image ci-dessus
A voir deux vidéos : cette histoire est en fait l'histoire de
Michelle Paris au sujet de laquelle on peut voir ce court extrait de
reportage :
et
voici la présentation du livre en vidéo
La Démesure
Céline Raphaël
Ce livre n'a effectivement rien à voir avec le livre précédent
voire est totalement à l'opposé du précédent
puisqu'il y est non pas question d'adulte mais d'un enfant , qui a non
pas le désir d'apprendre du piano mais que son père contraint
de façon vraiment démesurer à apprendre à
jouer de cet instrument. Il est aussi basé sur une histoire vraie,
l'auteur, dont c'est la véritable histoire est désormais
médecin milite pour la protection de l'enfance...et malgré
tout ce qu'elle a pu endurer à cause du piano, en joue encore
parfois ainsi pourrez vous en savoir plus dans les vidéos qui
suivent. Par contre il se rejoignent peut-être en un point : parfois
le manque de jugement de certains professeurs que se soit tant sur le
talent que sur la souffrance physique d'une personne que l'on force à jouer du piano...
Mais avant voici :
la Présentation de l'éditeur : La Démesure -
« Céline est privée de nourriture, battue des
années durant, enfermée. Elle craint chaque week-end pour
sa vie, travaille, travaille encore, pour briller et jouer les pianistes
prodiges en gardant le secret sur lhorreur de sa vie familiale.
Et autour delle, un silence assourdissant.
Comment suspecter lhorreur de la servitude sous les atours de
lexcellence ? Lexigence absolue de la perfection qui devient
justification de tous les excès et de tous les abus et qui mystifie
lentourage dautant plus facilement que cette esclave nest
pas affectée à une tâche de souillon mais à
une production artistique réservée aux élites ?
» Daniel Rousseau
Avis personnel : ce livre particulièrement touchant , ne peut
qu'interroger... et si pendant sa lecture l'on peut se demander parfois
si tout est vrai, tant la violence des propos et parce que l'on peut
par exemple s'étonner que le père aussi exigeant n'ait
pas inscrit sa fille à des cours de solfèges (pour lui éviter de partager avec d'autres sa douleur ?) et se demander
comment il est possible que des professeurs de piano n'aient pas mesurer
le désarroi de la jeune fille ne serait-ce qu'en parlant de la
musique elle-même et les émotions qu'elle suggèrent...
mais ce livre montre qu'il y a encore un très grand
combat à mener ou du moins une formation de toutes personnes en contact avec
des enfants pour mieux comprendre ce qu'ils peuvent vivent comme souffrance
! Cela même si le téléphone " 119 " existe... On peut regretter cependant que le livre
n'encourage pas vraiment les enfants à parler dans la mesure
où elle montre aussi les mensonges des adultes qui lui viennent
en secours ( elle devait aller chez sa tante et va dans un foyer...ce
que craigne parfois justement les enfants battus...) mais il est vrai que ce livre s'adresse à des adultes.
... Ce livre n'est pas sans faire penser à certains propos de
Michel Polnareff qui avait confié avoir aussi été
battu par son père afin d'apprendre le piano... et si dans ce
livre il est question de violence physique l'on ne peut ignorer aussi
que l'on force des enfants à jouer du piano ou autre activité
par la force morale, ce qui parfois peut aussi faire de très
lourds dégats, lorqu'elle va jusqu'à la violence morale... et tout cela va aussi bien au delà du
thème du piano, d'ailleurs l'auteur le dit elle-même...
A voir interview France 2
Deux
autres livres qui eux n'ont rien à voir avec les précédents,
tous deux parus chez Harmattan, thèse de doctorat pour le premier
, colloque pour le second et s'adressent donc plus aux professionnels
de la musique mais pas seulement pour ce qui concerne le premier d'entre
eux puisqu'il est aussi question de captation de la musique pour l'écran
:
Musique classique à l'écran et perception culturelle
Delphine Vincent
Présentation de l'éditeur
Cinéma, télévision, Internet : face à ces
nouveaux moyens de diffusion de la musique classique, quelle attitude
adopter ? Traditionnellement, ces pratiques sont entourées de
méfiance, voire de mépris. L'étude de l'histoire
et des techniques de captation filmique des concerts et opéras
permet de déterminer les modifications que le filmage induit
sur la perception de la musique. Les phénomènes récents
et en cours d'explosion, comme le vidéoclip classique, sont pris
en considération. Les parcours à travers les formes de
captation filmée offre ainsi une réflexion sur l'histoire
contemporaine de la réception de la musique et l'idéologie
qui la gouverne.
Delphine vincent est maître assistante en musicologie à
l'université de Fribourg (suiss) où elle a défendu
sa thèse de doctorat. Ses dommaines de recherche portent sur
le rappport entre musique et image en mouvement, la musique française
(1850-1950) et la littérature pour flûte .... pour vous procurer ce livre cliquez
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EXPRESSION ET GESTE MUSICAL
Suzanne Kogler, Jean-Paul Olive
Présentation de l'éditeur
Comment renouveler la conception du matériau musical, l'approche
des oeuvres ? En dépit de leur caractère général,
les notions d'expression et de geste musical forment une constellation
permettant de penser le phénomène musical à la
fois dans son rapport à la tradition et dans ce qu'il a aujourd'hui
d'irréductiblement nouveau. Voici explorés expression
et geste musical sur le plan théorique, esthétique et
analytique. pour vous procurer ce livre cliquez
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Si vous êtes sur Paris ne manquez pas ce concert
GRATUIT à la cité internationale universitaire de Paris
Le 23/02/2012 à 20h00
Par Guillaume VINCENT
Entrée libre dans la limite des places disponibles
1è partie Rachmaninov
Prélude n.2 Opus 3
10 prélues Opus 23Pause2è partie
13 préludes Opus 32
Maison du Mexique ...cliquez
ici pour en savoir plus
POur en savoir plus sur Guillaume Vincent et son très beau disque
Rachmaninov cliquez sur son nom en bleu et si vous cherchez des vidéos
pour souhaiter un anniversaire..
A voir une improvisation très bien réussie ;-))
l
Un
rappel
ce week-end sont concernés les pianistes de niveau international
XVIIIe concours de piano de Brest
Organisés par l'association "D'une musique à l'autre"
le XVIIIe concours de piano de Brest se tiendra les 16-17 (niveau national)
et 23-24-25 février 2013 (niveau international) . La date limite
d'inscription des candidats est le 25 décembre 2012.
Le lauréat de l'épreuve Chopin 2011 , Bruno Ferrari, donnera
un concert Dimanche 25 novembre 2012 à 17h00 à l'Auditorium
du Conservatoire de musique - site de Brest (rue Emile Zola), il jouera
le Concerto n°2 pour piano et orchestre de Serge Rachmaninov avec
l'Ensemble instrumental "Entre Sable et Ciel" . Un stage de
piano avec Carlos Cebro, membre de jury de concours internationaux réputés
aura lieu la semaine suivante du 27 févier - 7 mars 2013...cliquez
ici pour en savoir plus
piano/voix
puisqu'il est question d'anniversaire, à voir une vidéo
de Nina Simone né un 21 février en 1933
Nina Simone - Tomorrow Is My Turn (live)
a voir une vidéo du Curtis clark quartet mais
le pianiste n'a pas de site internet on peut juste trouver cette inforimation
traduite : Le pianiste américain Curtis Clark qui a vécu
à Amsterdam depuis de nombreuses années, est aimé
pour son sens mélodique, son jeu empli d'humanité et de
son talent pour la composition, avec «Lettre à l'Afrique
du Sud comme le plus célèbre exemple. «Bien que
toujours sous-évalué, Clark a maintenu un flux régulier
de travail impressionnant» (Penguin Guide to Jazz). Le line-up
de ce quatuor, avec trois anciens vainqueurs du Prix Edgar Boy, indique
qu'il est «musicien... musicien ' !
et la même formation avec une voix : celle de Amy
Rose Clark (sa fille ?)
piano/voix... en fait beaucoup de voix dans cette nouvelle vidéo
de Hervé Tirefort qui a un talent d'imitateur outre celui de
pianiste et chanteur
ici imitations à la demande...
quand on parle de piano on parle souvent d'oreille absolue ..et moins
de problèmes d'autditions ...
à lire
Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez
ici
Retrouvez une information sur le site Piano bleu
Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment"
Fondation
Cziffra
En hommage à Georges Cziffra
Eric Astoul, piano
Récital du pianiste Eric Astoul
Schubert, Chopin, Liszt, Alkan
enregistré en direct de l'Auditorium Franz Liszt, Fondation Cziffra,
Chapelle Saint-Frambourg à Senlis
Le pianiste Eric Astoul que l'on avait pu découvrir à
l'occasion d'un disque autour du thème de la Valse, paru chez
"Cristal Records classic" revient cette fois avec un
enregistrement autoproduit. Vous pourrez vous le procurer au format
CD et/ ou au format DVD suivant votre envie ou non de voir, et / ou
écouter, ce concert enregistré en direct l'automne dernier
dans un lieu cher au pianiste qui a été l'élève
du réputé interprète disparu Georges Cziffra ainsi
confie-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien : "La
Chapelle Saint-Frambourg est sans aucun doute le lieu où je me
sens le mieux pour jouer. Ma rencontre avec Georges Cziffra à
l'âge de sept ans, son intérêt, son soutien, les
instants magiques que j'ai passés dans ce lieu à l'écouter
ou à bénéficier de ses conseils, faisaient dire
à sa femme Soleilka que c'était ma deuxième maison."
Cet enregistrement est conçu comme un hommage à son maître,
à travers un programme où il a choisi de réunir
des compositeurs de prédilection de celui-ci : Liszt, Chopin
ainsi que Schubert mais aussi un compositeur dont sera fêté
le bicentenaire de naissance en 2013, Alkan (frères d'armes de
Chopin et de Liszt mais qui n'a pas eu leur notoriété)
dans des compositions qui ont la particularité d'être toutes
de style pseudo improvisé : Fantaisies, Impromptus, Ballades...cliquez
ici pour lire la suite , écouter un extrait et voir plusieurs
vidéos
Franz
Liszt
Christus
Nicolas Horvath, piano
Le pianiste Nicolas Horvath, a choisi pour son premier disque d'enregistrer
certains mouvements de l'oratorio "Christus" de Liszt
écrit pour solistes, choeur, orgue et grand orchestre, dont il
existe des versions vocales dans laquelle la partie orchestrale est
transcrite pour piano. Liszt a composé cette oeuvre dans la dernière
période de sa vie, où il se réfugia dans la foi,
et composa des oeuvres religieuses, mais avec cette musique trop en
avance sur son temps, l' "Abbé Liszt" sera considéré
plus comme un fou qu'un génie et cela même aussi par sa
propre fille Cosima. Un jugement qui semble étonnant puisque
nombre de spécialistes de Franz Liszt, considère que cet
oratorio est, avec la Sonate et la Faust Symphonie, le sommet de son
art. Par contre le pianiste Nicolas Horvath s'étonne que malgré
l'immense travail du compositeur et la très grande valeur de
la transcription de toute la partie orchestrale de Christus, aucun musicologue
n'a attribué de numéro de classification différent
de l'oeuvre originale hormis pour deux des mouvements édités
séparément en tant que pièces pour piano solo du
vivant de Liszt puis trois autres par la suite.... Cet enregistrement
révèle huit mouvements empruntés à la version
vocale de Christus et exécutables au piano sans chanteurs, dont
trois sont donc inédits : "Die Gründung der Kirche",
"Tristis est Anima mea", "O Filii et Filiæ"
... Soutenu par Leslie Howard, qui a été l'un de ses
professeurs et avait enregistré les cinq autres mouvements, Nicolas
Horvath, a mené des recherches approfondies qui lui ont permis
de retrouver ces trois partitions comme vous pourrez le constater à
la lecture de l'entretien ci-dessous...cliquez
ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir deux vidéos
Ludwig
van Beethoven
Sonates Volume trois
Sonates pour piano
Opus 2, 81a, 90, 106, 109, 110, 111
soient : les sonates n°1 à 3, 26,27,29,30,31,32
François Frédéric Guy, piano Voici enfin le troisième et dernier volume attendu depuis
quelques mois de lintégrale des sonates de Beethoven entreprise
par le pianiste François-Frédéric Guy dont vous
avez déjà pu découvrir les deux volumes précédents
: en mai 2012 le second volume contenant douze sonates composées
par Beethoven entre 1795 et 1817 , et en octobre 2011 le premier volume
regroupant les sonates n°5 à 14. Pas de surprise donc pour
les sonates de cet ultime volume : celui-ci outre les trois premières
sonates de lop. 2, contient les dernières sonates de ce
cycle, dont la très fameuse Hammerklavier. Véritable pierre-angulaire
de ce cycle, cette sonate constitue aussi un point marquant du cheminement
musical de François-Frédéric Guy ; cest ainsi
la troisième fois quil grave cette sonate pour le disque...
cliquez ici
pour lire la suite et écouter un extrait
Rapsodie
Espagnole
TRIO HOBOKEN
Maurice Ravel
Trio en la mineur
Joaquin Turina
Trio "Circulo" op.91
Maurice Ravel
Rapsodie espagnole (arrangement Kaspar)
Emmanuel Chabrier
España(arrangement Chevillard - Kaspar)
Jérôme Granjon, piano
Saskia Lethiec, violon
Eric Picard, violoncelle Coïncidence heureuse alors que vient de se terminer la "folle
journée" de Nantes présentant un vaste panorama
de la musique française et espagnole de 1850 jusqu'à nos
jours, le trio Hoboken convie à une grande soirée musicale
festive, Vendredi 8 février 2013 à Paris, salle Cortot
à Paris - 20 heures 30 , sous le signe des liens et de la fascination
réciproque entre les compositeurs français et espagnols
au début du XXème siècle, en fait le concert de
sortie de ce disque "Rapsodie espagnole" mais dont
le programme sera légèrement différent puisque
Debussy sera aussi de la fête ce qui permettra de la prolonger
! Ravel est au cur de ce programme avec son trio sur des thèmes
traditionnels basques, un chef duvre du répertoire...
composé à Saint Jean de Luz et au sujet duquel Ravel écrivit
à son ami Maurice Delage : " J'y travaille avec la sûreté
et la sérénité d'un fou" ! Que de folies
! Oui folie aussi peut-être pour les interprètes car le
quatrième mouvement "Final" "avec sa
vigueur , sa métrique régulière et ses incroyables
effets orchestraux constitue un véritable défi pour les
interprètes "explique l'auteur du livret, Frédéric
Sounac, ce que ne dément pas le pianiste Jérôme
Granjon qui a bien voulu répondre à quelques questions
à l'occasion de la sortie de ce disque. ....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Thierry
Maillard
Beyond The Ocean
Trio
Thierry Maillard, piano et compositions
Matsyas Szandaï, contrebasse
Yoann Schmidt, batterie
Invités
Didier Malherbe, Dubuk
Debora Seffer , violon et voix
Djemaï Abdenour , oud Le précédent album de Thierry Maillard réunissait
un cd piano solo et un cd en trio piano-batterie-contrebasse, cette
formation en trio réunie encore ces trois instruments , cependant
c'est avec deux autres musiciens que le pianiste a constitué
ce trio : Yoann Schmidt qui avait déjà participé
à un autre enregistrement (4 essential) et le contrebassiste
hongrois Matsyas Szandaï dont le jeu et la musique a tout de suite
séduit le pianiste ainsi le confie-t-il à l'occasion d'un
nouvel entretien à lire ci-dessous.
Un nouveau trio au service des compositions originales de ce musicien
qui marie avec talent jazz, musique romantique lyrique et pour ce qui
concerne ce disque la musique folklorique ou musique du monde puisque
sur quatre des quatorze titres il a invité d'autres musiciens
qui contribuent à apporter de nouvelles couleurs ainsi deux instruments
arméniens : le oud( instrument à cordes) et le duduk (instrument
à vent) et la violoniste Deborah Seffer, qui a créé
il y a quelques années son propre quartet avec Thierry Maillard
au piano, apporte tant le son de son instrument à cordes, que
sa propre voix dans deux titres partagés avec les deux instruments
orientaux voir en fait trois puisque son père Yoch'ko Seffer,
musicien hongrois apporte aussi le son d'un "tarogato" (autre
instrument à vent). Ce qui offre un voyage musical pour le moins
surprenant pour qui lit les titres tout en écoutant... ainsi
l'alliance du son du oud aux donjon d'Etretat ou des paysages d'Irlande
(auquel ce joint cette fois le duduk ) qui s'avère contribuer
à donner un caractère féerique à ces paysages
! Un très beau voyage au-delà des océans et au-delà
des idées reçues !..cliquez
ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir une
vidéo
Mars
Macha Gharibian, piano, voix, compositions
Théo Girard, contrebasse
Fabrice Moreau, batterie
David Poteau Razel, guitare Pianiste de formation classique Macha Gharibian cumule multiples
talents de musicienne dont celui de chanteuse, qu'elle a découvert
plus récemment lors de ses collaborations à multiples
projets qui l'ont fait beaucoup voyager de Paris à New York.
Une voix qu'elle utilise en fait tel son instrument de musique, en mélant
celle-ci dans une harmonie parfaite à l'espace sonore, et dans
un esprit jazz, en improvisant. Sa musique est également inspirée
de folk songs, traditionnels arméniens et musique pop. Cet album
"Mars" ne contient pas une musique planante comme aurait
pu le laisser supposer le titre et l'astre que l'on aperçoit
sur l'illustration mais est un résultat très personnel
qui cumule toutes les qualités de ces différents sources
musicales terriennes. Un voyage cependant dirigé aussi vers le
ciel et le futur de cette planète ainsi les textes de ces chants
( certains morceaux sont purement instrumentaux) sont issus de poésies
ainsi le chant "Ritual Prayer", qui envoute l'auditeur
dès le début de l'album est issu d'un poème de
William Parker initialement appelé "Dancer"
dont à l'occasion d'un entretien à lire ci-dessous elle
explique qu'elle l'a nommé ainsi "un peu comme une incantation
pour tous les êtres humains." Et sur la pochette Macha
Gharibian a écrit cet autre texte : « Nous sommes la
continuation de ce qui est arrivé avant. Ce sont les décisions
que nous prenons qui nous conduisent à un endroit et pas un autre.
Que nos choix guident le chemin futur que nous prendrons ».
Un disque à écouter ... et lire, d'ailleurs Macha Gharibian
signe aussi quelques textes de chansons ! Découvrez des extraits
de ce très bel album ...cliquez
ici pour lire l'entretien avec Macha Gharibian et écouter
ces extraits
Café
& alegria
Manuel Rocheman, piano
Toninho Horta, guitare,voix
Yuri Popoff, basse électrique
Marcio Bahia, batterie, percussions
Chico Amaral, saxophone soprano De nouveau un "disque du moment" qui offre un voyage vers
l'amérique latine, et l'on ne s'en plaindra certes pas, avec
ce nouveau disque du pianiste de jazz Manuel Rocheman . Celui-ci est
fan de la musique brésilienne depuis de nombreuses années
et notamment de celle de Toninho Horta, d'ailleurs son disque "Cactus"
sorti en 2007 comportait un arrangement d'une composition de ce guitariste
compositeur brésilien. A l'occasion d'un nouvel entretien pour
la sortie de ce disque Manuel Rocheman explique qu'il apprécie
particulièrement les progressions harmoniques et le sens de la
mélodie de Toninho Horta...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
Récital
américain
Kanae Endo, piano Louis Moreau Gottschalk 1829-1869
- Le bananier, chanson nègre
- Souvenirs dAndalousie,
- O, ma charmante, épargnez-moi,
- The banjo, grotesque fantasie, op.15
- Tournament galop
Heitor Villa-Lobos 1887-1959
- Alma brasileira, chôros n° 5
- Ciclo Brasileiro
Alberto Ginastera 1916-1983
- Suite de danzas criollas, op.15
- Danzas argentinas, op.2 13 Kanae Endo, est la dernière élève de
la pianiste France Clidat, la pianiste japonaise a en effet suivi ses
études musicales en France, pays pour lequel elle a eu un coup
de coeur dès son adolescence, et choisit de se perfectionner
auprès de la concertiste de renommée internationale ,
surnommée "Madame Liszt " et qui fut elle-même
l'élève de pianistes prestigieux (Emil Gilels, Lazare
Levy...). Si Liszt tient aussi un place importante dans le vaste répertoire
de Kanae Endo , nombreux compositeurs français et d'amérique
latine y figurent aussi... Invitée à réaliser un
disque, en forme de récital selon les conseils de France Clidat,
elle a finalement retenu des oeuvres de trois compositeurs sud-américains
en prenant pour point de départ l'oeuvre de Gottschalk ainsi
explique-t-elle dans l'entretien à lire dans cette page...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Répertoire
dédié à une
Petite Histoire du piano
Charley Bournel-Bosson Voici un recueil illustré par l'image et le son fort bien
conçu : celui-ci d'une quarantaine de pages dont une vingtaine
de partitions originales de l'auteur compositeur Charley Bournel-Bosson
d'environ une page chacune, intéressa en effet tout autant les
personnes qui jouent du piano que celles qui ne pratiquent pas l'instrument
mais ont envie de comprendre avec leurs yeux et oreilles comment l'instrument
à évoluer au fil du temps ainsi que que la musique pour
cet instrument puisque l'auteur met en regard l'évolution du
langage, des styles et de la facture instrumentale. Dans cet objectif
il a composé toutes les compositions (sauf la dernière)
et celles-ci sont enregistrées sur le CD qui accompagne le livre.
Pour les pianistes (ici le niveau des partition est celui de la quatrième
année de pratique) le CD inclus, enregistré par
Alvise Sinivia, indépendamment du seul plaisir de l'écoute
permet d'ajuster leur propre interprétation. A noter que le livre
est également largement illustrés de photographies d'instrument.
Charley Bournel-Bosson, qui a bien voulu répondre ci-dessous
à quelques questions pour présenter son ouvrage est actuellement
responsable de l'enseignement supérieur et des concours nationaux
de musique au Cned de Vanves, il est aussi auteur-compositeur...cliquez
ici pour lire la suite et écouter plusieurs extraits
de pièces
Ibrahim
Maalouf
Wind
Ibrahim Maalouf, trompette
Frank Woeste, piano
Larry Grenadier, basse
Clarence Penn, batterie
Mark Turner, saxophone
Le trompettiste Ibrahim Maalouf qui signe ici son quatrième disque
a eu envie de faire intervenir le pianiste Frank Woeste dans les arrangements
de ce nouvel enregistrement afin explique-t-il "d'être
le plus «juste» possible dans ma démarche musicale.
Frank est aussi un excellent arrangeur et compositeur de jazz. Il m'a
beaucoup aidé à améliorer l'aspect jazz de mes
compositions en y apportant une dynamique légèrement plus
conventionnelle." C'est donc reconnaître là encore
toute l'importance du rôle du pianiste ne serait-ce même
que dans la fonction d'arrangeur, fonction en fait qui n'a vraiment
rien d'accessoire puisqu'il s'agissait ici de contribuer à "proposer
des harmonies et des formes qui s'approcheront plus d une sonorité
qu'on peut retrouver dans les albums de Miles Davis comme «Ascenseur
pour l'échafaud » ou «Kind of Blue» ainsi
le précise Frank Woeste à l'occasion d'un nouvel entretien
à lire ci-dessous, un pianiste dont on connaît déjà
tout le talent puisqu'il a également déjà enregistré
des disques avec ses propres compositions qui avait permis de le découvrir..cliquez
ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir
une vidéo
Disques / Livres / DVD
BRAHMS
Sonate pour deux pianos en fa mineur, op.34b
Variations sur un thème de Haydn op.56b
Marie-Josèphe Jude, piano
Jean-François Heisser, piano
Marie-Josèphe Jude et Jean-François Heisser jouent
ensemble depuis longtemps, et ont déjà enregistré
des oeuvres pour quatre mains de Brahms, un des compositeurs de
prédilection de Marie-Josèphe Jude dont le répertoire
s'est essentiellement porté sur la musique romantique allemande
et qui poursuit ainsi son intégrale Brahms, puisque 5 volumes
sont déjà parus ainsi que les Sonates pour piano et
alto, (associées aux Marchenbilder op. 113 de Schumann) avec
la complicité de Youri Gandelsmann. C'est également
un compositeur dont le pianiste Jean-François Heisser a aussi
eu l'occasion de jouer nombreuses oeuvres. Les deux pianistes ont
de nouveau réuni leurs talents, cette fois en face à
face sur deux pianos pour offrir ce nouveau disque, paru chez le
label Lyrinx, qui réunit deux chefs duvre de
Brahms : la Sonate pour 2 pianos, qui est en fait la transcription
du Quintette pour deux violons, alto et violoncelle, et les Variations
sur un thème de Haydn qui a l'inverse fut composée
avant une version orchestrale... "L'intérêt
de réunir ces deux uvres est de montrer le travail
d'un compositeur qui transcrit lui-même sa musique dans tous
les sens : du piano vers l'orchestre (ou formation de cordes) et
vice-versa." explique Jean-François Heisser qui
a bien voulu se joindre à Marie-Josèphe Jude pour
répondre à quelques questions...cliquez
ici
Jérémie
Ternoy Trio
BILL
JÉRÉMIE TERNOY, piano , compositions
NICOLAS MAHIEUX, contrebasse
CHARLES DUYTSCHAEVER, batterie
Quatre ans après le précédent "BLOC"
, ce nouveau disque "BILL" du Jérémie Ternoy
Trio permet de découvrir l'évolution de la musique
de ce groupe récompensé lors du concours de jazz à
la défense en 2003 et qui a remporté le Rezzo Jazz
à Vienne en 2006, sélection en 2008 dans le programme
jazz migration de l'Afijma, formation qui ne joue pas aussi souvent
sur les scènes de jazz que laisserait l'espérer de
telles récompenses , en partie parce que le pianiste Jérémie
Ternoy participe à de nombreux projets d'esthétiques
différentes.
C'est une musique également d'une esthétique assez
différente de celle du précédent disque qui
est ici offerte : "une musique plus suggestive chargée
d'espaces et de respirations traversés par un jeu musical
fin et poétique"... musique dont "chaque
morceau est construit sur un motif répétitif qui tourne
en rond", explique le pianiste qui a bien voulu répondre
à nombreuses questions sur son parcours et au sujet de cet
album. Jérémie Ternoy confie également qu'il
a pour habitude de composer très tôt le matin, il n'est
pas impossible que cette heure de tranquillité ne soit pas
étrangère au calme de nombreuses d'entre elles...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
Béla
BARTOK (1881-1945)
Claire Delamarche
Voici un livre, paru en novembre 2012, dont la lecture si vous la
débutez en cette fin d'année se prolongera fort probablement
en 2013 car cette monographie de référence sur le compositeur
et pianiste Béla Bartók qui vient de paraître
chez les éditions Fayard comprend plus d'un millier de pages
! Un document gigantesque qui a demandé à son auteur
Claire Delamarche, musicologue chargée des publications à
lAuditorium-Orchestre national de Lyon , plus d'une dizaine
d'années pour sa réalisation... Rien à voir donc
avec "Le Petit livre des grands compositeurs" qu'elle
a pu réaliser il y a quelques années ainsi que d'autres
ouvrages dits "pour les nuls" auxquels elle a aussi
contribué, mais un livre impressionnant, dont à l'occasion
d'un entretien à lire ci-dessous, elle confie à juste
titre que maintenant que celui-ci est édité elle éprouve
: "Un mélange de fierté et de soulagement, car
la rédaction de ce livre fut une magnifique aventure mais également
un sacerdoce dont [ elle est ] heureuse de sortir"
. Cette monographie unique en son genre pour ce qui concerne Béla
Bartók est assurément destinée à ceux
qui ont envie de tout savoir sur le compositeur, également
pianiste hongrois qui s'exila aux Etats Unis...cliquez
ici pour lire la suite dont un entretien avec Claire Delamarche
Frédéric
Chopin (1810-1849)
24 préludes op.28
Prélude en la bémol majeur op. posthume
Prélude en do dièse mineur op.45
Alexandre Scriabine (1871-1915)
Sonate n°2 en sol dièse mineur " sonate -fantaisie"
Beatrice Rana, piano
La pianiste italienne Beatrice Rana est la plus jeune lauréate
du prestigieux Concours Musical International de Montréal dont
elle a remporté en 2011, à l'âge de 18 ans seulement,
le Premier Prix ainsi que tous les prix spéciaux...ce qui confie-t-elle
à l'occasion d'un petit entretien exclusif en anglais (voir
ci-dessous sa traduction) a été pour elle un "grand
choc" qui a changé sa vie. Effectivement on peut constater
que depuis la jeune fille timide que l'on pouvait voir déclarer
dans sa vidéo de présentation à ce concours en
2012 qu'elle attendrait la fin du monde mais en espérant que
la prédilection maya soit fausse et en profitant de la musique...
a grandement mûri, éblouissant le jury du concours et
la presse canadienne lors des épreuves puis depuis grâce
à ce prix qui lui a permis aussi de donner nombreux concerts
qui lui ont aussi valu nombreux éloges, dont certains en France.
De même avec ce disque qui parait sous le label canadien Atma,
l'une des autres récompenses de ce concours qui nous permet
de découvrir la sensibilité de cette pianiste qui a
bien l'intention de nous faire partager sa passion pour la musique
encore de longues années : son agenda de concerts de 2013 est
déjà bien rempli alors qu'elle continuera en parallèle
de se perfectionner à la Hochschuhle de Hanovre !Beatrice Rana
a choisi d'enregistrer les Préludes de Chopin et la 2e Sonate
de Scriabine, regroupement original mais qui s'explique par le fait
que Scriabine est un compositeur dont les premières oeuvres
découlent directement de celles de Chopin...cliquez
ici pour lire la suite dont un entretien avec Beatrice
Rana et écouter un extrait
Ca vient de sortir
ou cela va sortir !
Johann Sebastian Bach
Inventions e Sinfonias
Chantal Stigliani, piano
Steffano Battaglia Trio
Songways
A découvrir deux nouveaux disques Piano solo Jazz d'une grande
poésie
Jan Lundgren
Piano Solo
Man in the Fog
label Bee jazz
Jean-René Mourot
autoproduit
Minimalist Dream House avec les Soeurs Labèque
BBANG
Rémi Panossian Trio
Rémi Panossian, piano
Maxime Delporte, contrebasse
Frédéric Petitprez, batterie
Ray Lema Quintet
VSNP
Satie et Compagnie
Anne Queffélec
300
Ingolf Wunder, piano
Prokofiev
Sonates de guerre (6 à 8)
Denis Kozhukhin
Jazz one night with Eva Cortés
Pepe Rivero, piano
Toño Miguel, contrebasse
Georvis Pico, batterie in Madrid
Maria Joao Pires piano Sonata No.16 in A minor, D.845
et
Piano Sonata No.21 in B flat, D.960
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paquet cadeau
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Liszt
Récital
Vanessa Benelli Mosell, piano
Autour de Minuit
Les plus belles voix du jazz
David Eskenazy Trio
From the Ancient World
Remi Ploton, piano
Quentin Boursy, batterie
David Eskenazy, compositions, contrebasse
et deux nouveaux paquets cadeaux...
Presto
La musique classique à l'usage des enfants et
de leur parents
Alexandre Astier
Que ma joie demeure
une masterclass du cantor
Johann Sebastian Bach
Schubert(1797-1828)
Wandererfantasie op.15 D.760 en do majeur
4 Impromptus D.935
Moments musicaux D.780
Sonate n°18 D.845
Allegretto en do mineur D.915
Paul Lewis, piano
Rachmaninov
sonates 1 et 2
Nikolaï Lugansky
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la planète piano
Plus belles Berceuses jazz
Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791
Concertos pour piano K.453 & 482
Kristian Bezuidenhout, Pianoforte
Freiburger Barockorchester, Ensemble de chambre
Petra Müllejans, Direction
avec une vidéo
Un conte russe
Veronika Kusmina,piano
Roxanne Lebrun,voix
Pierre et le loup
Prokofiev
Michel Galabru
le long de la plage
Marc Copland, piano
Michel Butor, texte
avec un extrait
Oeuvres pour la main gauche Maxime Zecchini, piano
avec un extrait
et deux vidéos
Piotr Ilyitch TCHAIKOVSKI (1840-1893)
Les Saisons
Ouverture Fantaisie Romeo et Juliette (transcription )
Adagio lamentoso de la 6ème Symphonie (transcription)
Emile Naoumoff, piano
Mozart
Alexei Lubimov
Yuri Martynov
lauréat du concours Reine Elisabeth 2012 Yu-Chien Tseng, violon Inga Dzektser, pianosonates pour violon et piano de Franck
, Debussy et Ravel.
Paysages de conte
Oeuvres pour orchestre
Denis Levailant, compositeur et pianiste
Arvo Part
Leopold Brauneiss
Enzo Restagno
Concerts et disque
"Where Do You Start"
Brad Mehldau, piano
Larry Grenadier, contrebasse
Jeff Ballard, batterie