L'actualité
du pianiste Mikhail Rudy est particulièrement chargée
pour cette rentrée 2008 : début septembre il sort un livre
sur sa vie aux Editions Du Rocher : "Le Roman d'un pianiste "(voir
plus bas) , parallèlement il sortira un film portrait dAndy
Sommer aussi cet automne et un coffret de cinq disques réunissant
une sélection de ses enregistrements intitulée "Le
Piano Romantique"(voir plus bas), enfin Mikhail Rudy donnera un
récital au Théâtre des Champs-Élysées
le 12 septembre, et à Pleyel le 26 octobre.
A l'occasion de cette actualité, Mikhail Rudy a bien voulu répondre
à quelques questions.
Vous venez décrire un livre sur
votre vie, quest-ce qui vous a décidé à prendre
la plume , cela a-t-il été difficile de « revivre
» ainsi votre parcours et difficile décrire ?
Depuis toujours j'aime écrire et je suis très intéressé
par la littérature, sans doute autant que par la musique. Au
début de ma vie, étant russe, j'ai écrit un certain
nombre de textes en russe sur de petits carnets qui m'accompagnent partout.
Progressivement, la langue française m'est devenue plus familière
bien que je ne l'ai jamais apprise autrement que par l'immersion dans
le pays et par la lecture des auteurs que j'adore comme Diderot, Montaigne,
Pascal ou Proust. Je suis aussi un grand amateur de poésies,
par exemple Baudelaire, Michaux ou Lautréamont.
Ne pas avoir appris la langue était inhibant et m'a longtemps
empêché de me lancer dans l'aventure de l'écriture
car j'étais entre trois langues, le russe, le français
et aussi l'anglais, vivant à Londres pendant de nombreuses années.
Je ne me permettais de publier que quand il y avait une commande précise
comme pour les pochettes de disques, où je profitais de l'occasion
pour écrire des textes évocateurs d'inspiration poétique
plutôt que musicologiques, par exemple le texte pour le disque
de Schubert en 1988 (voir
ici).
Par le passé, j'ai reçu plusieurs propositions d'écrire
une autobiographie, mais je ne voulais pas le faire. La proposition
des Editions du Rocher est arrivée à un moment particulier,
où tout un pan de ma vie essentiellement lié à
la Russie s'achevait. Ce livre là est en quelque sorte mon "roman
russe" qui parle de la part de ma vie essentielle liée à
ce pays et à la musique, en effleurant à peine le reste.
J'éprouvais un très fort désir de faire revivre
tout un monde disparu dont je me sens l'un des derniers survivants.
En même temps, être capable d'écrire un livre entier
directement en français a été une expérience
très importante pour moi, une nouvelle ouverture, un nouveau
départ. Curieusement, il m'a été très facile
et même jubilatoire d'écrire, à la main, ce texte
pourtant parfois dramatique. J'ai commencé le livre en octobre
2007 pour le terminer en juin 2008, profitant de chaque minute libre
entre deux concerts, entre deux avions. L'écriture m'a obsédé.
En racontant différentes circonstances douloureuses qu'il m'a
été donné de vivre que je n'avais jamais évoquées
par le passé, je suis sorti de ce livre transformé intérieurement.
Après avoir eu ce regard sur votre vie
passée, sans tout dévoiler du livre, pouvez-vous dire
quels sont les moments les plus importants de votre vie (Le plus heureux
et le plus difficile) ?
Ma vie est faite d'un enchaînement de moments très dramatiques
et véritablement miraculeux. Le plus miraculeux sans doute, celui
qui a déterminé ma vie dans une grande mesure, est la
rencontre avec la musique grâce à un voisin violoniste,
alors que je n'avais que 5 ans et vivais en Ukraine dans la clandestinité,
dans une sorte d'appartement en ruine. Rien ne me prédestinait
à mener une vie de concertiste international, d'autant plus que
je ne venais pas d'une famille de musiciens. Pour ce qui est des moments
difficiles, j'ai l'impression que la vie consiste en une série
d'épreuves, particulièrement pour un concertiste, et je
ne saurais laquelle choisir tellement elles sont nombreuses.
Quelles ont été vos rencontres
les plus importantes ?
Je conçois la vie comme une sorte d'école permanente,
continue, dans laquelle les rencontres sont autant d'expériences
formatrices. Les années d'apprentissage ont été
les plus essentielles. Entre 6 et 20 ans, j'ai eu trois professeurs
de piano qui m'ont non seulement appris les bases de l'instrument mais
par-dessus tout ont crû en moi. De mon premier professeur qui
a imposé à ma famille que je travaille le piano professionnellement,
jusqu'au grand Jacob Flier au Conservatoire de Moscou qui m'a soutenu
malgré le KGB, pour présenter le Concours Marguerite Long
à Paris, dont j'ai gagné le Premier Grand Prix. Depuis,
je n'ai plus jamais eu de professeur. Mais mes contacts proches avec
de grands musiciens comme Slava Rostropovitch ou Mariss Jansons m'ont
énormément appris.
Le film portrait dAndy Sommer qui sortira
aussi cet automne est-il exactement conforme au livre, avez vous eu
déjà loccasion de le voir, dans le cas positif en
êtes-vous satisfait ?
Andy Sommer a rassemblé un matériel exceptionnel, il
me suit depuis presque dix ans, avec une complète liberté.
Mais je n'ai pas encore vu le résultat ! Je fais entièrement
confiance à son grand talent.
Vous sortirez également un coffret de
5 cd intitulé « Le piano romantique » quels enregistrements
comprendra ce coffret ?
Ce coffret rassemble plusieurs enregistrements que j'ai réalisés
pour EMI dans les vingt dernières années : le CD Schubert
avec deux sonates en la mineur et la Wanderer Fantasie, les quatre derniers
opus des intermezzi de Brahms, 116, 117, 118 et 119, un récital
des oeuvres "poétiques" de Liszt comprenant les Jeux
d'eau à la Villa d'Este les Trois Sonnets de Petrarque, les Valses
oubliées ou les Rêves d'amour ou Lorelei, un CD Wagner
d'oeuvres originales comme la sonate pour Mathilde Wesendonck, et des
transcriptions - comme Siegfried Idylle ou Parsifal - de Liszt, de Hugo
Wolf ou de Hans von Bülow ou de moi-même. Enfin, un récital
Chopin avec les 24 préludes, la deuxième sonate et des
nocturnes.
Quels sont vos compositeurs de prédilection
?
Je suis très ouvert dans mes goûts qui vont de Monteverdi
à Pascal Dusapin, mais le centre de mon répertoire en
tant qu'interprète est bien représenté par ce coffret
de musique romantique.
A quoi attachez-vous le plus dimportance
dans votre interprétation ? Comment travaillez vous ?
Trouver un équilibre entre la fidélité absolue
au compositeur et la créativité et la spontanéité
de l'interprétation qui la rend vivante et personnelle est depuis
toujours mon idéal. Pour l'atteindre, l'analyse des indications
de la partition et du compositeur est essentielle ainsi que le connaissance
de toutes ses autres oeuvres. La culture musicale la plus large possible
est aussi nécessaire. Mais trouver sa propre créativité
et les innombrables moyens de la développer est fondamental et
souvent tout à fait subjectif. J'ai dédié un chapître
de mon livre à ce sujet intitulé " le laboratoire
secret de l'interprète". Je continue à chercher moi-même
des réponses.
Vous serez en concert à Paris le 12/9
et le 26/10. Le fait de vous êtes livré dans ce «
roman dun pianiste » ne contribue-t-il pas à augmenter
le trac, si trac vous avez parfois ?
Chaque personne devant jouer au Théâtre des Champs Elysées
8 études de Scriabine, la sonate en si de Liszt et 26 préludes
de Chopin, qui ne serait pas stressée, serait à mon avis
anormal. Le mot trac correspond peu à ma personnalité.
J'aime trop la scène et le public et communiquer le bonheur et
la beauté de la musique. Mais il est certain que je ressens très
fortement le poids de la responsabilité de ces concerts. Le livre
n'y change rien.
Vous êtes également « le
pianiste » dans un spectacle avec Robin Renucci issu du livre
de Szpilman , comment vivez-vous ce spectacle ? Faites-vous un rapprochement
émotionnel avec votre propre vie ?
J'ai créé avec Robin Renucci ce spectacle en 2001 à
la sortie du livre. J'ai tout de suite été très
touché par ce récit et par le ton sobre et humain de Szpilman.
La musique de Chopin s'est imposée à moi immédiatement
et certainement mon interprétation de ce compositeur a évolué
au fil des années avec les représentations de ce spectacle.
Bien évidemment, cette histoire trouve des échos en moi.
Biographie
Mikhaïl
Rudy, artiste d'une très grande créativité, enthousiasme
le public dans le monde entier depuis de nombreuses années, par
sa virtuosité et son imagination poétique.
Né en Russie, élève au célèbre
Conservatoire Tchaïkovski de Moscou de l'illustre pianiste et professeur
Jacob Flier, il remporte le Premier Grand Prix du Concours Marguerite
Long à Paris en 1975. Peu de temps après, au cours de
sa première tournée, il demande l'asile politique en France.
Mikhaïl Rudy a fait ses débuts en Occident avec le Triple
Concerto de Beethoven en compagnie de Mstislav Rostropovitch et Isaac
Stern à l'occasion des 90 ans de Marc Chagall, un peintre que
Rudy a toujours admiré et dont il a été proche
dans ses dernières années.
Depuis lors, ses engagements reflètent son statut de soliste
international au plus haut niveau : débuts américains
à Cleveland avec Lorin Maazel, Festival de Pâques de Salzbourg
avec Herbert von Karajan, débuts à Londres avec le London
Symphony et Michael Tilson Thomas, concert au Waldbühne de Berlin
avec le Philharmonique de Berlin et Mariss Jansons, retransmis en mondovision.
Rudy est toujours l'invité régulier de ces orchestres,
ainsi que de ceux de Pittsburgh, Philadelphie, Boston, Houston, Baltimore,
St Louis, Seattle, Montréal, Toronto, La Santa Cecilia, La Scala
de Milan, Maggio Musicale Florence, RAI Turin, Tonhalle de Zurich, Royal
Concertgebouw, Residentie Orkest La Haye, Rotterdam, Munich Philharmonic,
Hamburg NDR, Stuttgart Philharmonic, Cologne WDR, Cologne Gurzenich,
Dresden Stasstkapelle, Dresden Philharmonic, Berlin Stasstkapelle, les
orchestres philharmoniques de Stockholm, Helsinki, Oslo, London Philharmonic,
London Symphony, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra,
BBC Symphony, BBC Philharmonic, Halle Orchestra, Royal National Scottish
Orchestra, NHK Tokyo, Yomiuri Symphony, les orchestres symphoniques
de Sydney et de Melbourne, Prague Philharmonia, Philharmonique de Shanghai,
Orchestre National de Chine, Orchestre d'état de Sao Paolo, entre
autres.
Depuis ses débuts à Paris avec Paul Paray, il collabore
régulièrement avec tous les orchestres français.
Il est devenu l'un des artistes les plus aimés du public et donne
des concerts dans toutes les salles et les festivals les plus prestigieux
de France.
En 1989, il est retourné dans sa Russie natale pour un Grand
Echiquier mémorable. Depuis, il joue avec tous les plus grands
artistes russes et les orchestres les plus importants, comme l'Orchestre
Philharmonique de Saint-Pétersbourg avec lequel il a effectué
de nombreuses tournées internationales.
Ses engagements récents comprennent l'Orchestre Symphonique
de San Francisco avec Michael Tilson Thomas, l'Orchestre de la Radio
bavaroise à Munich sous la direction de Mariss Jansons, Alexandre
Vedernikov, Andris Nelsons et David Zinman, l'orchestre de Santa Cecilia
à Rome et au Theatro Real de Madrid avec Mstislav Rostropovitch,
le Musikverein de Vienne, la Grosses Festspielhaus de Salzbourg et Edinborough
avec le Royal Scottish National Orchestra et Walter Weller, le Royal
Flemish Orchestra avec Jaap van Zweden et des récitals au Théâtre
des Champs Elysées, au Châtelet et à la Cité
de la Musique.
Sa très riche discographie, principalement chez EMI, a été
couronnée de nombreuses récompenses : l'intégrale
des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l'Orchestre Philharmonique
de Saint-Pétersbourg - le premier volet de ce cycle ayant été
aussi le premier disque enregistré avec un soliste par cet orchestre
depuis plus de trente ans - a reçu le prix de l'Académie
du Disque Français et a été choisie comme la meilleure
référence par le célèbre Penguin Guide de
Londres. Le Premier Concerto de Chostakovitch avec l'Orchestre Philharmonique
de Berlin et le Deuxième Concerto de Chostakovitch avec le London
Philharmonic, dirigés par Mariss Jansons, ont reçu le
prix allemand " Deutsche Schallplatten Kritik ". D'autres
prix lui ont été attribués : pour son anthologie
des uvres pour piano de Liszt : le Grand Prix Liszt de Budapest,
pour son cycle Scriabine : le Prix de l'Académie Charles Cros
et pour son récital d'uvres pour piano de Szymanowski :
le Grand Prix du Disque.
Parmi ses enregistrements marquants, citons aussi : l'intégrale
pour piano seul de Janacek, ainsi que son uvre concertante enregistrée
avec l'Orchestre de l'Opéra de Paris sous la direction de Charles
Mackerras, les oeuvres pour piano seul de Ravel, Schubert ainsi que
plusieurs disques consacrés à Brahms en solo et en sonates
avec Michel Portal et Vladimir Spivakov, un CD dédié aux
uvres originales pour piano et transcriptions en partie inédites
de Richard Wagner et un disque Chopin comprenant les 24 Préludes
et la 2ème Sonate. A l'automne 2008, paraît un coffret
de 5 disques intitulé " Le Piano Romantique " regroupant
un choix de ses enregistrements.
Mikhaïl Rudy a participé à de multiples émissions
de télévision et de radio : comme le film de la BBC consacré
à Tchaïkovski où il enregistre la musique du compositeur
sur son piano ; pour France Musique, il a coréalisé une
série d'émissions sur Scriabine, Brahms, Szymanowski et
Janacek.
Enfin, il a fondé le Festival de Saint Riquier dont il a été
le directeur artistique pendant vingt ans.
La très grande curiosité artistique de Mikhaïl
Rudy l'a conduit à explorer différentes formes d'art et
à réaliser avec beaucoup de succès de nombreux
projets innovants.
Son duo " Double Dream " avec le grand pianiste de jazz Misha
Alperin - programme original de compositions improvisées sur
la base du répertoire classique, présenté en concert
avec l'utilisation du multimédia - reçoit chaque année
un accueil enthousiaste dans le monde entier et son enregistrement,
paru chez EMI, a été primé par la revue Gramophone
à Londres.
Il a co-réalisé le film de vidéo art " Désir
noir " pour lequel il a reçu le prix du meilleur scénario
au festival Video Brazil.
Le spectacle " Le Pianiste " tiré du livre de Wladyslaw
Szpilman, écrit en 2001 par Mikhaïl Rudy et Robin Renucci
a été salué unanimement par la critique et fait
l'objet à ce jour de plusieurs centaines de représentations,
notamment au Théâtre de la Pépinière et au
Théâtre des Bouffes du Nord à Paris. Ce spectacle
vient d'être élu meilleur spectacle de l'année dans
sa version hollandaise.
De nombreux autres projets sont programmés pour les saisons
à venir.
Passionné par l'écriture, il vient de terminer son premier
livre " Le Roman d'un pianiste - L'impatience de vivre " qui
paraît aux Editions du Rocher en septembre 2008. Un film portrait
d'Andy Sommer également intitulé " Mikhaïl Rudy,
le roman d'un pianiste ", produit par France 2, sera diffusé
à l'automne.
Mikhaïl Rudy fera l'ouverture de la saison 2008 / 2009 du Théâtre
des Champs Elysées en récital.
En savoir plus : son livre
"
Le Roman d'un pianiste "
L'impatience de vivre
Collection " le roman des destins et lieux magiques "
Dirigée par Vladimir Fedorovski
Editions du Rocher
Parution le 04 septembre 2008
Présentation de l'éditeur
Mikhail Rudy, pianiste concertiste d'origine russe, mondialement
célèbre, est un des artistes les plus aimés du
public français. Il s'est établi en France depuis de nombreuses
années après avoir été Premier Grand Prix
du prestigieux Concours Marguerite Long et avoir demandé dans
des conditions dramatiques l'asile politique. Il est bien connu des
medias français mais jusqu'à maintenant, il avait toujours
refusé d'exposer l'incroyable parcours humain, politique et artistique
qui l'a mené de la Russie profonde vers toutes les plus grandes
capitales du monde. Sa vie se lit comme un roman où l'émotion
est omniprésente.
Sa première expérience avec la musique dans des circonstances
dramatiques (sa famille a vécu clandestinement avant d'être
réhabilitée), son succès au Conservatoire de Moscou,
sa résistance aux agents du KGB, son appartement secret à
Paris surveillé par la DST, ses voyages initiatiques dans les
monastères orthodoxes près du cercle polaire ou dans l'Himalaya,
ses rencontres et collaborations avec les plus grands artistes de ce
siècle, Rostropovitch, Noureev, Karajan, Chagall, font de sa
vie un roman exaltant qu'il raconte avec ferveur. Dans ce premier livre,
cet artiste hyper sensible et intense donne enfin libre cours à
son goût pour l'écriture, qu'il reconnaît être
la passion dévorante de toute sa vie.
" Dans mon esprit, tout se mélange, les vivants et
les morts, la réalité, la fiction, la musique et l'écriture.
Rien dans ce récit n'est inventé. Tout est véridique,
vérifiable. Mais raconter une vie n'est-elle pas déjà
un acte de création ? Et un artiste n'invente-t-il pas sa propre
vie ? " Mikhaïl Rudy
Simultanément à son livre paraisant aux édtions
du Rocher, le label EMI sort un coffret de cinq CD regroupant
des enregistrements de Mikhail Rudy effectués entre 1989
et 2006. Pas de compositeurs russes auxquels on aurait pu s'attendre
étant donné ses origines slaves mais une sélection
de cinq compositeurs qui ont aussi jalonné son parcours
discographique et qui permettent de découvrir son monde
intérieur (un disque par compositeur) : Liszt, Brahms,
Schubert, Wagner et Chopin. Un coffret indispensable pour prolonger
la lecture du livre de Mikhail Rudy !
Mikhail Rudy nous invite à en découvrir deux extraits
:
Chopin : nocturne opus 27, n°2, en ré bémol
majeur utilisez le lecteur ci-dessous, cliquez sur le triangle
Liszt : Jeux d'eau à la Villa d'Este utilisez le lecteur ci-dessous, cliquez sur le triangle
Trois rendez-vous, les 7 et 8 décembre 2012 , le 25 janvier
2013 et le 21 mars 2013
La Maison de la musique de Nanterre, scène ouverte à
toutes les musiques... et aussi à d'autres formes d'art, invite
le grand public à découvrir l'insatiable créativité
du pianiste français d'origine russe Mikhaïl Rudy. Musique
classique, peinture, cinéma, improvisation, jazz cliquez
ici pour en savoir plus et voir une vidéo