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9 janvier 2012
Upside
Bach Edouard Ferlet Piano Solo Nouveau Projet Le pianiste Edouard Ferlet débute demain 10 janvier 2012
une série de concerts autour d'un nouveau projet de disque sur
L'oeuvre de Bach rebaptisée et transformée en objet transitionnel,
comme un passage entre deux mondes, celui de la musique classique et
du jazz. Dans un travail de composition et d'improvisation jazz, Edouard
Ferlet propose l'univers de Bach sous une nouvelle forme. On peut voir
plus bas dans cette page plusieurs vidéos prise lors d'un concert
live in Paris 30 septembre 2010 mairie du IV celle-ci donnent déjà
très envie d'écouter son l'album Upside Bach dont la sortie
est prévue pour l'automne 2012 chez son label Mélisse
et bien sûr si vous êtes à proximité des lieux
de ses concerts réservez vos places sans attendre !...cliquez
ici pour lire la suite et voir plusieurs vidéos
Et à propos de Bach à voir une nouvelle
vidéo András
Schiff Master Class - Bach WTC Book 2 F major Prelude
Des nouvelles du pianistes Thomas Enhco ... "Après
être resté absent de Paris pendant 4 mois, je suis heureux
de vous annoncer mes deux prochains concerts parisiens : —
Jeudi 2 et vendredi 3 février à 21h, au Sunside (60 rue
des Lombards, 75001 Paris) — Je serai avec mon trio fétiche
(le canadien Chris Jennings à la contrebasse et le belge Nicolas
Charlier à la batterie) pour présenter notre album fraîchement
enregistré, à paraître cette année.
Toutes les infos officielles et les réservations sont
ici
et Info de dernière minute : je vais avoir l'honneur, fin janvier,
d'enregistrer à New York un album en trio avec Jack Dejohnette
et John Patitucci, deux de mes héros !"
a savoir aussi qu'il sera
le jeudi 09/02/2012 à 21h00
LE MINOTAURE - THEATRE
Rue César de Vendôme
41100 VENDOME THOMAS ENHCO TRIO
Jazz
Cliquez ici
pour en savoir plus et réserver
aussi
A voir Thomas Enhco Trio "La Fenêtre et la Pluie"
Live at Inage Candy, Chiba (Japan) / 6th Sep. 2011 /
Thomas Enhco Trio :
Thomas Enhco (piano, composition)
Chris Jennings (contrabasse)
Nicolas Charlier (batterie)
Les médias n'en parlent pas encore beaucoup à
cette heure-ci car c'est actuellement seulement selon des sources proches
de sa famille qu'est annoncé le décès du pianiste
Alexis Weissenberg ainsi à lire un article sur un blog en
anglais...cliquez
ici
rin n'apparait sur son site officel où vous pouvez voir sa biographie
dont voici une traduction approximative du début C'est M. Vladimir
Horowitz qui m'a suggéré de participer au concours Leventritt.
Il pensait que ce serait une bonne expérience quel que soit le
résultat, et une occasion privilégiée de se tester
en situation de stress. Le concours Leventritt était de loin
le plus beau concours en Amérique. Ce fut certainement le plus
prestigieux. Les choix et le goût étaient des ingrédients
importants, la qualité étant son éléemnt
de base. Il est difficile de mettre dans un ordre chronologique les
qualités qui sont essentielles à l'exécution musicale,
mais je dirais que dans le cas d'un concours le plus important est la
qualité du Jury. C'est la qualité du jury qui établira
la température de la compétition.Je suis né à
Sofia, en Bulgarie, le 26 Juillet 1929. Enfant uniquej'ai partagé
mes joies musicales avec ma mère, l'écoute de concerts
et d'enregistrements. "L'Heure radio" comme je l'ai appelé.
Ma mère comme ses deux sœurs et son frère avait étudié
la musique et le piano au Conservatoire de Vienne pendant les années
d'avant-guerre, et avait l'habitude merveilleuse de jouer en lecture
à vue un grand nombre de musique de chambre (une main, deux mains,
à quatre mains, deux pianos, violoncelle, violon, voix) e[...]Je
devais avoir quatre, cinq ans au plus, quand ma mère a décidé
de partager le banc de son piano avec moi tous les jours pendant une
demi-heure, régulièrement, à mon retour de l'école
maternelle, et plus tard de l'école.: extrait traduit ...cliquez
ici
A voir une interview au sujet du troisième concerto de Rachmaninov
et à écouter
Very rare Weissenberg records - Rachmaninov 3 with Leonard Bernstein
and Orchestre National de France, Sept 1979.
A (re)voir ci-dessous plusieurs vidéos du pianiste
Edouard Ferlet qui donnera bientôt plusieurs concerts autour de
son nouveau projet Bach :"L’oeuvre de Bach rebaptisée
et transformée en objet transitionnel, comme un passage entre
deux mondes, celui de la musique classique et du jazz. Dans un travail
de composition et d’improvisation jazz, Edouard Ferlet propose
l’univers de Bach sous une nouvelle forme. "NOTE D’INTENTION
: La musique de Bach m'accompagne quotidiennement depuis que je pratique
le piano et m’a fortement inspiré dans mon travail de composition
et d’improvisation. Cela m’est apparu évident de lui
rendre hommage, après toutes ces années passées
à travailler et à écouter sa musique. Pour ce projet,
j’ai traversé la rive qui me sépare de lui tant son
univers est puissant. Je me suis autorisé avec sincérité
et respect à mêler son univers au mien. L'écriture
de Bach est pour moi un modèle de transversalité, des
musiciens de tous style confondus se sont intéressés à
lui et 300 ans après sa mort les réminiscences de sa musique
sont largement présentes dans le paysage musical d’aujourd’hui.
J’ai souhaité jouer l’œuvre de Bach comme l’on
joue un standard de jazz. Avec la même liberté et ce détachement
qui permet de s’approprier le morceaux. Il a fallu dans un premier
temps interpréter les pièces version « pianiste
classique » avant de pouvoir s’évader et s’en
éloigner, pour y associer mon univers. L'écriture de Bach
est pour moi un modèle de transversalité, des musiciens
de style radicalement différent joue sa musique : du baroque
au jazz, en passant par le classique, le rock, la pop, la musique traditionnel
... Je désirais dessiner mon propre chemin et proposer une façon
encore différente de jouer Bach, de s’en amuser, de le tranfiguer
et de se l’accaparer pour le vivre avec mes émotions propres.
Bach est l’antithèse d’un intellectuel bien qu’il
ait écrit les plus grandes pages de l’histoire de la musique,
c’est probablement grâce à cette qualité qu’il
a su fédérer tant de musicien. Il a aussi réconcilié
le simple auditeur avec les élites de la musique grâce
à la pureté et à l’évidence de son
écriture. Pour me donner une direction forte et distincte, j'ai
souhaité respecter le sens spirituel et mystique de l'œuvre
de Bach. Je ressens cela dans son approche rythmique et dans la passion
qui s’en dégage à travers les répétitions
évolutives de ses mélodies. Dans certaines adaptations
j’ai gardé un lien fort avec la pièce d’origine.
Ce lien existe parfois à travers des transformations techniques
que j’ai appliquées précisément. L’improvisation
est fortement présente dans chaque morceaux dans des forme variés
que la partition originale sous-entend."
Edouard Ferlet
concerts:
• 10 janvier 2012 Radio France Paris
• 15 janvier AJMI Avignon
• 11 février au SUNSET Paris
• 21 janvier amphithéâtre de l'opéra de Lyon
• 28 juillet Festival de Champallement
• sortie de l'album sur Mélisse automne 2012
• 16 mai Salle Gaveau - Paris
• Master Class à Cluny 20-25 août 2012
Pianobleu.com est désormais suivi par plus de
1000 personnes sur facebook et plus de 300 sur twitter
joignez vous à eux si ce n'est déjà le cas !
A voir : une nouvelle improvisation du pianiste Emile
Naoumoff
A voir deux nouvelles vidéos de Trudelies
Leonhardt
Trudelies Leonhardt plays Schubert, Sonata D 840 « Reliquie »,
Moderato
Il en a déjà été question
plusieurs fois dans l'actualité (trois fois précisément)
à visiter le site internet du pianiste de rue Steve Villa-Massone
au sujet duquel on peut lire dans un nouvel article : "Steve
Villa-Massone, le pianiste de rue hors la loi.Il parcourt les rues européennes
depuis des années avec son piano, littéralement sur le
dos. Steve Villa-Massone, pianiste et compositeur français, enchante
maintenant les piétons de Paris. Et comme pour mieux pousser
ce lourd instrument, tous ensemble, nous l’accompagnons un dimanche
dans les rues de la capitale française"...cliquez
ici pour lire la suite de l'article et cliquez
ici pour visiter son site internet
Piano/voix : à voir deux nouvelles vidéos
de Clémence Savelli et son pianiste
qui seront en concert Clémence Savelli
en concert le samedi 21 janvier à 21H
Au Magique DEDICACE DU NOUVEL ALBUM "LE CRI" A LA FIN DU CONCERT
Entrée gratuite, sortie au chapeau
Possibilité de restauration sur place
(réservations au 01 45 42 26 10)
42 rue de Gergovie- 75014 PARIS http://www.aumagique.com
Novembre : chanson de Clémence Savelli
Plus de ce monde : chanson de Clémence Savelli
Communiqué
MUSICA TEMPORALIA présente, dans le cadre de l’atelier Répertoire
& pédagogie du piano contemporain animé par Martine
Joste et en partenariat avec le conservatoire Gabriel-Fauré des
Lilas et le CRD de Montreuil, deux concerts intitulés Gérard
PESSON : piano, piano... Au programme, deux concerts différents
présentant l’ensemble des Musica ficta de Gérard
Pesson (pièces pédagogiques inédites réparties
dans les deux concerts) ainsi qu’un certain nombre de ses autres
œuvres pour piano et voix & piano.
Direction artistique : Martine Joste. En présence du compositeur.
Dates :
- vendredi 9 mars 2012, 20h à Montreuil (93)
- lundi 19 mars 2012, 20h aux Lilas (93)
Lieux :
- auditorium Maurice-Ravel du CRD, 13 avenue de la Résistance,
Montreuil (M°9 Croix-de-Chavaux)
- auditorium de l'Espace culturel d'Anglemont, 35 place Charles-De-Gaulle,
Les Lilas (M°11 Mairie des Lilas)
Dans le cadre de ce projet, l’atelier Répertoire & pédagogie
du piano contemporain accueillera Gérard Pesson pour une séance
ouverte au public le jeudi 16 février de 10h à 13h.
Entrée libre. Plus d’informations sur : http://musicatemporalia.wordpress.com.
A écouter Gérard Pesson, La lumière n'a pas de
bras pour nous porter (piano: Alfonso Alberti)
Pensez à regarder la "petite télévision"
de pianobleu.com régulièrement mise à jour, avec
nombreuses videos en lien ou non avec l'actualité, au hasard
de mes rencontres...cliquez
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Avez-vous lu TOUTES les actualités
du 6 au 8 janvier 2012 ? ...cliquez
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Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment
Silences
Guillaume de Chassy,piano
Thomas Savy, clarinettes
Arnault Cuisinier, contrebasse
Voici un disque "Silences" particulièrement
bienvenu pour aider à aborder la nouvelle année sereinement.
Certes il vous faudra attendre le 24 février 2012 pour vous
le procurer mais découvrez dès à présent
quelques extraits de ce prochain disque avec le pianiste Guillaume
de Chassy à paraître chez le label Beejazz. Après
un précédent disque solo Guillaume de Chassy est cette
fois accompagné de deux musiciens, Thomas Savy, multi intrumentiste
ici clarinettiste, et le contrebassiste Arnault Cuisinier, qui tous
deux partagent la culture de la musique classique et le souci du
beau son avec Guillaume de Chassy.Cet album "Silences"
a été enregistré en octobre dernier dans un
lieu particulièrement adapté à une recherche
sonore. Un lieu très paisible et aussi propice à une
musique sereine : L'abbaye de Noirlac. Celle-ci est considérée
comme "l'une des plus belles abbaye cistercienne d'Europe"
et "est le reflet de l'ascétisme monacal ",
un lieu dont on ne compte plus les années mais les siècles
puisque cette abbaye date du douzième siècle. Aujourd'hui
c'est un "Centre culturel de rencontre, qui ambitionne de
lier la richesse patrimoniale du monument à une actualité
artistique dense et éclectique". Les trois musiciens,
qui se disent "mécréants convaincus",
ont choisi ce lieu pour le recueillement qui s'y impose et pour
la chance unique qu'il leur offrait d'atteindre là un idéal
poétique et humaniste. Bref un lieu idyllique pour réaliser
une musique collective lente et apaisée, telle la souhaitaient-ils
en réponse à notre époque qui semble celle
"de la vitesse à tout prix" et qui interroge
aussi par sa glorification de la "performance individuelle",
et son "monde cerné par le tumulte et le chaos"...cliquez
ici pour lire la suite et éouter plusieurs extraits
Beethoven
Trois sonates
Marie-Josèphe Jude, piano
Sonate n°8 en ut mineur op.13
"Pathétique"
Sonate n°23 en fa mineur op.57 "Appassionata"
Sonate n°26 en mi b. majeur op.81
"Les adieux" La pianiste Marie-Josèphe Jude a abordé les sonates
de Beethoven dès son enfance mais elle n'aurait osé
en enregistrer si René Gambini, directeur artistique du label
Lyrinx, ne l'avait encouragé à le faire. Certes la
multitude d'enregistrements qui en existent peut faire peur mais
s'il est un compositeur dont il est plaisant de découvrir
comment chaque interprète transmet ses "paroles",
c'est Beethoven, d'ailleurs certains pianistes ont même enregistré
plusieurs fois une partie ou toutes ces sonates... C'est dire si
l'interprétation de sa musique peut en être différente
dans le temps et à plus forte raison selon les pianistes.
C'est le côté humain du compositeur qui a depuis toujours
fasciné Marie-Josèphe Jude, la sincérité
des émotions fortes qu'il transmet à travers sa musique.
Comme un acteur aime les rôles de personnages excessifs dans
lesquels il peut jouer à fond des sentiments les plus extrêmes
de la douleur à la joie, la pianiste apprécie de pouvoir
exprimer musicalement toutes ces émotions, ce qu'elle fait
avec un timbre, des nuances, une respiration et un rythme qui n'appartiennent
qu'à elle, comme chez chaque être humain la douceur,
la tristesse, la brutalité, la joie... peuvent s'exprimer
très différemment.
Les trois sonates choisies par Marie-Josèphe Jude, qui montrent
une évolution du style de Beethoven, ont toutes reçu
un nom a posteriori généralement approuvé par
le compositeur qui ne manqua pas cependant de faire part parfois
de son désaccord....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait Marie-Josèphe Jude a également bien voulu répondre
à nombreuses questions sur son parcours...cliquez
ici pour en savoir plus
Disques / Livres / DVD
Martin
Romberg
Valaquenta
Tableaux fantastiques
Aimo Pagin, piano
Ce nouveau disque est le premier disque d'oeuvres du compositeur
norvégien désormais installé dans la sud de
la France Martin Romberg, dont une autre oeuvre a notamment
été déjà enregistrée live par
l'orchestre National de Montpellier en 2008. C'est également
le premier disque du pianiste Aimo Pagin qui vit à
une autre extrémité de la France : le nord-est , et
est lauréat de plusieurs concours internationaux et s'est
notamment fait connaître à l'occasion d'un concert
où il a remplacé le célèbre pianiste
roumain Radu Lupu dont il a reçu les conseils, son principal
professeur ayant été Leon Fleisher. Martin Romberg
a composé plusieurs musique de film mais désormais
il préfère se consacrer à la musique "
pure" et être maître de ses projets comme il l'explique
dans le double entretien ci-dessous avec le pianiste et le compositeur.
Pour ce projet son inspiration provient tout d'abord du monde fantastique
de Tolkien(1892-1973), notamment auteur du "Seigneur des
anneaux" dont il existe plusieurs films mais la musique
qu'il a écrite n'a rien à voir avec celle de ceux-ci,
elle est exclusivement pianistique bien que Martin Romberg a composé
aussi nombreuses oeuvres symphoniques, pour lesquelles il a d'ailleurs
été récompensé, et celle de "Valaquenta"
n'est pas conçue pour illlustrer des scènes précises
mais évoque l'atmosphère noble et mythique générale
de l'oeuvre au travers de sept des quatorze personnages du texte
"Valaquenta". Ce texte, d'essence mythique, dont
le titre signifie « Conte des Puissances »
en quenya(langage inventé par Tolkien), est une description
des Valar, les êtres « divins » du monde
de la Terre du Milieu (univers aussi créé par Tolkien).
L'histoire du Silmarillion constitue toute la base mythologique
de "l'histoire de Bilbo le Hobbit" et le Seigneur des
Anneaux". Martin Romberg trouve qu'une fascination similaire
à celle exercée par l'oeuvre "Valaquenta"
, avec toutefois un caractère musical différent, existe
dans l'art du peintre polonais Jacek Yerka....cliquez
ici pour lire la suite et écouter plusieur extraits
Le
piano oublié
Film réalisé par Henri Helman
Vous aimez les films dans lesquels il est question de piano alors
procurez-vous ce DVD qui vient de sortir le 2 novembre 2011. C'est
un excellent film TV, comme on aimerait en voir plus souvent,
digne du cinéma "grand écran" , réalisé
par Henry Hellman, tourné en Auvergne, et diffusé
pour la première fois en avril 2007, rediffusé en
2009 sur le "petit écran" . Les acteurs sont
excellents notamment Jacques Perrin et le jeune Corentin Martel
, qui rapporte-t-il dans une interview a eu ce rôle grâce
à sa tante secrétaire à France3 qui avait
vu une annonce du téléfilm "le piano oublié"
pour le rôle principal et il avait accepté de faire
le casting et... donc réussi mais s'il figure sur la photographie
qui illustre ce DVD, son nom apparait en plus petit alors qu'il
joue pourtant là effectivement le rôle principal
puisque ce film relate la découverte d'un piano par un
jeune enfant et la rencontre de son propriétaire(Jacques
Perrin qui a aussi un des rôle principaux) qui va outre
lui apprendre à en jouer (en excellent professeur...) lui
dévoiler ou l'inciter petit à petit à découvrir
aussi son histoire. En fait la "grande histoire" est
ici revue dans les yeux de cet enfant , outre du piano il est
question de la seconde guerre mondiale et la guerre d'algérie...
Si la bande sonore est signée par Marc Mader l'on peut
entendre des musiques de Bach et Schubert ainsi dans les deux
extraits plus bas dans cette page. Un film pour les enfants et
les grands, idéal à (re)voir pendant les fêtes
de fin d'année !...cliquez
ici pour lire la suite et voir deux extraits
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Disques / Livres / DVD
Jean
Sébastien Bach(1680-1750)
Partitas 1,2,3
Racha Arodaky, piano Dans ses précédents disques consacrés
à des oeuvres de Scarlatti et Haendel la pianiste Racha
Arodaky a montré combien ces oeuvres de l'époque
baroque n'ont parfois rien à envier à celles de
l'époque classique et romantique quant aux émotions
et l'âme qu'elles détiennent en elles, même
si ces qualités leur sont souvent moins reconnues sans
doute parce que plus discrètes. Avec ce disque qu'elle
consacre de nouveau à un compositeur de l'époque
baroque : Bach, elle convainc encore de la variété
des sentiments que cette musique comporte en elle, sentiments
qui certes n'ont rien à voir avec les passions des romantiques
mais nous touchent tout autant. Ainsi les trois partitas au programme
de ce disque, à l'origine incluses dans "Six grandes
suites avec prélude" que Bach a ensuite réunies
en 1731 en un seul volume ( opus1) publié à ses
frais et appela Clavier- Ubung (soit exercice de clavier) cachent
en fait en elles diverses sentiments, de l'allégresse à
la mélancolie, et la musicienne et musicologue Germana
Schiassi auteur du livret indique d'ailleurs : "Dans les
Partitas tout le travail d'étude des « styles
nationaux », d'assimilation des influences française
et italienne, commencé avec les séries de suites
précédentes, converge dans un langage tout personnel,
à tort appelé « allemand », mais qui
en réalité traduit en musique sa méthode
synthétique, ses goûts, ses amours, sa conception
de la vie, le plaisir de la recherche et du travail musical, de
la musique des hommes d'ici-bas, d'ici et maintenant
: tout comme Flaubert s'exclamait « Madame Bovary,
c'est moi », les Partitas, c'est Bach tout entier.Ces pages conçues, mûries, transcrites et retranscrites
dans l'infatigable atelier domestique formé de sa
femme, de ses enfants et des ses élèves - autant
d'inspirateurs, d'exécuteurs et de copistes de
ses musiques -, constituent sa revanche, son échappatoire
psychologique par rapport à une réalité professionnelle,
celle de Cantor à Leipzig qui, bien que prestigieuse, était
source d'innombrables problèmes pratiques et ne lui
donnait pas la possibilité d'un véritable épanouissement"....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Franz
Liszt (1811-1886)
Olivier Moulin, piano
Ce disque édité par le label Ameson est le premier
disque du pianiste Olivier Moulin lauréat de nombreux concours.
Ce n'est pas la première fois qu'il est question de ce pianiste
sur pianobleu.com puisque vous aviez pu le découvrir dans
la retransmission d'un concert au festival de Radio France et Montpellier
Languedoc Roussillon en juillet 2010 et lire dans l'actualité
un petit écho de son concert au Théâtre de Cornouaille
en décembre 2010... Olivier Moulin s'est déjà
produit dans nombreuses salles prestigieuses et de grands festivals
internationaux, où il a notamment eu l'occasion de jouer
souvent l'un de ses compositeurs de prédilection : Liszt
. En cette année de bicentenaire de naissance du compositeur
il était donc logique qu'il choisisse de rendre hommage à
ce compositeur. Son programme réunit des oeuvres qui montrent
l'obsession de la mort chez Liszt ce qui bien que cette année
2011 célèbre sa naissance est aussi une trame logique
puisque comme l'indique Bertrand Périer, auteur du livret
de cet album : "Toute sa vie Liszt a été hanté
par la pensée de mourants et des trépassés,
par la vision des catafalques et de l'au-delà".
Autour de ce thème unique Olivier Moulin a réuni quatre
oeuvres de grandes envergures et autant de courtes pièces
dernières, qui offrent des respirations car elles sont le
plus souvent d'un grand lyrisme et moins sombres même si des
épisodes de tension y sont aussi présents, et elles
ont en fait aussi une variété de couleur, "Nuages
gris" tirant au noir puisqu'il finit "au confins
du silence et du désespoir".... ...cliquez
ici pour lire la suite, voir les vidéos et écouter
les extraits
Liszt
Les années de Pélerinage
( The Pilgrimage Years)
Film de Angelo Bozzolini
et
Barenboim
joue Liszt
Alors que se termine bientôt l'année du bicentenaire
de naissance de Liszt le label Euroarts sort deux DVD : un documentaire
réalisé dans le cadre de ce bicentenaire titré
" Les années de Pélerinage" qui
sous le nom de sa monumentale oeuvre de trois recueils s'attache
à retracer en fait la vie du compositeur en l'éclairant
de nombreux témoignages, et un DVD de l'enregistrement
par le pianiste Daniel Barenboim de plusieurs oeuvres pour piano
de Liszt réalisé en 1985 probablement à l'occasion
d'un autre anniversaire celui de la mort de Liszt presque 100
ans auparavant en 1886. Réalisé par un italien Angelo
Bozzolini, le film documentaire s'attache à retracer la
vie extraordinaire et mouvementée du grand compositeur
hongrois, en soulignant plus particulièrement son rapport
avec l'Italie, son art et sa culture. Bien que l'ensemble de sa
vie est retracée, et qu'il débute d'ailleurs à
Paris où Liszt a connu un grand succès, pour revenir
à son enfance puis à l'ensemble de sa vie, une attention
particulière est en effet accordée à sa première
visite en Italie (1837-1839), quand Liszt a conçu une grande
partie de ses compositions les plus importantes...cliquez
ici pour lire la suite
Beethoven
Schubert
Beethoven :
Variations Diabelli
Schubert :
Fantaisie Wanderer
Variation sur une valse de Diabelli
Laurent Cabasso, piano Le pianiste Laurent Cabasso après plusieurs disques de
musique de chambre, revient cette fois avec un disque pour piano
seul et avec un programme très dense ou plus exactement regroupant
deux oeuvres de grande ampleur ainsi " variations Diabelli"
est une oeuvre née dans des circonstances singulières.
En 1819, le compositeur et éditeur Anton Diabelli eut l'idée
de demander à une pléiade de compositeurs appartenant
à la sphère austro-hongroise de lui fournir chacun
une courte variation sur un thème de son cru. Opération
quasi publicitaire, puisque le volume ainsi constitué devait
servir à financer une aide pour les orphelins des guerres
napoléoniennes. Schubert, Czerny, Hummel et le tout jeune
Liszt furent parmi les contributeurs. Beethoven, jugeant le thème
prosaïque, rechigna longtemps, avant de livrer en 1823, à
la stupéfaction du commanditaire, non pas une, mais trente-trois
variations, explique Frédéric Sounac auteur du livret
de ce disque précisant que ces variations sont un incomparable
défi pour l'interprète et l'un des sommets de toute
la littérature pianistique... Quant à la Wanderer
Fantaisie, op. 15, D.760...." Le diable devrait jouer ça
! " prétendit Schubert lui-même à propos
du Finale de cette grande Fantaisie pour piano, l'unique jamais
publiée de son vivant...cliquez
ici pour lire la suite dont l'entretien paru dans le
livret et écouter plusieurs extraits
Alexis
Tcholakian Trio
Poetic Memory
Alexis Tcholakian, piano
Claude Mouton, contrebasse
Thierry Tardieu, batterie
Récemment le ministre des transport allemand dans le cadre
de sa campagne visant à promouvoir la conduite sécuritaire
a indiqué que la musique de Mozart peut arrêter les accidents
et sauver des vies, et il a illustré ses propos en jouant par
contre une pièce de Chopin (voir actualité du 27 octobre
2011, ) il est possible que son affirmation contribuera à la
vente du récent disque des concertos de Mozart avec la pianiste
Hélène Grimaud mais il est d'autres musiques qui devraient
aussi parvenir à ces oreilles ainsi celles du pianiste Alexis
Tcholakian que l'on avait pu découvrir il y a quelques années
à l'occasion de la sortie de son disque piano solo au titre
très évocateur :" Searching for peace".
Après la parution entre temps de deux DVD live voici son nouveau
disque en trio cette fois " Poetic Memory" qui vient
nous rappeler aussi qu'effectivement la musique adoucit, parfois,
les moeurs. Il est de plus en plus fréquent que des pianistes
de jazz arrangent des oeuvres classiques par contre il est un peu
moins fréquent que les pianistes entraînent avec eux
dans cette aventure un contrebassiste et un batteur, c'est dire si
Alexis Tcholakian sait communiquer cette paix et en l'occurrence les
deux musiciens qui l'accompagnent se montrent aussi dans le même
esprit pacifique adoptant une douce rythmique...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
Ca vient de sortir
ou cela va sortir !
Franz Schubert
Sonates pour piano D.840, 850 et 894
Impromptus D.899 / Klavierstücke D.946
Paul Lewis, Piano
REFLETS
Gershwin : 3 Préludes
Stravinsky : 2 Etudes op.7
Fauré : 2 Nocturnes
Ravel : A la Manière de..., La Valse, Concerto en Sol
Roger Muraro, piano
Avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France
Direction Myung Whun Chung
Gabriel Fauré
Oeuvres pour violoncelle et piano
Trio violoncelle, piano, clarinette
Eric Le Sage, piao
François Salque, violo
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Passion classique
Olivier Bellamy
mes amours de classique
Jazz for Japan
Enrique Granados
Luis Fernando Perez, piano
Claudio Arrau
le maestro et
les grands maîtres
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Notes du traducteur
Philippe Cassard
avec un extrait Gabriel Fauré
Intégrale vol.2
Jean-Claude Pennetier
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Janysett McPherson
Tres Alma
Réflexions faites
Alfred Brendel
Henri Tomasi
Johannes Cassar
Laurent Wagschal
Sodi Braide
Mozart(1756-1791)
Oeuvres pour piano
Zhu Xiao-Mei
Nicolas Bacri
Piano Music
Eliane Reyes, piano
RIO
Keith Jarrett
Théodore Dubois (1837-1924)
Jean-François Heisser, piano et direction
Marc Coppey, violoncelle
Orchestre Poitou-Charentes
Enesco,Sharlat
Christopher Falzone
Joachim Kuhn
Free Ibiza
Mozart (1756-1791)
Concertos pour piano 19 et 23
Hélène Grimaud, piano
Mojca Erdmann, soprano
Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks
Radoslaw Szulc
Antonio Farao Trio
DOMI
Liszt
Rhapsodies hongroises
Giovanni Bellucci
Mozart
Sonate n°11 en la majeur, Marche Turque K.331
Sonate n°2 en fa majeur K.280
Sonate n°13 en si bémol majeur, Linz K.333
Aldo Ciccolini, piano
Giovanni Mirabassi
Adelante
Liszt
Années de pèlerinage
Bertrand Chamayou
Liszt
Nikolaï Lugansky
Pour découvrir et/ou écouter des extraits de disques
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Beethoven
Martin
Romberg 
Le
piano oublié 
Jean
Sébastien Bach(1680-1750)
Franz
Liszt (1811-1886)
Liszt
Beethoven
Schubert 
Alexis
Tcholakian Trio
-