Pour des raisons de santé
Martha Argerich , qui a récemment
fêter ses 70 ans, vient d'annuler ses concerts du mois dse juillet
aux Proms.ainsi apprend-on dans ce message traduit : 'Pour des raisons
de santé, Martha Argerich a dû réduire ses engagements
à jouer dans les prochains mois et regrette profondément
de devoir annuler son concert planifié au Proms en Juillet. Nous
sommes reconnaissants à Myung-Whun Chung son remplaçant.
Il fera ses débuts au Proms comme pianiste
Pour visiter le site des Proms...cliquez
ici
Concours Tchaikovsky
la finale se poursuit, à suivre en direct....cliquez
ici ( en ce moment on peut toujours voir l'épreuve d'hier
soir mais seront aussi diffusées les répétitions)
. Pour en connaître le planning voici
ici
A noter que "le dimanche, 26 Juin 26, une conférence
internationale intitulée "Concours de musiqueaffaires
ou véritable art ?" a eu lieu à la salle de concert
Myasovsky.On prit part à la conférence Richard Rodzinski,
directeur général du concours international Tchaïkovski;
Alexei Shalashov, directeur du Département de soutien de l'Etat
de l'art professionnel et de la créativité des gens au
ministère de la Culture de la Fédération de Russie;
David Gerginas, violoncelliste et jury membre de la concurrence XIV
international Tchaïkovski, Vladimir Ovchinnikov, pianiste et membre
du jury du Concours international Tchaïkovski XIV; Gustav Alink,
journaliste indépendant et spécialiste des compétitions
internationales, et Alexandre Laskowski, directeur de presse du Concours
international Tchaïkovski XIV. Le modérateur de la conférence
était Andrei Ustinov, rédacteur en chef du journal Revue
musicale et président du Conseil de l'Association des Concours
de Musique de la Russie. Les participants à la conférence
ont abordé les caractéristiques de l'organisation de concours
de musique d'aujourd'hui. Un enregistrement audio de la conférence
sera bientôt disponible sur le serveur ftp de la compétition"....cliquez
ici pour en savoir un peu plus en anglais et où nous dit
que l'avis du public n'est pas forcément celui du jury qui ne
regarde pas les mêmes choses!..il est vrai qu'on a souvent pu
le constater ...
Hier soir le pianiste Daniil Trifonov a emporté sans mal les
faveurs du public il est vrai qu'il a su raconter une histoire particluièrement
passionnante, extrèmement nuancée, et en parfaite osmose
avec l'orchestre, dans le concerto n°1 de Tchaikovsky, ce qui n'a
pas été tout à fait le cas des deux autres concurrents
dont un a aussi joué ce concerto... maintenant reste à
savoir ce que le jury de ce concours aura comme critères car
les performances de ces deux autres concurrents étaient cependant
aussi d'un très bon niveau ainsi le remarque Barry Douglas, membre
du jury, sur tweeter indiquant que les trois candidats étaient
d'un excellent niveau et que cela s'annonce difficile pour le jury dont
Denis
Matsuev est le Secretaire General . Et d'ailleurs la finale ne fait
que commencer....
A lire ... un article de Gustav Alink sur le blog du concours qui lui
aussi a été enthousiasmé par l'interprétation
de Daniil Trifonov ...cliquez
ici
A revoir Van Cliburn , présent d'ailleurs au concours cet année,
ayant eu le premier prix en 1958 , année de la première
édition du concours.
A voir Denis Matsuev Tchaïkovski, Concerto pour
piano et orchestre 1, op. 23
Denis Matsuev piano, orchestre Yuri Temirkanov
Festival "Crescendo", Décembre 2, 2007(lecteur avec
5 vidéos à suivre)
Le pianiste Emil Naoumoff
a déménagé et c'est depuis une très
jolie pièce qu 'il offre de nouvelles improvisations sur youtube...
A voir : une vidéo du pianiste Cyril Porra
qui a remporté en 2008 le 3ème Prix du concours international
des grands amateurs de piano de Paris, ainsi que le 1er Prix au Concours
National dIle de France section « Amateurs » et
qui donnera un concert à l'Eglise Saint-Mérri - Paris
- Métro Hôtel de Ville
le 30 JUILLET 2011 à 20h
( libre participation durant entracte)
AU PROGRAMME :
- Bach/Busoni : " Ich ruf zu dir Herr Jesus-Christ " BWV 639
- Haydn : Sonate n° 60 en Ut majeur Hob.XVI
(Allegro - Adagio - Presto )
- Brahms : Ballade op.10 n° 1 "Edward"
- Tchaïkovsky : Dumka op.59 "Scène rustique Russe"
Hommage à LISZT (1811/1886) :
- Spozalisio ( "Années de Pélerinage" - 2e année
- Italie)
- Schubert/Liszt : 2 lieder " Marguerite au Rouet "
" Le Double" (Chant du Cygne)
- Funérailles (extrait des "Harmonies poétiques et
religieuses")
- Rapsodie Hongroise n° 12
- Lugubre Gondole II
- Wagner/Liszt : Mort d'Isolde
Fazil SAY : Ballade n° 1 : "Nazim"
Kara Toprak "Black Earth"
Ballade n° 2 : "Kumru"
Communiqué
Le 1er juillet 2011, lassociation ARPEJEH (Accompagner la Réalisation
des Projets dEtudes de Jeunes Elèves et Etudiants Handicapés)
célèbrera son 3ème anniversaire au Jardin dAcclimatation
à Paris (de 10 h à 13 h), Entrée Sablons Av. du
Mahatma Gandhi Bois de Boulogne 75116 Paris.
Une matinée exceptionnelle réunissant les acteurs dARPEJEH
(élèves, étudiants, entreprises) afin de sensibiliser
le public et lui faire découvrir, grâce à de nombreux
témoignages, les actions menées par lassociation
en faveur des jeunes handicapés.
Une rencontre placée également sous le signe de la fête
et de la musique avec la participation des musiciens de lInstitut
National des Jeunes Aveugles (INJA), du trompettiste Alain Brunet,
un jazzman de renommée internationale, et du célèbre
pianiste Jean-Philippe Rykiel.
Aujourdhui, les élèves en situation de handicap
représentent 2,1 % de la population totale des élèves
et ils ne sont plus que 0,47% en tant quétudiants, car,
seulement un collégien handicapé sur six poursuit sa formation
au lycée. Un constat qui a conduit ARPEJEH à multiplier
les initiatives en faveur de linformation, de lorientation,
de la formation et de la qualification des élèves et étudiants
handicapés. Plus de 1300 élèves et étudiants
ont déjà bénéficié des actions dARPEJEH
auprès des entreprises et des partenaires de l'Enseignement,
de la Culture et du Handicap en participant à des stages, des
ateliers découverte des métiers, de préparations
professionnelles, des visites dentreprises, des échanges
avec les enseignants, des accompagnements par des collaborateurs(trices)
des entreprises membres, formés aux techniques de laccompagnement,
etc
« Cest en mettant un pas devant lautre que lon
réalise un chemin » explique Boris Bertin, Délégué
Général dARPEJEH.
Mais le chemin est encore long et les jeunes handicapés ont besoin
de votre implication pour réaliser leurs projets. Ils vous attendent
le 1er juillet prochain.
Pour en savoir plus sur lAssociation ARPEJEH, rendez-vous sur
le site internet : www.arpejeh.com
a Voir : Jean-Philippe Rykiel improvises w/ Ashley Maher demo - Paris
A visiter : le site internet du pianiste Alberto Nose
qui vient d'emporter le premier prix du Top of the World International
Piano Competition, Tromso....cliquez
ici pour visiter le site d'alberto Nose et cliquez
ici pour visiter le site de ce concours où ...en principe..
on peut revoir les vidéos à la demande.. mais je n'ai
pas réussi...
aussi à (re) voir L.V.Beethoven, Moonlight Sonata, Adagio sostenuto
(Alberto Nosè)
communiqué
Le 21 juin, à loccasion de la 30e édition de la
Fête de la musique, Frédéric Mitterrand, a remis
le 2ème prix Barbara à l'auteur-compositeur-interprète
L .
La lauréate. Le 2e prix Barbara a été remis le
21 juin par Frédéric Mitterrand à l'auteur-compositeur-interprète
L, dont les textes dune grande force poétique et l'empreinte
vocale ont charmé le jury.
Vers ses 20 ans, L, de son vrai nom Raphaële Lannadère,
commence à étudier avec l'aide d'une ethnomusicologue
les polyphonies tsiganes, corses, bulgares, le gospel et le fado, toutes
mélodies qui marqueront profondément sa musique et son
chant.
En 2002, elle se choisit un nom de scène, L, et donne son premier
concert dans la cave d'une rôtisserie parisienne, accompagné
par celui qui deviendra Babx. Bien dautres concert suivront, où
elle reprend les classiques de la chanson française (Piaf, Ferré,
Brel et, bien sûr, Barbara...) tout en peaufinant lécriture
de ses propres textes. Elle a également chanté avec le
brésilien Ricardo Tete ou Teofilo Chantre. Son premier EP 6 titres
sort en 2008. En 2010, elle est invitée aux Découvertes
du Printemps de Bourges et au Chantier des Francos. Elle écrit
aussi pour Camelia Jordana.
Son premier album, « Initiale », est sorti en avril 2011.
TV5 Monde consacrera au prix Barbara un numéro de son émission
musicale « Acoustic » et le festival Barbara de Saint-Marcellin
recevra L .
Le Prix Barbara. Monique Serf, dite Barbara, est née à
Paris en 1930. Auteur-compositeur-interprète, sa voix, sa poésie,
la qualité de ses textes et de ses mélodies lui ont permis
de devenir lun des très grands noms de la chanson française,
à laquelle elle a offert quelques-uns de ses plus beaux titres
: « Nantes », « Ma plus belle histoire damour
», « Dis quand reviendras-tu ? » , « Rémusat
», « Au bois de Saint-Amand », « Göttingen
», « Laigle noir » Barbara apparaît
également au cinéma dans « Aussi loin que lamour
», réalisé par Frédéric Rossif, «
Franz », réalisé par Jacques Brel, « LOiseau
rare », réalisé par Jean-Claude Brialy.
Après quarante ans de carrière, « la dame en noir
» sen est allée le 24 novembre 1997. En hommage à
cette grande artiste, Frédéric Mitterrand a institué
le Prix Barbara pour encourager une jeune chanteuse auteurcompositeur-interprète
dont le talent sinscrit dans le sillage de Barbara.
«Chaque année, déclarait lannée dernière
Frédéric Mitterrand, ce prix célébrera donc,
en somme, deux artistes : Barbara, telle quen elle-même
enfin léternité la change, et un ou une jeune
artiste française qui, par son talent, peut lui être affiliée.
Chaque année, ce jeune artiste sera comme éclairé
par le soleil noir de cette grande écorchée
vive qui a marqué à jamais notre sensibilité. Et
en même temps, à chaque fois, je lespère,
cest Barbara aussi qui réapparaîtra un peu, rajeunie
au miroir de ces voix nouvelles. Nous sentirons ainsi, à chaque
fois, le mouvement et la continuité de la chanson française.»
Le jury. Il était composé cette année de :
- Marie-Paule Belle, chanteuse
- Gérard Daguerre, musicien et pianiste de Barbara
- Gérard Depardieu, acteur
- Kevin Douvillez, programmateur des Francofolies
- Thierry Lecamp, journaliste à Europe 1
- Bernard Serf, neveu de Barbara
- Philippe Vannier responsable de TV5 monde
iVous aviez déjà pu la découvrir L (Raphaele Lannadère)
p dans l'actualité du 24 juin L en live avec "Château
Rouge" ..une chanson piano/voix de BAbx
A voir une autre vidéo (reportage) de Culture box
A lire : l'article "« Jaimerais devenir pianiste ».
RICHARD 11 ans, élève de la Maîtrise de radio France."...cliquez
ici
"es deux derniers soirs auront été
ceux de Brad Mehldau au Festival
International de Jazz de Montréal. Dabord au Gesù
pour une rencontre intimiste samedi à 22h30 puis, au Théâtre
Maisonneuve de la Place des Arts pour un concert plus « grandiose
» cette fois qui présentait Brad en duo avec le saxophoniste
Joshua Redman. Ces deux prestations nont fait que justifier
davantage ladmiration vouée à ce grand pianiste
jazz qui a fait preuve dune polyvalence remarquable au cours des
48 dernières heures. Alternant entre standards jazz, compositions,
reprises de chansons rock et bien dautres styles, tout en jonglant
entre soliste et accompagnateur, Brad Mehldau a fait sa loi à
Montréal.[...]Seul hic pour le premier spectacle, la qualité
sonore du piano. Lartiste qui a avoué ne jamais se plaindre
na quand même pu sempêcher de glisser une remarque
à ce sujet. « Its a very soft concert for you tonight
» a lancé le pianiste en traitant linstrument de
« old lady ». Cette intervention cocasse a été
lune des seules de la soirée qui fut occupée par
1h30 de magnifique musique"...cliquez
ici pour lire l'article complet
A voir Brad Mehldau & Joshua Redman @ Ancienne Belgique (Brussels)
"Pour plusieurs, l'Arménien Tigran
Hamasyan a été LA révélation du Festival
international de jazz en 2010. Son style explosif et hautement virtuose,
le lyrisme de ses compositions présentées en solo, son
talent de sideman (avec l'ensemble du batteur Ari Hoenig), sa connaissance
profonde de la musique traditionnelle de son pays d'origine et une portion
probante de la musique classique, voilà autant d'arguments qui
concourent à mettre en lumière le talent exceptionnel
de ce pianiste âgé de 23 ans. La prochaine étape
est la suivante : il nous faut découvrir son ensemble après
trois concerts donnés par Tigran à Montréal depuis
juillet 2010. Ça y est, et nous causons de nouveau au musicien
pour cette raison précise."...cliquez
ici pour lire la suite
A voir
A écouter :En direct des studios de Radio Canada
pour la 32ème édition du Festival International de Jazz
de Montréal, le "best of" des concerts de la veille
dont Diana Krall
par Alex Duthil sur France musique ...cliquez
ici
!A voir Diana Krall Solo (2011-06-26) Festival International de Jazz
de Montréal extrait
Pensez à regarder la "petite télévision"
nombreuses vidéos en lien ou non avec l'actualité, au
hasard de mes rencontres...cliquez
ici
Avez-vous lu TOUTES les actualités
du 27 juin 2011 ?...cliquez
ici
Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez
ici
Retrouvez une information sur le site Piano bleu
Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment"
TARKOVSKY
QUARTET
François Couturier piano
Anja Lechner violoncelle
Jean-Marc Larché soprano saxophone
Jean-Louis Matinier accordéon
"Tarkovsky Quartet" est le dernier volet de la trilogie
réalisée en hommage au cinéaste Andreï Tarkovsky
(ou Tarkovski) par François Couturier accompagné de trois
musiciens identiques pour le premier volume "Nostalghia - Song
for Tarkovsky" et ce dernier disque , et par contre seul pour le
second volume "un jour si blanc".
Si les musiciens sont identiques, François Couturier a souhaité
cette fois réaliser un projet plus orchestral que le premier
disque qui était plutôt une succession de duos et trios
explique-t-il dans un nouvel entretien, voir plus bas.
L'auteur du livret Charles H. de Brandes quant à lui décrit
cette musique comme "Douze ballades poétiques où
le piano, le violoncelle, l'accordéon se lèvent, se répondent,
s'embrasent, s'effacent, reviennent... Où le battement comme
d'un coeur et les sons les plus imperceptibles tracent un monde où
plane l'âme, son appel, son rêve. De grandes ailes s'ouvrent,
se déploient, se replient. L'image de danseurs nous vient à
l'esprit." Il est vrai que tous les instruments sont beaucoup
plus présents dans cet enregistrement, offrant une sonorité
plus riche, et la dynamique qui résulte porterait en fait plus
à considérer celui-ci comme douze scènes d'une
oeuvre unique, tel un film imaginaire, ou effectivement ballet imaginaire,
que douze pièces isolées. ... cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
DVD
David FRAY enregistre MOZART
Concertos pour piano n°22 & 25
Philharmonia Orchestra
sous la direction de Jaap van Zweden
Film de Bruno Monsaingeon
Après la parution fin 2010 du CD des concertos n°22 et 25
de Mozart par David Fray et le Phiharmonia Orchestra sous la direction
de Jaap van Zweden, le film de lenregistrement de ce disque, déjà
diffusé en janvier 2011 sur Arte, vient de paraître. Il
est réalisé par Bruno Monsaingeon, qui avait déjà
filmé le pianiste lors de son enregistrement des Concertos de
Bach. Pour en savoir plus sur les deux concertos de Mozart vous pouvez
voir la page consacrée au disque dans laquelle vous pourrez notamment
lire une interview du pianiste David Fray. Ce nouveau DVD permet outre
d'entendre la musique de voir les séances d'enregistrement en
studio de ces deux concertos 22 et 25 de Mozart, avec au choix les discussions
préparatoires entre le pianiste et le chef d'orchestre ou sans
celles-ci. Mais ce serait dommage de s'en priver car celles-ci sont
bien sûr importantes pour avoir connaissance des principales interrogations
musicales que l'interprétation de ces deux oeuvres a pu poser
aux deux musiciens, elles intéresseront tout aussi bien toute
personne appeler aussi à jouer ces oeuvres mais aussi sensibiliseront
les oreilles des auditeurs des deux concertos, qu'ils soient ou non
musiciens car leurs échanges sont d'un niveau tout à fait
accessible et largement illustrés au piano....cliquez
ici pour lire la suite et voir une vidéo
Disques / Livres / DVD
Johannes
Brahms
Pièces pour piano
Adam Laloum Le pianiste Adam Laloum n'a pas eu un parcours traditionnel, sa
première rencontre avec le piano à l'âge de six
ans n'a duré qu'une heure, le professeur ayant rapidement jugé
qu'il n'était pas fait pour jouer de cet instrument parce qu'il
était... trop agité ! Heureusement quatre ans plus tard
une personne de sa famille a trouvé le moyen de canaliser cette
agitation puisqu'il s'est alors mis à apprendre tout seul simplement
après avoir jouer avec elle la "Lettre à Elise"
de Beethoven. Adam Laloum a ensuite travaillé avec d'autres professeurs
qui n'ont pas non plus toujours été sur la même
longueur d'onde que le jeune homme que l'on devine certes d'une forte
personnalité puisqu'il confie à l'occasion d'un entretien
pour la sortie de ce disque, qu'il ne fonctionne que instinctivement,
jouant avec son coeur, et sans appliquer de méthodes rigoureuses,
mais à long terme ce caractère se révèle,
faut-il s'en surprendre, plus un atout qu'un défaut pour interpréter
des oeuvres au piano. Parmi ses professeurs d'ailleurs quelques uns
ont su, confie-t-il, le réconcilier avec la musique, ainsi la
pianiste Claire Désert qui a sorti en début d'année
un disque également consacré à des oeuvres de Brahms
et Robert et Clara Schumann, c'est donc avec l'un de ses élèves,
dont le talent est aujourd'hui reconnu , il est notamment lauréat
du premier prix au concours Clara Haskil en 2009, que le label Mirare
a choisi de compléter ses enregistrements de ce compositeur qui
était à l'honneur lors de la dernière Folle journée
de Nantes. A écouter ce disque Brahms, et à voir le pianiste
en concert, l'on mesure le chemin parcouru par Adam Laloum depuis cette
anecdote de son enfance...cliquez
ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo
Visitez également la nouvelle page sur le parcours d'Adam
Laloum
Edwin
Berg Trio
Volume deux
Le deuxième album du trio du pianiste hollandais Edwin Berg,
a certes une pochette moins attractive que son précédent
disque( sélectionné pour noël 2010) avec cette fois
en illustration une station service d'essence même si les couleurs
lumineuses en sont splendides, l'augmentation du prix du pétrole
nous donne de moins en moins envie de nous attarder dans ce lieu au
risque d'avoir une "note salée"... mais il ne faut
pas bien sûr s'arrêter à ces simples considérations...
et au contraire allez voir quel or noir se cache dans la musique du
trio d'Edwin Berg qui s'est déjà fait remarquer par son
précédent disque Perpetuum (soit A perpuétuité).
Point de titre significatif, du moins en apparence, pour ce nouvel album
: "Vol. II ou Volume deux"... que chacun analysera
comme bon lui semblera, le premier morceau de l'album "Meditatie
" s'avérant tout à fait propice à un court
temps pour la réflexion ou de méditation. Celui-ci est
une des rares compositions d'Edwin Berg qui ne signe en fait, on pourrait
le regretter à l'écoute de ce "Meditatie", que
deux autres titres(Doe maar et Carroussel) mais Eric Surménian
et Fred Jeanne ont eux aussi chacun apporté des compositions
personnelles , notamment un très beau morceau du contrebassiste
: "les trois soeurs de Salamanca" aux splendides couleurs
orientales, cependant c'est la reprise de la très triste chanson
"Ma dernière volonté " de Serge Reggiani
qui fait de ce disque un "disque du moment" parmi ceux à
sortir actuellement... Oui , l'or noir se cache là ... et dans
une autre émotion ultime, reprise d'une chanson co-écrite
par Richard Rodgers et Oscar Hammerstein , au nom d'une jolie fleur
blanche "Edelweiss"qu'Edwin Berg offre en piano solo...cliquez
ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir une
vidéo
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Disques / Livres / DVD
Pianomania
Un film documentaire au delà du piano Le film documentaire Pianomania que vous avez pu découvrir
au moment de sa sortie en salle (voir
ici le synopsis du film, la présentation des "acteur",
photos, vidéo..) sortira en DVD le 7 juin 2011. Il n'est pas
question dans cette page de revenir sur ces informations mais de donner
quelques précisions afin de metttre les points sur les i...Certes
il est difficile d'imaginer que ce film documentaire, qui d'ailleurs
a été diffusé dans un nombre limité de salles,
puisse s'adresser à un large public profane, et certains médias
lors de sa sortie en salle l'ont décrit comme s'adressant à
des spécialistes de cet instrument. Effectivement il est plus
facile de penser qu'il intéressera seulement le public amateur
de piano pris dans le sens large de ceux qui en jouent et/ou l'écoutent
qu'ils soient ou non des professionnels, y compris ceux qui partagent
le métier de Stefan Knüpfer (accordeurs ou également
trop rares techniciens ) , uniquement un public qui s'interroge sur
tout ce qui contribue à la magie sonore de cet instrument roi...
et probablement vous en faites partie ! A ce public on pourrait aussi
se contenter d'ajouter celui des techniciens purs, ceux qui aiment "bricoler"
ou mener des recherches scientifiques dans l'objectif de parvenir à
faire fonctionner correctement une machine et qui sont en quête
d'un métier puisque il y a nombreux débouchés dans
cette profession sans oublier cependant que ce métier exige aussi
une excellente oreille musicale. Mais.....cliquez
ici pour lire la suite et voir deux vidéos
Denise
King
Olivier Hutman Trio
No Tricks
Denise King : voix
Olivier Hutman : piano, arrangements
Darryl Hall : contrebasse
Steve Williams : batterie
Olivier Temime : saxophone tenor
Surprenant hasard de programmation, ce disque illustré d'une
photographie de Philadelphie, ville dont est originaire la chanteuse
noire américaine Denise King, et au titre "No tricks",
autrement dit en français " pas de truc", "pas
de ruse" ou "pas de coup fourré"...
est le disque du moment, en cette semaine où l'actualité
interroge précisément une majorité de français
sur un éventuel "coup monté" aux Etats Unis...
Mais que l'on n'imagine pas là une quelconque allusion à
ces évènements car c'est un véritable hasard oui
puisque Olivier Hutman a fait parvenir ses réponses concernant
tant ce disque paru en avril 2011 que son parcours avant ces événements...
Le titre de l'album, est ici le simple raccourci de l'une des chansons
de ce disque, que vous pourrez écouter intégralement plus
bas dans un fichier audio youtube : "No tricks baby please"
signé conjointement par le pianiste/arrangeur/compositeur et
sa femme Viana Wember-Hutman qui en a écrit les paroles, paroles
où ne plane aucun doute sur l'amour déclaré dans
ce texte. Le couple signe aussi un autre titre particulièrement
émouvant, moins swingant et avec un texte plus triste : "Waiting
for the sandman". Denise King a également écrit
les paroles de plusieurs chansons, ainsi celle d'une autre très
belle chanson nostalgique "Remember" et de "Naalaiya"
, que vous pourrez aussi écouter entièrement ...cliquez
ici pour lire la suite, écouter ces extraits et voir une
vidéo
Franz
Liszt (1811-1886)
Tristan Pfaff, piano Le pianiste Tristan Pfaff dans son premier disque paru il y a environ
deux ans avait notamment mis au programme de celui-ci une transcription
par Arcadi Volodos de la Rhapsodie hongroise n°13 de Franz Liszt
, ce nouveau disque, publié par le label Aparté et labellisé
disque officiel de l'année Liszt 2011, débute par une
autre Rhapsodie de Liszt dans un arrangement de Vladimir Horowitz cette
fois. Liszt fut d'ailleurs lui-même outre un compositeur génial
le transcripteur de nombreuses oeuvres symphoniques, d'Opéra
et de lieder, portant ainsi au-delà des frontières ce
qu'il avait pu entendre. [...]
La simple lecture de la liste des oeuvres de cet enregistrement, aux
multiples langages, laisse déjà imaginer une partie de
l'étendue de son inspiration. Tristan Pfaff a conçu cet
album dans l'esprit d'un récital (ou "soliloque"
selon l'expression de Liszt) et choisi de jouer celles-ci pour la simple
raison qu'il les aime, explique-t-il à l'occasion d'un nouvel
entretien. Un plaisir évident comme on peut le voir grâce
à deux extraits vidéos très récemment enregistrés,
un plaisir qu'il communiquera à ses auditeurs, qu'ils découvrent
ou non Liszt à l'occasion du bicentenaire de sa naissance, peut-être
cela donnera envie encore à certains d'entre eux aussi de partager
cette musique en la transcrivant à leur tour comme l'a fait Volodos
mais on devine bien que cela est loin d'être facile. Liszt, s'il
eût été immortel, aurait encore peut-être
lui-même repris certaines de ses propres oeuvres comme il le fit
souvent. Franz Liszt les prolongea aussi parfois ainsi "Venezia
e napoli" a été ajouté en complément
à sa " deuxième année de pélérinage"
et comportait quatre pièces dans une première version
parue en 1840 mais en 1859 Liszt ne conserva que deux d'entre elles
avec des modifications(Gondoleria et Tarentella) et en ajouta une nouvelle
: "Canzone", cette dernière n'est peut-être
pas la plus réussie des trois mais les deux autres sont vraiment
magnifiques. Autre très bel exemple de reprise par Franz Liszt
lui-même : celle de l'extrait que vous pourrez également
écouter : "Valse-Impromptu", publiée
en 1852, qui est une version développée de sa "Valse
favorite"composée en 1842, résultat d'un travail
très minutieux, certains musicologues la considère comme
un objet d'art, Tristan Pfaff nous permet ici d'admirer toutes les facettes
contrastées de cette pièce comme de toutes celles de l'ensemble
de son programme réalisé avec un art de l'équilibre
nous offrant de Liszt un portrait de pianiste virtuose mais aussi de
poète...cliquez ici pour lire la suite ,écouter un extrait
et voir deux vidéos
Ludwig
van Beethoven (1770-1827)
Concertos pour piano n°1 et 2
Shani Diluka, piano
Orchestra National Bordeaux Aquitaine
Kwamé Ryan, direction Voici près de deux ans que Shani Diluka, qui a déjà
eu l'occasion d'enregistrer en 2006 le concerto de Grieg avec l'Orchestre
National de Bordeaux dirigé par le chef d'Orchestre Norvégien
Eivind Gullberg Jensen, a commencé une nouvelle collaboration
avec cet orchestre, désormais sous la direction de Kwamé
Ryan, afin de réaliser l'enregistrement de l'intégrale
des concertos de Beethoven, ce premier disque qui regroupe les concertos
n°1 et 2 inaugure donc cette intégrale.
Deux ans cela peut sembler long mais l'on a déjà pu mesurer
par ses précédents disques combien la pianiste est passionnée
dans tout ce qu'elle réalise allant toujours au delà du
simple engagement musical et c'est pour elle cette fois-ci une "quête
personnelle" confie-t-elle dans l'introduction du disque qu'elle
a rédigée.
Deux ans cela peut aussi sembler court pour des oeuvres aussi riches,
ainsi après la publication de ses deux concertos Beethoven écrivit
au sujet de ceux-ci «"Je veux mettre dans l'embarras tous
les pianistes", indique Jorge Chaminé qui a également
écrit une partie du livret... Bien sûr Shani Diluka joue
ces concertos depuis bien plus nombreuses années et c'est donc
ici aussi pour la pianiste l'occasion de revenir sur son parcours avec
de grands maîtres du piano...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
PÂQUES
avec BACH
Murray Perahia et Glenn Gould S'il est un compositeur à écouter à Pâques...
c'est assurément Bach, certes les deux mots sonnent bien ensemble
(du moins si l'on prononce son nom à la française) mais
c'est surtout parce que celui-ci a composé pour différentes
chapelles et églises que sa musique d'essence chrétienne
se prête particulièrement à une écoute pour
cette fête religieuse. Or le label Sony sort justement deux compilations
de grands maîtres du piano : Murray Perahia : les concertos et
Glenn Gould, nombreux enregistrements légendaires du pianiste
disparu, mais pas les concertos !... deux coffrets qui se complètent
donc fort bien....cliquez
ici pour lire la suite, voir deux vidéos et écouter
des extraits
Chopin
Ballades
Jean-Marc Luisada, piano Le pianiste Jean-Marc Luisada est très connu comme l'un des
meilleurs interprètes de Chopin de sa génération
et, après un enregistrement des mazurkas de ce compositeur parus
l'année dernière, il comble cette fois encore plus son
public avec un disque regroupant ce que l'on peut désigner sans
doute comme les plus belles oeuvres de Chopin : les Ballades, auxquelles
il a ajouté trois autres oeuvres également très
appréciées : deux célèbres nocturnes et
l'andante spianato et grande polonaise opus 22... Bref un très
beau disque à ne manquer sous aucun prétexte car Jean-Marc
Luisada offre ici des interprétations très mûries
qu'il a souhaité très naturelles et elles vont droit au
coeur ! Si l'on étiquette souvent Jean-Marc Luisada comme pianiste
qui aime Chopin, il est une autre "étiquette" qu'on
pourrait lui ajouter, outre celle d'interprète remarquable de
nombreux autres compositeurs, c'est celle de pianiste qui aime le Japon...
En effet ce disque, comme ses précédents disques Chopin
également parus chez Sony Music, a été enregistré
au Japon, après une tournée, car c'est un pays où
il joue régulièrement depuis plus de 25 ans. Il considère
même le Japon "comme son deuxième pays",
confie-t-il à l'occasion d'un nouvel entretien à l'occasion
de la sortie de ce disque mais aussi d'une autre actualité :
une série de concerts qui lui tient énormément
à coeur et dont il est l'initiateur : "Tous en scène
pour le Japon" , une journée spéciale de cinq
concerts le 30 avril 2011, salle Gaveau à Paris qui réunira
cent artistes de grande notoriété...cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Brahms
Variations op.9
Variations op.21
Variations op.35 volume 1 et volume 2
Ali Hirèche, piano
Ce disque édité par le label Intégrale est
le premier disque commercialisé du pianiste Ali
Hirèche qui a déjà eu l'occasion d'avoir
des disques édités mais uniquement dans le cadre de
concours dont il a emporté des prix.
Il faut dire qu'outre ces prix Ali Hirèche a pu depuis longtemps
déjà faire les preuves de son talent et l'on peut
lire sur son site une recommandation qui date de 2007 du pianiste
Aldo Ciccolini et notamment ces termes très élogieux
: "Il m'est agréable de déclarer que ce pianiste
témoigne non seulement d'une sensibilité musicale
rare aujourd'hui mais aussi de moyens instrumentaux exceptionnels
ce qui me laisse présager pour lui un avenir pianistique
de premier plan".
Dans la vidéo de promotion de ce disque que vous pourrez
voir ci-dessous, Ali Hirèche interprète une oeuvre
réputée comme très difficile en terme de difficulté
technique : les variations opus 35 volume 2 de Brahms ce qui vous
permettra de juger de ses qualités indéniables ! Ces
variations Clara Schumann les qualifia "de sorcier". Alors
Ali Hirèche est-il un sorcier du piano ?... à vous
d'en juger mais les deux extraits des opus 9 et 21 que vous pourrez
également écouter montre qu'il a bien quelques pouvoirs
magiques dans ses doigts qui semblent parfois voler dans l'air !
Ali Hirèche n'a pas de balai ni de chat mais un chien qu'il
a choisi d'appeler ... Brahms ! (vous pouvez les voir en photographie
plus bas) c'est dire aussi combien ce compositeur fait partie de
sa vie...
Ali Hirèche a bien voulu répondre à quelques
questions pour présenter son disque...cliquez
ici pour lire la suite, voir la vidéo et écouter
les deux extraits
iiro
Rantala
Lost heroes
piano solo Iiro Rantala est parait-il le pianiste de jazz finlandais le
plus connu dans son pays, et il a déjà publié
neuf albums en trio mais en France on le découvre aujourd'hui
par ce disque piano solo qui est également son premier enregistrement
pour le label de jazz allemand ACT, et c'est une très belle
découverte !
Huit des dix morceaux de cet album sont des compositions originales
hormis un standard "Bluesette" qui a rendu célèbre
le musicien belge Toots Thielemans mais que iiro Rantala
dédie à Oscar Peterson car, explique-t-il, il le considère
comme un des pères du piano jazz ; et un standard de
Charlie Parker "Donna Lee" qu'il dédie à...
Art Tatum parce que, explique-t-il encore, bien que Charlie Parker
disait qu'il en était l'auteur celui-ci avait été
écrit par Miles Davis, une façon de concilier les
deux en fait parce que l'un comme l'autre admirait Art Tatum dont
ils se demandaient comment cet homme presque aveugle pouvait jouer
aussi bien des improvisations presque aussi difficiles que les compositions
de Rachmaninov indique-t-il encore...
Oui c'est vrai, cela semble compliqué sur le "papier"
ou plutôt à lire la pochette de son disque, en anglais,
et on pourrait aussi parfois croire à un poisson d'avril...
mais en fait c'est simple car derrière ses "héros
disparus" auxquels il dédie chacun des titres et
où s'en cachent souvent d'autres c'est finalement Iiro
Rantala lui-même qui apparait humblement comme le véritable
héros de cet album qui raconte nombreuses histoires. Héros
tantôt sombre rêveur tantôt joyeux farceur , ce
qui n'est pas sans faire penser , encore, à un autre héros
aussi disparu : Schumann , par la dualité de son caractère,
iiro Rantala rend un bel hommage très personnel à
tous les musiciens qui ont compté pour lui et l'ont magnifiquement
inspiré [...]
C'est simple oui, avec iiro Rantala... il y a juste à
l'écouter jouer son piano et partager ses rires et larmes,
sa joie de vivre, qui émanent de sa musique très expressive...Découvrez
des extraits dans le widget et deux vidéos et procurez vous
vite son disque mais après tout cela il ne sera plus nécessaire
de vous le dire pour vous en convaincre ! ....cliquez
ici pour lire l'article complet et voir deux très
belles vidéos
Ca vient de sortir
ou cela va sortir !
Disque du Trente et unième festival international de piano
Roque Anthéron
Trios piano Schumann
Leif Ove Andsnes
Christian Tetslaff
Tanja Tetslaff
Piano Chinois
Etienne Barlier
Jean Michel Pilc
Essential
Ryoko Nuruki et
Richie Beirach
deux disques réunis par le Japon la sagesse et le piano
Ingolf Wunder
Récital Chopin
Art de Martha Argerich
Frédéric Chopin Adam Czulak Piano
Nikita Magaloff
Les Lecons Particuliere De Musique: Chopin, Schubert, Schumann &
Stravinsky
Emotion et signification en musique
Leonard B. MEYER
Liszt
Harmonies du soir
Nelson Freire
Patience
Stéphane Kerecki ,Contrebasse
John Taylor, Piano
Frank Woeste
double you
Nicholas Angelich Variations Goldberg Bach
cliquez sur l'image
pour en écouter des extraits et voir une vidéo
Rachmaninov
Jean-Jacques Groleau
Piano solo
Bill Carrothers
et Gwilym Simcock
inspirés par des lieux
Isabelle Druet
Johanne Ralambondrainy
cliquez sur li'mage pour en savoir plus et écouter un extrait
Liszt PIANO
Trois compilations de
Horowitz, Rubinstein et Kissin
Philippe Berrod
et les pianistes Claire Désert, Emmanuel Strosser, Pascal Godart
Nicolas Dessenne
Philippe Berrod
clarinet Latino
Mercus Males
Les Harmoniques
Yaël König
Pizzicato
Film Noir
Stephan Oliva
Piano Solo
Johannes Brahms (1833-1897)
Quintette pour cordes et piano
en fa mineur opus 34
Zwei Gesänge pour mezzo-soprano, alto et piano
Quatuor Modigliani
Jean-Frédéric Neuburger, piano
Andrea Hill, Mezzo Soprano
Le Voyage à Leipzig
De fugue en fugue,
à la découverte du Clavier bien tempéré
de Jean-Sébastien Bach
Michel Mollard
avec un widget
GRAZYNA BACEWICZ
Piano Sonate No. 2
Piano Quintette No. 1 et No. 2
Krystian Zimerman
Kaja Danczowska
Agata Szymczewska
Ryszard Groblewski
Rafal Kwiatkowski
Isaac Albéniz
Transcriptions pour piano et hautbois
David Walter, Hautbois
Jean-Marc Bonn , piano
YUNDI
Live in Beijing
Live in Marciac
Brad Mehldau
(voir les actualités
du 23/02/2011 pour en savoir plus et écouter deux extraits)
Seul au piano
Pierre Lapointe
(voir actualité
du 21 février 2011 pour en savoir plus et en écouter
des extraits)
Frédéric Chopin(1810-1849)
Evgeni Bozhanov, piano
cliquez sur l'image pour en savoir plus et écouter
un extrait
les Leçons particulières d'Yvonne Loriod
(cliquez
ici pour en savoir plus
et voir un extrait)
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