Concours Tchaikovsky
la finale se poursuit, les cinq candidats ont désormais tous
joué un concerto . Le pianiste Yefim Bronfman a rejoint
le jury uniquement pour la finale, il a été iinterviewé
hier, on peut le voir dans la vidéo ci-dessous interprétant
il ya quelques années précisément le concerto 3
de Rachmaninov , et cela fort différemment du spectacle offert
hier par la pianiste Yeol Um Sun , lui est d'ailleurs visible
surtout de dos , alors qu'hier les caméras ont pu prendre de
près le visage de la pianiste a qui on ne peut certes pas reprocher
de ne pas avoir de plaisir à jouer du piano... Vêtue d'une
robe rouge, comme Olga Kern au 11è concours Van Cliburn dans
ce même concerto(voir vidéo plus bas) , elle a offert une
interprétation très originale, très douce mais
parfois très suggestive qui n'a peut-être pas déplue
au jury composé uniquement d'hommes, quoique , dans la salle,
celui-ci n'a alors pas bénéficié des gros plans
de la caméra, mais ils revisionneront peut-être les archives,
qui devraient être bientôt disponibles ainsi que celle du
pianiste russe Alexei Chernov qui a joué le concerto n°1
de Tchaikovsky dans un jeu qui a après cette démonstration
paru presque sobre mais cependant pas dépourvu de vie et de puissance
non plus ce qui lui a d'ailleurs permis d'obtenir plus d'applaudissements
du public que la coréenne mais certes pas autant que Daniil Trifonov
très impressionnant la veille.
Le pianiste Barry Douglas qui en fait partie a juste indiqué
sur tweeter que les jurés avaient bu du champagne après
les magnifiques performances - tout cela arrangé par les assistants
du concours très efficaces à Moscou et par ailleurs qu'il
en a assez d'entendre parler des pianistes éliminés, qu'il
faut passer à autre chose... il ne se prononce bien sûr
pas sur ce qu'il a vu hier soir ni la veille...
Par contre voir
ici le compte rendu de Gustav Alink qui vient de paraitre et il
indique avoir trouvé le concerto 3 de Rachmaninov trop doux et
pas assez sauvage hormis dans le 3ème mouvement. alors que l'interpétation'd'Alexei
Chernov était plus solide à son avis. L'épreuve
se poursuit aujourd'hui, puisque chaque candidat joue deux concertos,
attention à l'heure différente des autres jours(dès
11h en France)... voir
ici et ....cliquez
ici ( en ce moment on peut toujours voir l'épreuve d'hier
soir et il est à espérer que l'épreuve d'aujrd'hui
pourra aussi être vu aussi un peu en décalage si besoin
grâce à la ligne orange en bas du lecteur où il
suffit de se positionner en arrière si besoin ) .
Nouveau :
Ce matin, le pianiste- Alexander Romanovsky (Ukraine)
a donné une très belle interprétation du concerto
n° 3 de Rachmaninov suivi du jeune pianiste Coréen Seong
Jin Cho qui à son tour a joué le concerto n°1
de Tchaikovsky, de façon moins enthousiasmante il a cependant
réussi à obtenir des applaudissements prolongés
d'une part du public alors qu'une autre partie du public quittait la
salle sans attendre.
il reste donc à voir demain
13h, heure de moscou
. - Daniil Trifonov (Russie)
CHOPIN Concerto pour Piano et Orchestre No. 1 in E minor, Op. 111:50
p.m
suivi par . - Yeol Eum Son (Korea) qui jouera à son tour le concerto
1 de Tchaikovsky puisque tous les candidats sont obligés de le
jouer ( ou du moins un concerto de ce compositeur mais celui ci est
le plus souvent voire toujours choisi)
Alexei Chernov jouera quant à lui le concerto n°1 de Brahms
.
Trois candidats ont donc choisi en second concerto le n°3 de Rachmaninov
ce qui semble sans doute plus logique pour ce concours... reste à
voir si l'originalité des deux concurrents ayant choisi Chopin
et Brahms ne s'avèrera pas en fait un handicap pour eux... d'ailleurs
l'animatrice Irina Tushintseva semble surprise de ce choix... Par contre
John Rubinstein le semble moins... Par ailleurs il semble que le soleil
et la chaleur sont un peu génantes.. .aussi je mets en plus de
l'heure un indicateur de la météo... pas de baromètre
en widget mais à l'intérieur comme à l'extérieur
la pression sera très forte demain...
Les répétitions seront diffusées cet après
midi cliquez
ici
Samedi 11 juin 2011, Lang
Lang a joué le concerto pur piano...n°2 de Rachmaninov
avec le Sydney Symphony sous la direction de Jahja Ling au Sydney Opera
House on peut voir dans une nouvelle vidéo youtube le début
mais il faut payer si vous souhaitez voir la suite...
voir ici l'extrait du concert de Lang Lang
"9ème Concours national de musique du Maroc
Le pianiste libanais Abdel Rahman
el Bacha préside le jury. C'est le pianiste libanais Abdel
Rahman El Bacha qui présidera cette année le jury du concours
A partir d'aujourd'hui, et ce jusqu'au 3 juillet, se tient la 9ème
édition du Concours national de musique du Maroc (CNMM) dédié
au piano. Organisé par lEcole Internationale de Musique
et de Danse (EIMD), avec le soutien de la Fondation BMCI pour la Solidarité
et la Culture, le CNMM remporte un vif succès depuis sa création
en 2003, avec un nombre croissant de participants chaque année....cliquez
ici pour lire la suite
Le rappel d'un concert
Vendredi 1er juillet 2011 - Eglise Notre Dame d'Auvers-sur-Oise - 21h Bertrand Chamayou,
piano
Saint-Saëns, Liszt, Franck, Campo cliquez ici
pour en savoir plus
"Comme son affiche, où des volutes de
feuilles et de signes musicaux se mêlent en séchappant
dun piano, le
festival «Les Solistes aux Serres dAuteuil» ne
change pas dune année sur lautre. Et pourquoi le
ferait-il? Le succès demeure en effet au rendez-vous. Sa douzième
édition se déroule donc de nouveau en deux temps: deux
week-ends avant les vacances, trois autres à la rentrée,
comportant chacun quatre récitals denviron une heure (le
vendredi et le samedi à 19 heures, puis le dimanche à
18 heures et 19 heures 30), qui, notamment au travers des «concerts
tremplins», souvrent largement aux jeunes artistes. Il nest
donc pas trop tard pour entendre, du 26 août au 11 septembre de
nombreux excellents musiciens, quils soient pianistes (Steven
Osborne, Jean-Claude Pennetier, Edna Stern,
Cédric Tiberghien,
...) ou non (Olivier Charlier, Ophélie Gaillard, Alina Ibragimova,
...). Mais ny a-t-il aucune évolution pour autant?
Introduisant le dernier concert de la première partie des manifestations,
qui reprendront exactement deux mois plus tard, la directrice artistique,
Anne-Marie Réby, fait observer quun changement notable
est intervenu: au pavillon des azalées, la position de la scène
a été inversée par rapport à sa place habituelle.[...]Après
Jean-Frédéric
Neuburger et avant Emmanuel Strosser,
Vanessa Wagner et Christian Ivaldi,
François-Frédéric
Guy, fidèle entre les fidèles, se voit accorder la
«carte blanche» du dimanche. "...cliquez
ici pour lire l'article complet(concertonet)
A voir La pianiste Hélène Berger lance le Cap Ferret Music
Festival
!
A voir et éventuellement signer : une pétition
qui semble prendre de l'ampleur,: elle a actuellement 581 signatures
sur les 1000 espérées mais n'a commencé qu'il n'y
a que quelques jours semble-t-il , elle a été lancé
par le pianiste Laurent Coq
, : " un appel à des états généraux
du jazz" :" A l'attention de Monsieur Frédéric
Mitterrand, ministre de la Culture. Les liens particuliers que la France
a tissés avec le jazz remontent aux premières heures de
cette musique ; aux compositeurs Claude Debussy, Maurice Ravel ou Erik
Satie qui ont trouvé dans ce genre nouveau une source d'inspiration
fertile, au triomphe de Joséphine Baker et Sidney Bechet à
Paris dans les années 1920 et puis, au milieu des années
1930, à la création du Quintette du Hot Club de France
avec Django Reinhardt et Stéphane Grappelli. La Libération
a vibré au son des orchestres swing de l'armée américaine,
alors que le be-bop était déjà en marche, et certains
de ses plus grands représentants sont venus trouver chez nous
un refuge salutaire (Don Byas, Bud Powell, Kenny Clarke...) et ont ainsi
favorisé les échanges avec des musiciens français
qui n'ont pas tardé à s'emparer de ce nouveau langage.
La France a aussi été une terre d'accueil privilégiée
pour de nombreux hérauts du free jazz et, grâce à
la diversité de sa société, elle a donné
au jazz-fusion quelques-uns de ses meilleurs instrumentistes. Depuis,
le jazz en France a connu un essor qui ne s'est jamais démenti,
avec ses courants, ses influences, sa marginalisation puis ses soutiens,
ses hauts, ses bas... Aujourdhui cette musique traverse pourtant
une crise profonde. Nous sommes bel et bien à la croisée
des chemins, et c'est à nous (musiciens, fédérations,
associations, écoles, producteurs, journalistes...) de prendre
la mesure des enjeux et d'engager le débat qui s'impose.
En effet, les musiciens de jazz sont dix fois plus nombreux qu'il
y a vingt ans, en particulier les jeunes issus des écoles de(s)
jazz et des musiques improvisées qui se sont multipliées.
Or l'environnement professionnel dans lequel ils tentent de s'insérer
s'est considérablement détérioré. Les droits
sociaux des artistes ont fondu, marginalisant des centaines d'artistes
depuis les directives de 2008. Les producteurs - du moins ceux qui n'ont
pas mis la clef sous la porte - ne parviennent plus à vendre
de disques. Les salles comme les festivals sont soumis à des
contraintes budgétaires toujours plus insurmontables et ont,
par conséquent, de plus en plus de mal à refléter
et relayer la très grande diversité du jazz français.
Il en va de même de la presse spécialisée. Le jazz
perd chaque année en visibilité, englobé qu'il
est dans les "musiques actuelles" dont il est la grande oubliée."...cliquez
ici
A voir trois vidéos du chanteur/pianiste Simon
Dalmais qui chante de belles mélodies pop en anglais avec
une voix parfois doublée et aussi le piano doublé, il
est ce soir en en concert aux Théâtre des Déchargeurs
mais l'annonce ne dit pas s'il se dédoublera ;-))
Session acoustique au piano avec Simon Dalmais sur Purechannel avec
le titre "Waiting" pour la sortie de son album "The songs
remain".
Simon Dalmais au piano sur PUREchannel avec le titre "Love Again"
pour la sortie de son album "The Songs Remain".
Interview de Simon Dalmais pour PUREchannel
Pensez à regarder la "petite télévision"
nombreuses vidéos en lien ou non avec l'actualité, au
hasard de mes rencontres...cliquez
ici
Avez-vous lu TOUTES les actualités
du 28 juin 2011 ?...cliquez
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Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez
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Retrouvez une information sur le site Piano bleu
Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment"
TARKOVSKY
QUARTET
François Couturier piano
Anja Lechner violoncelle
Jean-Marc Larché soprano saxophone
Jean-Louis Matinier accordéon
"Tarkovsky Quartet" est le dernier volet de la trilogie
réalisée en hommage au cinéaste Andreï Tarkovsky
(ou Tarkovski) par François Couturier accompagné de trois
musiciens identiques pour le premier volume "Nostalghia - Song
for Tarkovsky" et ce dernier disque , et par contre seul pour le
second volume "un jour si blanc".
Si les musiciens sont identiques, François Couturier a souhaité
cette fois réaliser un projet plus orchestral que le premier
disque qui était plutôt une succession de duos et trios
explique-t-il dans un nouvel entretien, voir plus bas.
L'auteur du livret Charles H. de Brandes quant à lui décrit
cette musique comme "Douze ballades poétiques où
le piano, le violoncelle, l'accordéon se lèvent, se répondent,
s'embrasent, s'effacent, reviennent... Où le battement comme
d'un coeur et les sons les plus imperceptibles tracent un monde où
plane l'âme, son appel, son rêve. De grandes ailes s'ouvrent,
se déploient, se replient. L'image de danseurs nous vient à
l'esprit." Il est vrai que tous les instruments sont beaucoup
plus présents dans cet enregistrement, offrant une sonorité
plus riche, et la dynamique qui résulte porterait en fait plus
à considérer celui-ci comme douze scènes d'une
oeuvre unique, tel un film imaginaire, ou effectivement ballet imaginaire,
que douze pièces isolées. ... cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
DVD
David FRAY enregistre MOZART
Concertos pour piano n°22 & 25
Philharmonia Orchestra
sous la direction de Jaap van Zweden
Film de Bruno Monsaingeon
Après la parution fin 2010 du CD des concertos n°22 et 25
de Mozart par David Fray et le Phiharmonia Orchestra sous la direction
de Jaap van Zweden, le film de lenregistrement de ce disque, déjà
diffusé en janvier 2011 sur Arte, vient de paraître. Il
est réalisé par Bruno Monsaingeon, qui avait déjà
filmé le pianiste lors de son enregistrement des Concertos de
Bach. Pour en savoir plus sur les deux concertos de Mozart vous pouvez
voir la page consacrée au disque dans laquelle vous pourrez notamment
lire une interview du pianiste David Fray. Ce nouveau DVD permet outre
d'entendre la musique de voir les séances d'enregistrement en
studio de ces deux concertos 22 et 25 de Mozart, avec au choix les discussions
préparatoires entre le pianiste et le chef d'orchestre ou sans
celles-ci. Mais ce serait dommage de s'en priver car celles-ci sont
bien sûr importantes pour avoir connaissance des principales interrogations
musicales que l'interprétation de ces deux oeuvres a pu poser
aux deux musiciens, elles intéresseront tout aussi bien toute
personne appeler aussi à jouer ces oeuvres mais aussi sensibiliseront
les oreilles des auditeurs des deux concertos, qu'ils soient ou non
musiciens car leurs échanges sont d'un niveau tout à fait
accessible et largement illustrés au piano....cliquez
ici pour lire la suite et voir une vidéo
Disques / Livres / DVD
Johannes
Brahms
Pièces pour piano
Adam Laloum Le pianiste Adam Laloum n'a pas eu un parcours traditionnel, sa
première rencontre avec le piano à l'âge de six
ans n'a duré qu'une heure, le professeur ayant rapidement jugé
qu'il n'était pas fait pour jouer de cet instrument parce qu'il
était... trop agité ! Heureusement quatre ans plus tard
une personne de sa famille a trouvé le moyen de canaliser cette
agitation puisqu'il s'est alors mis à apprendre tout seul simplement
après avoir jouer avec elle la "Lettre à Elise"
de Beethoven. Adam Laloum a ensuite travaillé avec d'autres professeurs
qui n'ont pas non plus toujours été sur la même
longueur d'onde que le jeune homme que l'on devine certes d'une forte
personnalité puisqu'il confie à l'occasion d'un entretien
pour la sortie de ce disque, qu'il ne fonctionne que instinctivement,
jouant avec son coeur, et sans appliquer de méthodes rigoureuses,
mais à long terme ce caractère se révèle,
faut-il s'en surprendre, plus un atout qu'un défaut pour interpréter
des oeuvres au piano. Parmi ses professeurs d'ailleurs quelques uns
ont su, confie-t-il, le réconcilier avec la musique, ainsi la
pianiste Claire Désert qui a sorti en début d'année
un disque également consacré à des oeuvres de Brahms
et Robert et Clara Schumann, c'est donc avec l'un de ses élèves,
dont le talent est aujourd'hui reconnu , il est notamment lauréat
du premier prix au concours Clara Haskil en 2009, que le label Mirare
a choisi de compléter ses enregistrements de ce compositeur qui
était à l'honneur lors de la dernière Folle journée
de Nantes. A écouter ce disque Brahms, et à voir le pianiste
en concert, l'on mesure le chemin parcouru par Adam Laloum depuis cette
anecdote de son enfance...cliquez
ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Visitez également la nouvelle page sur le parcours d'Adam
Laloum
Edwin
Berg Trio
Volume deux
Le deuxième album du trio du pianiste hollandais Edwin Berg,
a certes une pochette moins attractive que son précédent
disque( sélectionné pour noël 2010) avec cette fois
en illustration une station service d'essence même si les couleurs
lumineuses en sont splendides, l'augmentation du prix du pétrole
nous donne de moins en moins envie de nous attarder dans ce lieu au
risque d'avoir une "note salée"... mais il ne faut
pas bien sûr s'arrêter à ces simples considérations...
et au contraire allez voir quel or noir se cache dans la musique du
trio d'Edwin Berg qui s'est déjà fait remarquer par son
précédent disque Perpetuum (soit A perpuétuité).
Point de titre significatif, du moins en apparence, pour ce nouvel album
: "Vol. II ou Volume deux"... que chacun analysera
comme bon lui semblera, le premier morceau de l'album "Meditatie
" s'avérant tout à fait propice à un court
temps pour la réflexion ou de méditation. Celui-ci est
une des rares compositions d'Edwin Berg qui ne signe en fait, on pourrait
le regretter à l'écoute de ce "Meditatie", que
deux autres titres(Doe maar et Carroussel) mais Eric Surménian
et Fred Jeanne ont eux aussi chacun apporté des compositions
personnelles , notamment un très beau morceau du contrebassiste
: "les trois soeurs de Salamanca" aux splendides couleurs
orientales, cependant c'est la reprise de la très triste chanson
"Ma dernière volonté " de Serge Reggiani
qui fait de ce disque un "disque du moment" parmi ceux à
sortir actuellement... Oui , l'or noir se cache là ... et dans
une autre émotion ultime, reprise d'une chanson co-écrite
par Richard Rodgers et Oscar Hammerstein , au nom d'une jolie fleur
blanche "Edelweiss"qu'Edwin Berg offre en piano solo...cliquez
ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir une
vidéo
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Disques / Livres / DVD
Pianomania
Un film documentaire au delà du piano Le film documentaire Pianomania que vous avez pu découvrir
au moment de sa sortie en salle (voir
ici le synopsis du film, la présentation des "acteur",
photos, vidéo..) sortira en DVD le 7 juin 2011. Il n'est pas
question dans cette page de revenir sur ces informations mais de donner
quelques précisions afin de metttre les points sur les i...Certes
il est difficile d'imaginer que ce film documentaire, qui d'ailleurs
a été diffusé dans un nombre limité de salles,
puisse s'adresser à un large public profane, et certains médias
lors de sa sortie en salle l'ont décrit comme s'adressant à
des spécialistes de cet instrument. Effectivement il est plus
facile de penser qu'il intéressera seulement le public amateur
de piano pris dans le sens large de ceux qui en jouent et/ou l'écoutent
qu'ils soient ou non des professionnels, y compris ceux qui partagent
le métier de Stefan Knüpfer (accordeurs ou également
trop rares techniciens ) , uniquement un public qui s'interroge sur
tout ce qui contribue à la magie sonore de cet instrument roi...
et probablement vous en faites partie ! A ce public on pourrait aussi
se contenter d'ajouter celui des techniciens purs, ceux qui aiment "bricoler"
ou mener des recherches scientifiques dans l'objectif de parvenir à
faire fonctionner correctement une machine et qui sont en quête
d'un métier puisque il y a nombreux débouchés dans
cette profession sans oublier cependant que ce métier exige aussi
une excellente oreille musicale. Mais.....cliquez
ici pour lire la suite et voir deux vidéos
Denise
King
Olivier Hutman Trio
No Tricks
Denise King : voix
Olivier Hutman : piano, arrangements
Darryl Hall : contrebasse
Steve Williams : batterie
Olivier Temime : saxophone tenor
Surprenant hasard de programmation, ce disque illustré d'une
photographie de Philadelphie, ville dont est originaire la chanteuse
noire américaine Denise King, et au titre "No tricks",
autrement dit en français " pas de truc", "pas
de ruse" ou "pas de coup fourré"...
est le disque du moment, en cette semaine où l'actualité
interroge précisément une majorité de français
sur un éventuel "coup monté" aux Etats Unis...
Mais que l'on n'imagine pas là une quelconque allusion à
ces évènements car c'est un véritable hasard oui
puisque Olivier Hutman a fait parvenir ses réponses concernant
tant ce disque paru en avril 2011 que son parcours avant ces événements...
Le titre de l'album, est ici le simple raccourci de l'une des chansons
de ce disque, que vous pourrez écouter intégralement plus
bas dans un fichier audio youtube : "No tricks baby please"
signé conjointement par le pianiste/arrangeur/compositeur et
sa femme Viana Wember-Hutman qui en a écrit les paroles, paroles
où ne plane aucun doute sur l'amour déclaré dans
ce texte. Le couple signe aussi un autre titre particulièrement
émouvant, moins swingant et avec un texte plus triste : "Waiting
for the sandman". Denise King a également écrit
les paroles de plusieurs chansons, ainsi celle d'une autre très
belle chanson nostalgique "Remember" et de "Naalaiya"
, que vous pourrez aussi écouter entièrement ...cliquez
ici pour lire la suite, écouter ces extraits et voir une
vidéo
Franz
Liszt (1811-1886)
Tristan Pfaff, piano Le pianiste Tristan Pfaff dans son premier disque paru il y a environ
deux ans avait notamment mis au programme de celui-ci une transcription
par Arcadi Volodos de la Rhapsodie hongroise n°13 de Franz Liszt
, ce nouveau disque, publié par le label Aparté et labellisé
disque officiel de l'année Liszt 2011, débute par une
autre Rhapsodie de Liszt dans un arrangement de Vladimir Horowitz cette
fois. Liszt fut d'ailleurs lui-même outre un compositeur génial
le transcripteur de nombreuses oeuvres symphoniques, d'Opéra
et de lieder, portant ainsi au-delà des frontières ce
qu'il avait pu entendre. [...]
La simple lecture de la liste des oeuvres de cet enregistrement, aux
multiples langages, laisse déjà imaginer une partie de
l'étendue de son inspiration. Tristan Pfaff a conçu cet
album dans l'esprit d'un récital (ou "soliloque"
selon l'expression de Liszt) et choisi de jouer celles-ci pour la simple
raison qu'il les aime, explique-t-il à l'occasion d'un nouvel
entretien. Un plaisir évident comme on peut le voir grâce
à deux extraits vidéos très récemment enregistrés,
un plaisir qu'il communiquera à ses auditeurs, qu'ils découvrent
ou non Liszt à l'occasion du bicentenaire de sa naissance, peut-être
cela donnera envie encore à certains d'entre eux aussi de partager
cette musique en la transcrivant à leur tour comme l'a fait Volodos
mais on devine bien que cela est loin d'être facile. Liszt, s'il
eût été immortel, aurait encore peut-être
lui-même repris certaines de ses propres oeuvres comme il le fit
souvent. Franz Liszt les prolongea aussi parfois ainsi "Venezia
e napoli" a été ajouté en complément
à sa " deuxième année de pélérinage"
et comportait quatre pièces dans une première version
parue en 1840 mais en 1859 Liszt ne conserva que deux d'entre elles
avec des modifications(Gondoleria et Tarentella) et en ajouta une nouvelle
: "Canzone", cette dernière n'est peut-être
pas la plus réussie des trois mais les deux autres sont vraiment
magnifiques. Autre très bel exemple de reprise par Franz Liszt
lui-même : celle de l'extrait que vous pourrez également
écouter : "Valse-Impromptu", publiée
en 1852, qui est une version développée de sa "Valse
favorite"composée en 1842, résultat d'un travail
très minutieux, certains musicologues la considère comme
un objet d'art, Tristan Pfaff nous permet ici d'admirer toutes les facettes
contrastées de cette pièce comme de toutes celles de l'ensemble
de son programme réalisé avec un art de l'équilibre
nous offrant de Liszt un portrait de pianiste virtuose mais aussi de
poète...cliquez ici pour lire la suite ,écouter un extrait
et voir deux vidéos
Ludwig
van Beethoven (1770-1827)
Concertos pour piano n°1 et 2
Shani Diluka, piano
Orchestra National Bordeaux Aquitaine
Kwamé Ryan, direction Voici près de deux ans que Shani Diluka, qui a déjà
eu l'occasion d'enregistrer en 2006 le concerto de Grieg avec l'Orchestre
National de Bordeaux dirigé par le chef d'Orchestre Norvégien
Eivind Gullberg Jensen, a commencé une nouvelle collaboration
avec cet orchestre, désormais sous la direction de Kwamé
Ryan, afin de réaliser l'enregistrement de l'intégrale
des concertos de Beethoven, ce premier disque qui regroupe les concertos
n°1 et 2 inaugure donc cette intégrale.
Deux ans cela peut sembler long mais l'on a déjà pu mesurer
par ses précédents disques combien la pianiste est passionnée
dans tout ce qu'elle réalise allant toujours au delà du
simple engagement musical et c'est pour elle cette fois-ci une "quête
personnelle" confie-t-elle dans l'introduction du disque qu'elle
a rédigée.
Deux ans cela peut aussi sembler court pour des oeuvres aussi riches,
ainsi après la publication de ses deux concertos Beethoven écrivit
au sujet de ceux-ci «"Je veux mettre dans l'embarras tous
les pianistes", indique Jorge Chaminé qui a également
écrit une partie du livret... Bien sûr Shani Diluka joue
ces concertos depuis bien plus nombreuses années et c'est donc
ici aussi pour la pianiste l'occasion de revenir sur son parcours avec
de grands maîtres du piano...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
PÂQUES
avec BACH
Murray Perahia et Glenn Gould S'il est un compositeur à écouter à Pâques...
c'est assurément Bach, certes les deux mots sonnent bien ensemble
(du moins si l'on prononce son nom à la française) mais
c'est surtout parce que celui-ci a composé pour différentes
chapelles et églises que sa musique d'essence chrétienne
se prête particulièrement à une écoute pour
cette fête religieuse. Or le label Sony sort justement deux compilations
de grands maîtres du piano : Murray Perahia : les concertos et
Glenn Gould, nombreux enregistrements légendaires du pianiste
disparu, mais pas les concertos !... deux coffrets qui se complètent
donc fort bien....cliquez
ici pour lire la suite, voir deux vidéos et écouter
des extraits
Ca vient de sortir
ou cela va sortir !
Disque du Trente et unième festival international de piano
Roque Anthéron
Trios piano Schumann
Leif Ove Andsnes
Christian Tetslaff
Tanja Tetslaff
Piano Chinois
Etienne Barlier
Jean Michel Pilc
Essential
Ryoko Nuruki et
Richie Beirach
deux disques réunis par le Japon la sagesse et le piano
Ingolf Wunder
Récital Chopin
Art de Martha Argerich
Frédéric Chopin Adam Czulak Piano
Nikita Magaloff
Les Lecons Particuliere De Musique: Chopin, Schubert, Schumann &
Stravinsky
Emotion et signification en musique
Leonard B. MEYER
Liszt
Harmonies du soir
Nelson Freire
Patience
Stéphane Kerecki ,Contrebasse
John Taylor, Piano
Frank Woeste
double you
Nicholas Angelich Variations Goldberg Bach
cliquez sur l'image
pour en écouter des extraits et voir une vidéo
Rachmaninov
Jean-Jacques Groleau
Piano solo
Bill Carrothers
et Gwilym Simcock
inspirés par des lieux
Isabelle Druet
Johanne Ralambondrainy
cliquez sur li'mage pour en savoir plus et écouter un extrait
Liszt PIANO
Trois compilations de
Horowitz, Rubinstein et Kissin
Philippe Berrod
et les pianistes Claire Désert, Emmanuel Strosser, Pascal Godart
Nicolas Dessenne
Philippe Berrod
clarinet Latino
Mercus Males
Les Harmoniques
Yaël König
Pizzicato
Film Noir
Stephan Oliva
Piano Solo
Johannes Brahms (1833-1897)
Quintette pour cordes et piano
en fa mineur opus 34
Zwei Gesänge pour mezzo-soprano, alto et piano
Quatuor Modigliani
Jean-Frédéric Neuburger, piano
Andrea Hill, Mezzo Soprano
Le Voyage à Leipzig
De fugue en fugue,
à la découverte du Clavier bien tempéré
de Jean-Sébastien Bach
Michel Mollard
avec un widget
GRAZYNA BACEWICZ
Piano Sonate No. 2
Piano Quintette No. 1 et No. 2
Krystian Zimerman
Kaja Danczowska
Agata Szymczewska
Ryszard Groblewski
Rafal Kwiatkowski
Isaac Albéniz
Transcriptions pour piano et hautbois
David Walter, Hautbois
Jean-Marc Bonn , piano
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