Tchaïkovsky Concerto No 1 pour piano Daniil Trifonov

Tchaïkovsky Piano concerto n°1
Daniil Trifonov , piano
Valery Gergiev
Mariinsky Orchestra

Tchaïkovsky - Concerto pour piano No 1
Tchaïkovsky - Un poco di Chopin
Chopin - Barcarolle
Schubert / Liszt - Erlkönig
Schubert / Liszt - Frühlingsglaube
Schubert / Liszt - Die Forelle
Schubert / Liszt - Auf dem Wasser zu Singen
Schubert / Liszt - Die Stadt (Schwanengesang)
Schumann / Liszt - Liebeslied (Widmung)

Enregistré en Octobre 2011, Janvier et Avril 2012 au Concert Hall du Théâtre Mariinsky, St Petersbourg, Russie

Depuis qu'il a remporté le premier prix du concours Tchaïkovsky à Moscou en 2011 le pianiste Daniil Trifonov a eu nombreuses occasions de jouer de nouveau le concerto n°1 de Tchaïkovsky qu'il avait interprété magistralement lors de la finale avec ce même orchestre et sous la direction de Valery Gergiev. Ce disque enregistré quelques mois plus tard en est la suite logique mais certes pas la conclusion puisque Daniil Trifonov a un agenda toujours très chargé et continuera encore de partager cette oeuvre dans nombreux lieux et parfois avec d'autres orchestres et chef d'orchestre ainsi sachez qu'il jouera Salle Pleyel à Paris ce Concerto no1 de Tchaïkovski ( écrit aussi Tchaïkovsky ) avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France sous la Direction de Nikolaj Znaider le 19 octobre 2012.

Leonid Gakkel auteur du livret (en quatre langues dont le français) indique que ce concerto de Tchaïkovski est le morceau de musique symphonique le plus connu en Russie, et en donne pour raison principale le génie du lyrisme de Tchaïkovski (1840-1893), ses compositions étant souvent empreintes d'une beauté et d'une expressivité irrésistibles, et il précise que l'ampleur remarquable du flux mélodique dans sa musique montre l'inspiration russe de Tchaïkovski même si il est incontestable que sa musique pour piano doit beaucoup à Schumann et Liszt. Un concerto qui ne conquit pas le compositeur russe contemporain de Tchaïkovki Anton Rubinstein à la première écoute mais des qualités qui ont conquis Daniil Trifonov, particulièrement dans l'écoute de son interprétation par le pianiste Van Cliburn, ainsi le confie-t-il dans l'entretien exclusif ci-dessous. On est ainsi fort surpris d'apprendre que le pianiste n'a appris à jouer cette oeuvre qu'il maîtrise admirablement que quelques mois avant le concours ! Un défi qu'il s'est donné et à fort joliment remporté !

Le programme de ce disque ne se limite pas à cette oeuvre de plus de trente minutes qui ne cesse d'émouvoir à chaque écoute, et où parmi les nombreux thèmes de ce concerto se cache, parait-il, un air populaire français dans le second mouvement : "Il faut s'amuser, danser et rire" que l'on chantait souvent chez les Tchaïkovsky, puisque Daniil Trifonov a choisi de compléter celui-ci d'une série de pièces incluant des oeuvres de Tchaïkovski, Chopin et des transcriptions par Liszt de lieder de Schubert et Schumann qui donne bien envie d'ajouter à cette maxime ..." et chanter ! " car le jeune pianiste éblouit aussi particulièrement par son talent à faire chanter le piano et passer toutes les émotions que ce soit dans la puissance ou la douceur, ainsi en fait-il encore la démonstration dans sa très belle sélection de transcriptions de lieder et la Barcarolle de Chopin. Chopin autre compositeur qui inspira Tchaïkovski ainsi dans sa pièce peu connue et dansante, telle une mazurka, "Un poco di Chopin" composa en 1893 que vous pourrez écouter plus bas dans cette page. Pour ce qui concerne le concerto vous pouvez voir en fin de page une vidéo à laquelle il n'y a rien à ajouter ! Si vous avez suivi les épreuves du concours Tchaïkovski vous savez déjà combien le jeune pianiste est vraiment chez lui dans cette oeuvre et parvient en partager avec aisance toute l'expressivité !

Quand avez-vous entendu pour la première fois le concerto n°1 pour piano de Tchaïkovski et vous rappelez-vous quel pianiste l'interprétait ? Avez-vous tout de suite eu l'intention de le jouer aussi un jour et pourquoi ? Quand vous avez-vous commencé à l'apprendre ?

Le Concerto pour piano n ° 1 de Tchaïkovsky est l'un des plus grands monuments de la musique russe. Bien sûr, je suis sûr de l'avoir entendu plusieurs fois avant ma première expérience mémorable : avec le pianiste Van Cliburn. A ce moment-là je suivais des études à l'école Gnessin et sa grande puissance d'expression et la prestation magistrale de ce concerto par Van Cliburn, m'a laissé une impression inoubliable. A cette époque je n'étais peut-être pas en mesure de comprendre toute la profondeur de chaque émotion présente dans cette musique, mais mon désir d'apprendre ce concerto est alors né. J'avais cependant peur d'apprendre cette oeuvre «trop tôt» car il y a un grand respect pour cette musique. Finalement, j'ai décidé d'aller au Concours Tchaïkovski et c'était la meilleure opportunité pour commencer à travailler ce concerto. Il m'a fallu quelques mois avant la compétition car il a un monde imagé et des approches techniques très différents de ce que j'ai joué auparavant. C'était donc un défi.

Avez-vous une idée du nombre de fois où vous avez joué ce concerto en public depuis ?

Ce doit être plus d'une vingtaine de fois, mais je pense que je l'ai surtout joué depuis que j'ai gagné le Concours Tchaïkovski avec ce concerto. Et à chaque fois, surtout si vous laissez cette musique de côté pendant une certaine période, puis revenez à la jouer, il vous apporte un sentiment de nouvelle découverte.

Dans quelles circonstances votre disque a-t-il été enregistré ?

Le CD a été enregistré environ six mois après la compétition Tchaïkovsky et avant cela il a été déjà joué avec le maestro Gergiev et l'orchestre Mariinsky dans des salles telles que Barbican Hall à Londres, le Carnegie Hall de New York et bien d'autres. L'enregistrement a été réalisé dans le Mariinsky Concert Hall à Saint-Pétersbourg, qui possède l'une des meilleures acoustiques à mon avis.

Qu'aimez-vous particulièrement dans ce concerto ?

L'un des aspect le plus passionnant de ce concerto est son expressivité proche de celle d'un opéra et sa structure avec des changements incessants d'émotions et de contexte.

Vous avez enregistré une pièce de Tchaïkovski nommée : "un poco di Chopin", au-delà de cette pièce quel lien ressentez-vous entre la musique de Tchaïkovski et la musique de Chopin, et entre les concertos de Chopin et le Concerto n°1 de Tchaïkovski ?

Je pense que la musique de Tchaïkovski et celle de Chopin portent toutes les deux une grande attention aux complications de la nature humaine, à l'âme humaine. L'incroyable chaleur et la subtilité des miniatures de Tchaïkovski et dans beaucoup d'oeuvres de Chopin. Et malgré toutes les différences entre le Concerto n°1 de Tchaïkovski et le Concerto n°1 de Chopin par exemple, vous pouvez entendre une sincérité incroyable dans cette musique.

Avez-vous une préférence pour l'un des mouvements dans le concerto n°1 de Tchaïkovsky ?

Je ne peux pas choisir un seul mouvement de ce concerto en préférence à un autre, car il y a une telle construction solide et une connexion entre les mouvements que l'on ne peut pas en écouter un sans l'autre.

Votre disque comporte également la transcription de lieder de Schubert / Liszt et Schumann/ Liszt pourquoi avez-vous choisi ces pièces ?

J'ai envisagé différentes options pour la partie solo du CD, mais j'ai trouvé, après considération de ces diverses options, que les lieder de Schubert et Schumann dans leur diversité émotionnelle et de voix constituait le meilleur prolongement et reflet de l'idée générale du CD.

Ce disque comporte aussi la Barcarolle de Chopin, est-elle une de vos oeuvres favorites de ce compositeur ?

La Barcarolle de Chopin est peut-être mon œuvre préférée de ce compositeur, la plus unique et plein de moments où en tant qu'interprète on est emporté par cette musique.

Vous donnerez bientôt un concert en France, êtes vous déjà souvent venu en France et que pensez-vous de ce pays ?

Je suis venu en France à plusieurs reprises et c'est un grand honneur et un plaisir de revenir à la Salle Pleyel, avec un public parisien en Octobre. Je rêve de visiter de nombreux musées à Paris pendant mon temps libre et je suis vraiment curieux d'explorer plus de lieux en France à l'avenir.

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